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Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

Américain, 1909-2000
Déterminé à devenir un artiste, Heliker a abandonné le lycée pour copier des peintures au Metropolitan Museum. De 1927 à 1929, il étudie avec Kimon Nicolaides, Thomas Hart Benton et Boardman Robinson à l'Art Students League. Après plusieurs années d'absence, Heliker est revenu à New York dans les années 1930 et, en 1947, il a rejoint la faculté de l'université Columbia où il a enseigné jusqu'à sa retraite. Heliker a remporté le Prix de Rome en 1948 et a passé les cinq étés suivants en Italie. À cette époque, les abstractions structurelles et cézanniennes qui l'occupaient dans les années 1940 et au début des années 1950 commencent à être remplacées par des traits plus larges et des dessins plus libres. Peintre de paysages, de portraits et de natures mortes, Heliker choisit des sujets traditionnels pour ses compositions semi-abstraites. John Heliker a été l'un des principaux peintres de paysages et de peintures figuratives de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est né à Yonkers, dans l'État de New York, à l'époque où c'était encore une région agricole. Après le lycée, il a étudié la peinture à l'Art Students de 1927 à 1929. Heliker a eu trois expositions personnelles à la Maynard Walker Gallery à New York, la première en 1936, et à la fin des années 1930, il faisait des dessins pour les New Masses et a rejoint la division chevalet du WPA Federal Art Project. Lorsque la Maynard Walker Gallery a fermé ses portes, Heliker a entamé une collaboration avec les Kraushaar Galleries, qui se poursuit encore aujourd'hui avec sa succession. Heliker a été professeur d'art à l'université de Columbia pendant vingt-sept ans. Il a également enseigné au Colorado Springs Fine Arts Center, à l'Art Students League, à la New York Studio School (dont il a été l'un des membres fondateurs) et dans le cadre du programme de peinture MFA de la Parsons School of Design. Son travail a été exposé au niveau national dans les principales expositions du Carnegie Institute, du Brooklyn Museum, du Cleveland Museum, de la Corcoran Gallery, de l'exposition Abstract Painting in America du Museum of Modern Art, et de bien d'autres encore. Le Whitney Museum of American Art a honoré Heliker d'une rétrospective à mi-carrière en 1968, et il a figuré dans de nombreuses éditions annuelles et biennales du Whitney Museum. Les œuvres d'Artistics ont fait le tour de l'Europe dans les années 1950 grâce à l'USIA, et il a été l'un des artistes vedettes de l'exposition universelle de Bruxelles en 1958 et de celle d'Osaka en 1969. Il a été représenté à l'exposition du bicentenaire AMERICA : 1976 à la Corcoran Gallery of Art à Washington, DC, qui a voyagé à travers le pays. Heliker a été élu membre de l'Institut national des arts et des lettres en 1969. L'Académie américaine des arts et des lettres lui a décerné une médaille d'or du mérite ainsi qu'un prix d'achat et une bourse en 1967. L'artiste a reçu un doctorat honorifique en beaux-arts du Colby College, dans le Maine, et du Bard College, dans l'État de New York. Il a travaillé et vécu à New York et sur la côte du Maine, où il peint depuis les années 1950.
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Artiste: John Heliker
Self-Portrait (dessin original au fusain unique et signé) Label de la Kraushaar Gallery
Par John Heliker
John Heliker Self-Portrait, 1991 Fusain sur papier (avec l'étiquette originale de Kraushaar Galleries au verso) Signé au recto porte l'étiquette originale de KRAUSHAAR GALLERIES au v...
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Fin du 20e siècle Moderne Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

Matériaux

Papier, Fusain, Crayon carbone

PORTRAIT SANS TITRE
Par John Heliker
Heliker, John. (Américain, 1909-2000). PORTRAIT SANS TITRE. Encre sur papier, non datée, probablement années 1930. L'image représente un homme, probablement un ouvrier d'usine, assis...
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Milieu du XXe siècle Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Encre

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Mama africaine - Illustration vintage à l'encre et à l'aquarelle
Par Irene Pattinson
Mama africaine - Illustration vintage à l'encre et à l'aquarelle Une charmante illustration, réalisée par Irene Pattinson (américaine, 1909-1999), montre une femme avec un seau sur ...
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années 1950 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Alfred Bendiner, (Plongeur et pichet de baseball - Les Philadelphie Philadelphies ?)
Par Alfred Bendiner
Bien sûr, il est possible que ces joueurs de baseball ne fassent pas partie d'une équipe de Philadelphie, mais j'en doute. Les Philadelphia Phillies et les Philadelphia Athletics ont...
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Milieu du XXe siècle Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Encre de Chine, Aquarelle

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Par Victoria Creech Stewart
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années 1970 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Pastel, Papier d'archives

