Sculptures Léonard Nierman

Sculpture en bronze organique et abstraite de Yulla Lipchitz représentant une femme allongée avec un arbre. À propos de l'artiste : Yulla Lipchitz, née Halberstadt, est née le 21 a...

Cette sculpture en pierre de marbre statuaire de Carrare d'un blanc très pur avec des veines légèrement colorées est de Lutfi Romhein. Diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Carrar...

Reaching, ca. 1980. Bronze coulé. Signé dans la partie inférieure du poignet. Un exemple rare de la dernière période de l'artiste influencée par l'abstraction figurative avec des te...

Terre par le sculpteur britannique Ian Thomson. Les voyages de Thomson ont été une source d'inspiration pour son travail. Diplômé en architecture et en philosophie, il décrit ses inf...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. "Curved Form" de David Sprakes est une sculpture...

Ce buste en bronze poli est scellé avec Glasurit - une finition automobile cuite au four. Il empêche la sculpture de ternir ou de jaunir. Il suffit de le dépoussiérer à l'aide d'un c...

Cette petite "sculpture en bronze II" exquise est en excellent état et constitue un parfait exemple du savoir-faire d'Eugene Caples. Il s'agit principalement d'abstractions avec quelques éléments graphiques ou architecturaux, et le plaisir est tel que les créatures mythiques exigent d'être prises en compte. Elle réclame d'être touchée et tenue, regardée et caressée. La belle patine de la surface donne une voix aux nombreuses mains qui ont fait ces choses. Eugene Caples est un designer et un artisan qui a travaillé à Kansas City dans les années 1960, puis au début du XXIe siècle. Il a fréquenté le Kansas City Art Institute, où il a obtenu une licence de beaux-arts en design industriel en 1959. En 1963, il est admis à l'Académie d'art de Cranbrook, Hille, Michigan. L'Académie d'art de Cranbrook a été conçue par l'architecte et membre de la faculté, Eliel Saarinen, qui a collaboré avec Charles et Ray Eames pour la conception de chaises et de meubles. De nombreux artistes créatifs sont d'anciens élèves de Cranbrook : Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson...

Cette sculpture abstraite monumentale nommée "Cycles" a été créée et courbée par Lutfi Romhein. Sa surface polie offre un toucher parfaitement lisse et doux. Par ses nombreuses lign...

Cette magnifique sculpture en bronze doré du célèbre artiste thaïlandais Hattakitkosol Somchai (1934-2000) est une représentation imposante d'un oiseau en vol, plein d'élégance et de...

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...

Cette petite "sculpture en bronze I" exquise est en excellent état et constitue un parfait exemple du savoir-faire d'Eugene Caples. Bien qu'il s'agisse principalement d'œuvres abstraites, certaines parties semblent figuratives, qu'il s'agisse d'un bras ou d'une jambe qui tente d'émerger d'un Foldes ou qui tente de tenir une pose, comme dans le yoga. Elle réclame d'être touchée et tenue, regardée et caressée. La belle patine de la surface donne une voix aux nombreuses mains qui ont fait ces choses. Eugene Caples est un designer et un artisan qui a travaillé à Kansas City dans les années 1960, puis au début du XXIe siècle. Il a fréquenté le Kansas City Art Institute, où il a obtenu une licence de beaux-arts en design industriel en 1959. En 1963, il est admis à l'Académie d'art de Cranbrook, Hille, Michigan. L'Académie d'art de Cranbrook a été conçue par l'architecte et membre de la faculté, Eliel Saarinen, qui a collaboré avec Charles et Ray Eames pour la conception de chaises et de meubles. De nombreux artistes créatifs sont d'anciens élèves de Cranbrook : Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson...

Sculpture organique en bronze du sculpteur latino-américain Raúl Valdivieso (Chilien, 1931-1993). Valdivieso est connu pour sa réinterprétation des formes organiques classiques et de...