John Barney Art

La série Primary Colour - Blue Cat est inspirée de la gravure sur bois japonaise et d'un clin d'œil à la tradition de la calligraphie. Avec des touches de feuilles d'or doré, de gess...

Nus romantiques et expressionnistes sur toile.

Livré en Rolle "L'œuvre d'Iryna Burda plonge dans l'inconscient, où le poisson - archétype jungien et symbole chrétien de la foi - devient le miroir de la survie intérieure. Ici, l'a...

Passionné par les traditions et la spiritualité des cultures amérindiennes, il dépeint souvent ces sujets traditionnels de manière non traditionnelle. Hawkins capte le sens brut des ...

Expressionniste abstrait de la Baie du milieu du siècle Composition de chats et d'oiseaux à l'acrylique sur papier Combien de chats et d'oiseaux voyez-vous ? Cette peinture saisissa...

Il s'agit d'une peinture originale sur papier non encadrée. Rocky Hawkins est né en 1950 à Seattle, dans l'État de Washington, et a grandi dans de petites villes proches des Cascades...

Peinture expressionniste de couleur vive représentant une femme nue allongée avec des accents jaunes, bleus et magenta de Linda Goodman (américaine, 20e C). Pastel à l'huile, acryliq...

Nus romantiques et expressionnistes sur toile.

Roger Lersy, Français (1920 - 2004) Huile sur toile Signé, R. Lersy, daté 1961 en bas à droite Mesure 35 X 31 Matée et encadrée. vue 26 X 21.5 Roger Lersy est né à Paris, en France...

Une paire de peintures de l'artiste contemporain américain Bruce Adams. L'art est la R&D de la culture. Les artistes mènent la R&D pour la société. À la fin du vingtième siècle, la peinture a été rejetée par certains cercles comme un moyen d'expression artistique viable pour un monde postmoderne. La peinture, pensait-on, était trop chargée de bagages historiques et dépassée comme moyen de communication face aux nouvelles technologies. Mais c'est précisément ce bagage historique qui a permis d'explorer les prédilections sociétales et culturelles qui ont constitué la base de mon travail. Cette série est la première fois que j'ai délibérément varié mon approche de la peinture, en évoquant divers styles et mouvements artistiques des XIXe et XXe siècles. La négation du style personnel était en fait libératrice ; j'étais libre de me livrer à de multiples interprétations artistiques. C'est embarrassant, mais cette idée m'est venue en rêve. J'ai rêvé d'une exposition de peintures de styles artistiques différents dans laquelle chaque œuvre avait en commun une seule image iconique. Au réveil, j'ai développé cette idée en ajoutant quelques autres images qui joueraient les unes avec les autres tout en unifiant le travail sur le plan thématique. Le premier objet était un vase précolombien...

Nus romantiques et expressionnistes sur toile.