Portrait d'un homme au fusain et au crayon, années 1940
Artistics Unknown "Cravate et lunettes c. 1940s Fusain et crayon sur papier 13.5 "x17" site 19 "x23" cadre en bois rustique Non signé
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années 1940 Moderne Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Danseuse indienne - Illustration vintage à l'encre et à l'aquarelle
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Danseuse indienne - Illustration vintage à l'encre et à l'aquarelle Dans cette illustration d'Irene Pattinson (américaine, 1909-1999), une femme brune et stoïque, vêtue d'une robe é...
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années 1950 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Papier, Encre de Chine, Aquarelle, Stylo

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années 1950 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Gin coupe les cheveux de Doris
Un dessin d'après nature réalisé par un illustrateur de livres bien connu et résident de longue date de l'hôtel Chelsea dans les années 1930. Caswell, Edward Gin coupe les cheveux de...
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Début du 20ème siècle Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Crayon de couleur

Putti ailé
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Andy Warhol est sans doute l'artiste américain le plus important du 20e siècle. Dans les années 1950, il était un illustrateur très demandé et célèbre, travaillant pour les publicati...
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années 1950 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

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Stylo à bille

Putti ailé
Putti ailé
H 8,25 po l 11 po
Self-Portrait au chapeau noir - Impressionnisme américain du milieu du siècle dernier
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Robert Philipp, "Self-Portrait avec chapeau noir", encre et pastel de couleur, c.C. 1945. Signé à l'encre, en bas à droite. Un dessin fin et spontané, sur un papier vélin lourd et ch...
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Andy Warhol (1928-1987) est sans doute l'artiste américain le plus important du XXe siècle. Il a non seulement défini le Pop Art, mais a eu une influence inégalée sur les artistes et...
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années 1950 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

