L'Atelier Furniture

Jorge Zalszupin (1922-2020) Rare Desk "Diplomate", c. 1960 Ce rare et sculptural bureau "Diplomate", conçu par Jorge Zalszupin vers 1960, est un exemple frappant du modernisme brési...

Jorge Zalszupin (1922-2020) Buffet "Componível", c. 1960 Ce rare buffet "Componível" de Jorge Zalszupin, créé vers 1960, est un exemple frappant du design moderniste brésilien. Fabr...

Iconique fauteuil dit paulistana par Jorge Zalszupin pour l'atelier, vers 1960. En imbuia, acier et son tissu d'origine. Né en 1922, il réussit à survivre à l'Europe nazie, à devenir architecte et à commencer une nouvelle vie à Paris. Mais ce n'est pas suffisant pour le jeune Jorge : il rêve d'un véritable nouveau départ, loin des ruines de l'Europe. Déménager au Brésil, signifie adopter une nouvelle approche de l'architecture et de l'urbanisme, et rejoindre de grands noms - la plupart d'entre eux étant des réfugiés européens - qui remodèlent les villes brésiliennes et inventent le modernisme brésilien. Après des débuts difficiles, Trouve un emploi dans l'atelier de Luciano Korngold à São Paulo, où il a travaillé comme assistant architecte. Quelques années plus tard, en 1951, il ouvre son propre cabinet. Comme la plupart des architectes de son temps, il travaille non seulement sur les plans de nombreuses maisons privées, mais il conçoit également la décoration intérieure et le mobilier. Les premières pièces, principalement des sièges, ont été produites sous le label L'Atelier, d'abord présentées dans un petit atelier, puis dans un magnifique showroom au cœur de Sao Paulo. Tout en produisant davantage de meubles et en batissant sa marque, Zalszupin travaille en étroite collaboration avec Oscar Niemayer, créant des pièces exceptionnelles pour les célèbres projets de Brasilia. Vers la fin des années 60, l'Atelier devient le lieu de prédilection des amateurs de design, car le nom de Zalszupin connaissait une renommée à l'échelle internationale, certains de ses modèles ayant été vendus sous licence aux États-Unis et en Europe. Essentiellement des chaises, des tables, des armoires, avec de beaux objets. Même s'il continue à travailler pendant la dictature militaire, Zalszupin ralentit sa production ; au début des années 80, il retourne même en France et s'installe à Paris, où il commence à peindre. Aujourd'hui, à presque cent ans, il mène une vie paisible de retraité dans sa maison de Sao Paulo : il est le dernier maître vivant du modernisme brésilien. Source : the invisible collection.

Table à manger "Guarujá" de Jorge Zalszupin pour L'Atelier, bois et cuir, Brésil, 1959. La table à manger "Guarujá", conçue par Jorge Zalszupin en 1959 pour L'Atelier, illustre la t...

Jolie paire de table d'appoint dites " Capri " par Jorge Zalzsupin pour l'atelier.