Objets décoratifs Marc Bankowsky

Paire de chandeliers ou bougeoirs sculpturaux postmodernes uniques, réalisés en verre taillé et sablé à la main par Marco de Gueltz, Gueltzl. France années 1980

Sculpture murale ou écran de cheminée de l'artiste mexicain Sergio Bustamante représentant une ménagerie de faune et de flore dans un jardin d'Eden. Lions, girafes, oiseaux, papillon...

Paravent unique et très décoratif, une œuvre d'art. Certains qualifieront ce paravent de taille étonnante et pratique d'Arts & Crafts et d'autres d'Art nouveau classique. Si vous ...

Superbes grands chandeliers sphinx en bronze patiné fabriqués dans les années 1980 par Maitland Smith. Bien qu'il s'agisse d'un motif néoclassique, on peut également considérer qu'...

Paire de chandeliers en bronze patiné dont le design a été influencé par Louis Comfort Tiffany.

Superbe paravent en fer de style Art Nouveau à 3 panneaux, hautement décoré, magnifique patine et couleur de fer percé, treillis, motif d'arbre, qualité supérieure et structure solid...

Paire de chandeliers en bronze finement moulés et ciselés de style Louis XV.

Écran mural moderne en bois sculpté par Pierre Sarkis de la collection Celine. Inspiré par le rythme des vagues de l'océan, la beauté des mouvements fluides et la cadence féminine, par des éléments de base et des bois sélectionnés avec soin. Paravent artistique...

Le look high-tech qui a vu le jour dans les années 1980 et qui est toujours potentiellement d'actualité a eu un prédécesseur ingénieux. Il y a plus d'un demi-siècle, Eileen Gray a an...

Une belle paire de chandeliers Empire en bronze doré. Avec une décoration complexe en relief sous forme de motifs géométriques et feuillus. Le milieu de chaque bougeoir est cannelé...

Chandeliers en laiton d'époque Directoire. Les socles détachables sont enchâssés dans des supports en forme d'urne, des tiges en forme de balustre, terminées par des bases circulair...

Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...