Matériaux

Papier, Stylo à bille

Flapper Fanny - Femme cartooniste de l'âge d'or
Flapper Fanny - Femme cartooniste de l'âge d'or Sylvia Sneidman était à l'origine illustratrice de mode, mais elle a pris la direction de l'entreprise. de la célèbre bande dessinée de l'ère du jazz "Flapper Fanny Says", créée par Ethel Hays. Sneidman a abrégé le nom en Flapper Fanny. La légende tapuscrite au bas de la page indique : "Shees...skees...I don't care how you say 'em ! Enlevez-moi ces choses !" Encre de Chine non signée. Sans cadre - Espace vivant 10 x 8 Non encadré. Usures et marques conformes à l'illustration et au processus d'édition. Dimensions totales : 11,5 x 8,75 pouces ________________________________________________ Bio : Crédit - Allan Holtz, Stripper's Guide Sylvia Sneidman est née le 16 novembre 1909 à Baltimore, Maryland, selon le East Hampton Star (New York), 26 janvier 1989, et une liste de passagers de 1931 sur Ancestry. Lors du recensement fédéral américain de 1910, Sylvia était la plus jeune des deux filles nées de Maurice et de Rose. Ils vivaient à Baltimore au 2820 Parkwood Avenue. Son père était voyageur de commerce. Le recensement de 1920 indique que la famille vit à Newport News, en Virginie, au 76 33rd Street. D'après le recensement de 1930, les Sneidman résidaient à Pittsburgh, en Pennsylvanie, au 5821 Phillips Avenue. Le 10 juillet 1931, le Sun (Baltimore, Maryland) annonce que les étudiants de l'Institut du Maryland, dont Sylvia, ont atteint l'Europe. Elle est revenue de ce voyage le 14 août 1931 à New York, comme indiqué sur la liste des passagers. Sylvia a trouvé du travail au Pittsburgh Press. L'édition du 20 juin 1934 publie ses dessins de mode. Le Star (Wilmington, Delaware) a publié son illustration pour une histoire en série le 12 mai 1935. Flapper Fanny Says était un panel quotidien créé par Ethel Hays. Gladys Parker est la deuxième artiste de la série, à partir du 21 mars 1930, qui ajoute une page dominicale. Sylvia a fait le quotidien du 9 décembre 1935 au 29 juin 1940. La série a été distribuée par le NEA. Le mariage de Sylvia a fait l'objet d'un article dans la presse le 17 avril 1937. Une ancienne artiste de Pittsburgh se marie dans l'est du pays M. et Mme Maurice Sneidman, de Shady Ave, ont annoncé le mariage de leur fille, Mlle Sylvia Sneidman, avec le Dr Sidney Robbin, fils de M. et Mme Robbin de New York City. La cérémonie a eu lieu hier à New York, où le couple résidera. La mariée est diplômée du Maryland Institute of Art, où elle a obtenu une bourse de voyage qui lui a permis de parcourir l'Europe. Anciennement membre de l'équipe artistique du Pittsburgh Press, elle est aujourd'hui artiste pour la Newspaper Enterprise Association, où elle s'occupe des dessins de mode et de rubriques telles que "Flapper Fanny", utilisées quotidiennement dans The Press et d'autres journaux. Le Dr Robbin est diplômé de l'Université Johns Hopkins. Le déménagement à New York a été l'occasion pour Sylvia de rejoindre l'équipe artistique de l'Associated Press (AP). Le recensement de 1940 a enregistré Sylvia, son mari et sa gouvernante à Jackson Heights, Queens, New York, au 3760 88th Street. En 1956, ils ont déménagé à Montauk, Long island, New York. L'un de ses dessins de mode a été publié dans l'Evening Leader (Corning, New York) le 3 juillet 1946. Editor and Publisher, 1er mars 1947, annonce que Don't Do That est disponible : "AP Newsfeatures a commencé à distribuer aux journaux de l'après-midi un panneau hebdomadaire sur le comportement personnel, 'Don't Do That', écrit par Dorothy Roe, rédactrice de la page des femmes, et dessiné par Sylvia Robbin". Le panneau a débuté dans le Jersey Journal (Jersey City, New Jersey), le 10 avril 1947 (ci-dessous). La série s'est arrêtée dans les années 1950. Editor & Publisher, 10 février 1951, indique que l'AP a distribué dix bandes de santé intitulées "The Latest On...", écrites par Alton Blakeslee et dessinées par Sylvia. Editor & Publisher, 10 mars 1951, annonce qu'un autre court article de Sylvia, "The First Holy Week", panneau de trois colonnes dessiné par l'artiste Sylvia Robbin, est proposé en six fois par AP Newsfeatures pour une publication le 19 mars. Le test est un condensé de Saint Matthieu. "Santa and the Flying Pup" a été écrit par Lucrece Hudgins Beale et illustré par Sylvia. Il a été publié dans l'Evening Star (Washington, DC) du 3 au 21 décembre 1953. Sylvia a été présentée dans une série d'AP sur les projets de bricolage. Le Lewiston Morning Tribune (Idaho) du 20 décembre 1953 montre comment elle a utilisé des carreaux pour décorer une table. En décembre 1955, Beale et Sylvia produisent "Santa and the Dumdiddy". Le Dispatch du 27 avril 1959 (Lexington, Caroline du Nord) a présenté son dessin d'une table et de divers tabourets en bois flotté et en pierre. Sylvia a contribué par quatre illustrations (ici, ici, ici et ici) à la deuxième édition du Montauk Guide and Cook Book (1959). Le East Hamptons Star du 31 décembre 1959 mentionne la carte de vœux de Sylvia. Le Dr et Mme Sidney Robbin de Montauk envoient une jolie carte que Sylvia Robbin a dû dessiner (c'est une artiste) représentant la péninsule de Montauk avec des cerfs, des Indiens et des cygnes ; la terre en blanc, les étangs et l'océan en noir parsemés de flocons de neige ; le Design-Light éclaire la terre et la mer ; il y a des mouettes, un poisson et un bateau de pêche. On ne sait pas exactement quand Sylvia a pris sa retraite. Sylvia est décédée le 21 janvier 1989 à Southampton, Long Island, New York. Cinq jours plus tard, une notice nécrologique paraissait dans le East Hampton Star. Sylvia R. Robbin, qui a vécu 33 ans sur Essex Street à Montauk, est décédée samedi à l'hôpital de Southampton. Elle est née le 16 novembre 1909 à Baltimore et a grandi à Newport News, en Virginie, et à Pittsburgh. Mme Robbin s'est installée à Up&Up en 1956 avec son mari, le Dr Sidney Robbin, qui y a ouvert un cabinet. Le Dr Robbin est décédé en 1979. En 1942, alors qu'il est devenu lieutenant-colonel dans le corps médical de l'armée, sa femme rejoint l'Associated Press à New York, où elle travaille en tant qu'artiste pendant 11 ans. À cette époque, elle réalise également des dessins pour une bande dessinée intitulée "Flapper Fanny" dans le New York World-Telegram. Elle est diplômée de l'Institut du Maryland à Baltimore, dont elle a obtenu une bourse européenne en conception de costumes. Les funérailles ont été organisées par le Williams Funeral Home...
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années 1940 Modernisme américain Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

Matériaux

Encre de Chine, Papier d'archives

Autoportrait
Plume et encre, lavis d'encre et crayon sur papier, signé et daté (en bas à droite), 38cm x 29cm (65cm x 55cm encadré). Cet autoportrait pénétrant et merveilleusement exécuté est d...
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Années 1910 Maîtres anciens Dessins et aquarelles - Portraits de John Heliker

Matériaux

Papier, Crayon carbone, Encre

Autoportrait
Autoportrait
H 25,6 po l 21,66 po P 1,19 po

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