Marcel Guillard Art

Louis Osman était un artiste, architecte, orfèvre et médailleur anglais. Il se distingue par la couronne en or qu'il a conçue et réalisée pour l'investiture en 1969 de Charles, princ...

Vintage 1930s aquarelle et peinture à l'encre de Estes Park, Colorado, par l'artiste américain James Russell Sherman (1906-1989). Cette œuvre captivante présente une vue détaillée de...

Conditions : Excellent état général, petits éclats sur le côté gauche du cadre d'origine. Huile sur toile signée Trouillebert en bas à droite. Expédition gratuite aux États-Unis et dans le monde entier. Paul Désire TROUILLEBERT Né en 1829 à Paris et mort en 1900 dans la même ville, Paul-Désiré Trouillebert est un peintre français. Il apprend la peinture à l'École des Beaux-Arts de Paris et s'initie particulièrement à la peinture à l'huile sur toile ou sur panneau. Il se forme notamment auprès du portraitiste Ernest Hébert...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

"Combat Equestre" est une lithographie originale de Claude Weisbuch. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition (24/100) en bas à gauche. Cette pièce ...

Titre : Paysage Médium : Huile sur toile Taille : 19.5 x 19.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Année : 20...

Aquarelle et crayon sur papier aquarelle chamois, 10 x 8 pouces (255 x 203 mm). En bon état, avec de légères altérations dans l'ensemble. Quelques éclaboussures de peinture à l'eau...

Leon Dolice Central Park Signé en bas à gauche Aquarelle sur papier 12 x 19 pouces La toile de fond romantique de la Vienne du début du siècle a influencé toute sa vie le jeune hom...

B.J.O. NORDFELDT (suédois/américain 1878 - 1955) (MOULIN À VENT ET TRAVAILLEURS). c.C. 1900. Pastel couleur sur papier coloré, non signé. 22 ¼ x 15". Feuille : 24 ½ x 18 ¼". En 190...

NYC Cityscape Scène américaine Social Realism Mid-Century Max Arthur Cohn (1903-1998) Skyline de la ville de New York 14 x 21 1/2 pouces Aquarelle sur papier, c.C. 1930 Chanté en ...

Artistics Unknown "Cravate et lunettes c. 1940s Fusain et crayon sur papier 13.5 "x17" site 19 "x23" cadre en bois rustique Non signé

"Corralled Horse" est une gravure moderniste des années 1940 datant de la WPA et réalisée par la célèbre artiste américaine Ethel Magafan (1916-1993), connue pour ses peintures mural...