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Margaret Peggy Reventlow Art

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Sculpture abstraite en bronze « Ten Fathoms » ( poissons pivotants) - Pièce unique
Par Margaret Peggy Reventlow
Margaret Reventlow, américaine née à Londres, 1915 - 2014, " Ten Fathoms Deep ", (poisson nageur) bronze avec verre à scories vertes et rouges, non signé, avec nom de l'artiste, titr...
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XXe siècle Néo-expressionnisme Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Bronze

Abstrait en bleu
Par Margaret Peggy Reventlow
Peggy Reventlow Américain, 1915-2014 Abstrait en bleu Huile sur toile 36 par 48 po, avec cadre 38 ¼ par 50 ¼ po Signé au verso Reventlow a étudié au Cours Maintnon à Paris et au Co...
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Fin du XXe siècle Abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Huile

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Par Lorna Simpson
Ensemble de 3 Wishbones de Noël - Wish n°1, Wish #2, Wish #3) Ensemble fantaisiste de trois wishbones différents de Lorna Simpson (américaine, née en 1960). Trois triangles, l'un en...
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années 1990 Contemporain Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Bronze

Ensemble de 3 Wishbones de Noël - Wish n°1, Wish #2, Wish #3)
Ensemble de 3 Wishbones de Noël - Wish n°1, Wish #2, Wish #3)
1 665 € Prix de vente
20 % de remise
H 13,5 po l 5,5 po P 2,25 po
Esprits de la rue : Studio Persona - Sculpture figurative expressionniste abstraite
Par Soren Grau
S'inspirant d'icônes culturelles et d'événements mondiaux, le néo-expressionnisme de Soren Grau, imprégné de street art, invite les amateurs d'art à prendre part à un récit plus gran...
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XXIe siècle et contemporain Néo-expressionnisme Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Béton

Rick Lewis - La parade, peinture de 2023
Par Rick Lewis
The Parade Huile, bitume, graphite, poudre de marbre, toile de jute sur toile 72" X 60" Je suis un artiste visuel dont le travail explore l'abstraction à petite et grande échelle, p...
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années 2010 Abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Marbre

Ombre 15/50
Par Sandy Graves
Née dans le Colorado et élevée dans le Nebraska, Sandy Graves a fait ses premiers pas dans le monde de l'art en présentant son travail d'enfant et de membre des 4-H lors de foires lo...
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années 2010 Contemporain Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Bronze

Ombre 15/50
1 495 €
H 7 po l 5,5 po P 2 po
Rick Lewis, In My Garden at Night, peinture de 2016
Par Rick Lewis
Dans mon jardin la nuit Huile, collage sur toile 34" x 30" Je suis un artiste visuel dont le travail explore l'abstraction à petite et grande échelle, principalement dans le domaine...
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XXIe siècle et contemporain Abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Paul Manes - Apparition, peinture 1987
Par Paul Manes
Paul Manes est né le 4 mai 1948 à Austin, au Texas. Il a commencé sa carrière professionnelle à New York au début des années 1980. Ses œuvres ont été largement exposées en Amérique e...
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années 2010 Expressionnisme abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Toile, Peinture, Huile

Paul Manes - Songs 7, peinture 2020
Par Paul Manes
Paul Manes est né le 4 mai 1948 à Austin, au Texas. Il a commencé sa carrière professionnelle à New York au début des années 1980. Ses œuvres ont été largement exposées en Amérique e...
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années 2010 Expressionnisme abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Toile, Peinture, Huile

« Attention », composition expressionniste abstraite fortement texturée à l'huile sur toile
« Attention », composition expressionniste abstraite fortement texturée à l'huile sur toile Composition audacieuse, texturée et empâtée d'une femme nue par l'artiste californien Har...
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années 1970 Abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Toile, Huile, Châssis

Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 12 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
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Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Bois, Latex

Figure debout
Figure debout
254 €
H 12 po l 4,75 po P 2,75 po
Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1980. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 11.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
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Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Bois, Latex

Figure debout
Figure debout
254 €
H 12 po l 4,75 po P 2,75 po
Rick Lewis - OCBLK009102723, peinture 2023
Par Rick Lewis
OCBLK009102723 Huile, bitume, graphite, poudre de marbre, toile de jute sur toile 72" X 60" Je suis un artiste visuel dont le travail explore l'abstraction à petite et grande échell...
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années 2010 Abstrait Margaret Peggy Reventlow Art

Matériaux

Marbre

Rick Lewis - Boîte de cordes, peinture 2023
Par Rick Lewis
Boîte de cordes Huile, bitume, graphite, poudre de marbre, toile de jute sur toile 72" X 60" Je suis un artiste visuel dont le travail explore l'abstraction à petite et grande échel...
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