Dessins et aquarelles - Figuratif Joseph Rozman

"#70 - I AM TIRED" fait partie de la série "A Farewell to Arms" d'Amy Williams, dans laquelle l'artiste travaille directement sur la page 70 d'un exemplaire trouvé du roman d'amour d...

"#220 - PEACE" est tiré de la série "A Farewell to Arms" d'Amy Williams, dans laquelle l'artiste travaille directement sur la page 220 d'un exemplaire trouvé du roman d'Ernest Heming...

Pink Song of Freedom est une peinture réalisée par la peintre et poétesse iranienne Parimah Avani en 2022. Encre de Chine et acrylique sur papier ivoire. Signé et daté à la main. E...

Plume, encre, marqueur, crayon, aquarelle et crayons de couleur sur papier Michael Alan est un artiste américain né en 1977 qui vit et travaille à New York, aux États-Unis. En tant ...

ALEKSANDER GRZYBEK Il est né à Białystok. Il a étudié l'éducation artistique dans l'atelier de peinture des prof. Marian Bogusz et Andrzej Kołodziejek. Il a obtenu son diplôme en 197...

Aquarelle figurative homoérotique aux tons bleu clair de l'artiste contemporain Steve Louis de Houston, Texas. L'œuvre représente deux hommes nus allongés sur un lit bleu...

Tableaux de décoration intérieure. Le travail a été réalisé à l'encre et à l'aquarelle en noir et rouge sur papier aquarelle 300g. L'œuvre est d'une taille de 11 par 15 pouces. C'es...

Joseph Glasco (Américain, 1925-1996) Figure assise 1970 Encre de Chine sur papier 16 x 11,5 pouces (41 x 29 cm) Signé et daté en bas à droite Joseph Glasco est né à Pauls Valley, da...

Aquarelle, encre, marqueur et crayon de couleur sur papier Michael Alan est un artiste américain né en 1977 qui vit et travaille à New York, aux États-Unis. En tant qu'artiste pluri...

Aquarelle aux couleurs vives d'un artiste de rue californien des années 1970, réalisée dans un style coloré et expressif, par Hope Tepley (Américain, 1919-2010). Signé "Tepley" dans ...

Cette série a été inspirée par un manuel d'instructions datant des années 1950, trouvé en vidant l'atelier de mon père au sous-sol. Le manuel How To Light A Model utilisait des manne...

Carl-Henning Pedersen (Danemark, 1913 - 2007) La Terre bleue II, 1971 Aquarelle sur papier Signé et daté en bas à droite, signé, daté et titré au verso 30.5 x 21.5 pouces Carl-Henning Pedersen est né à Copenhague en 1913. Très jeune, il commence à participer à la vie politique, d'abord dans l'association de jeunesse des sociaux-démocrates, puis dans l'association de jeunesse des communistes, qui correspond mieux à sa nature d'activiste révolutionnaire contre le fascisme. En 1933, il fréquente le lycée public de Humblebaek où il rencontre la peintre Else Alfelt, qu'il épousera en 1934 et avec qui il aura deux filles. Pendant de nombreuses années, la famille a partagé son temps entre Copenhague et la ville de Bovbjerg, située au bord de la mer du Nord, où Carl et Else avaient un studio. Entre 1935 et 1940, Pedersen commence à dessiner et à peindre. Il a exposé pour la première fois, avec sa femme, au "Kunstnernes Efterårsudstilling" (Exposition d'automne des artistes) à Copenhague en 1936. Condit s'est associé aux jeunes peintres proches des mouvements abstraits et, comme eux, a travaillé dans des conditions difficiles. Il se rend à Paris en 1939, où il rencontre les œuvres de Picasso, Matisse et Chagall. Entre 1940 et 1945, il a collaboré à la revue Helhesten. Dans la même revue, Pedersen publie le texte "Arte astratta o arte immaginaria", qui fournit la définition la plus complète et la plus précise, à ce jour, des principes de travail de la jeune génération de peintres dont il fait partie. Cette définition, à bien des égards, était proche de celle qui allait être le programme du groupe Cobra. Entre 1945 et 1960, les artistes danois sont partis à l'étranger et ont fondé, avec des artistes néerlandais et belges, le groupe Cobra, actif entre 1948 et 1951. Pendant cette période, en 1948, Pedersen participe à la Biennale de Venise. Il a beaucoup exposé avec Cobra dans des expositions telles que sa première exposition importante qui s'est tenue au Stedelijk Museum d'Amsterdam en 1949, "International Experimental Art". Par la suite, Pedersen prend ses distances avec le groupe et commence à voyager fréquemment. Il s'est rendu en Grèce, en Italie, en France, en Suisse, en Norvège, en Laponie, en Islande, en Turquie, au Népal et à Jérusalem. Il a reçu le prix Eckersberg en 1950 de l'Académie royale danoise des arts. En 1952, il participe à l'exposition "Contemporary Drawings...