Lucien Joseph Simon Art

Le Petit Chien Sur Le Fauteuil. Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main en bas à droite par René Gruau. Numéroté à la main 139/300 en bas à gauche. Taille de la feui...

Artistics : Alice Neel (1900-1984) Titre : La famille Année : 1982 Support : Lithographie sur papier Arches Édition : 57/175, plus épreuves Taille : 31.25 x 27 pouces Condit : Excell...

PREMIER DIMANCHE est une lithographie dessinée à la main, en édition limitée précoce, de l'artiste de Caroline du Sud JONATHAN GREEN, imprimée en 1993, en utilisant des techniques de...

Artistics : George Deem Titre : Sébastien dans la cuisine Année : 1979 Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon Edition : 300, AP 40 Taille de l'image : 19 x 23 pouces F...

Lithographie en couleurs sur papier. Signé et numéroté à la main par l'artiste. Edition AP. Taille de la feuille : 23,5 x 11,25 pouces. Taille de l'image : environ 19,5 x 9,75 po...

Lithographie en couleurs sur papier. Signé et numéroté AP au recto par l'artiste. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres raisonnables ...

GUSTAVE BAUMANN (1881 - 1971) L'atelier d'imprimerie 1910 (Chamberlain 27) Gravure sur bois en couleur signée au crayon. Exemplaire non numéroté d'une édition 100 telle que publiée ...

WAITING IN THE WINGS est une lithographie originale dessinée à la main par le peintre photoréaliste américain Douglas Hofmann, imprimée en utilisant des techniques de lithographie ma...

Henri Matisse La Sieste 1922 Lithographie sur papier Chine, édition de 50 Format du papier : 45 x 57 cm (17 3/4 x 22 1/2 ins) Taille de l'image : 40,5 x 43,5 cm (16 x 17 1/8 ins) HM1...

Il s'agit d'une image classique du New-Deal : un atelier clandestin claustrophobe avec une rangée de tailleurs courbés. Les fenêtres et les lampes offrent au moins de la lumière. Mai...

Velasquez Les Menines est l'un des six graphiques de la série Changes in Great Masterpieces publiée par Sidney Lucas en 1974. Le maître Dali nous a donné un concept des plus ori...

Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit) D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...