Peintures

Superbe peinture abstraite britannique moderne datant des années 1960. L'œuvre est signée des initiales de l'artiste "RG". Le tableau présente un étonnant éventail de formes et de ...

Paysage signé à l'huile sur toile vers 1905 par le peintre impressionniste français Jean Baptiste Armand Guillaumin. L'œuvre représente un chemin rural par une fraîche journée d'hive...

Jacques Deperthes était un peintre français connu pour ses paysages évocateurs, en particulier les scènes qui capturent la beauté tranquille de la nature pendant l'hiver. Né en 1936,...

Cette peinture a été commencée en 2019 et achevée récemment en 2024. Le tableau se compose de nombreuses couches de peinture acrylique teintée que l'artiste a versé à partir de récip...

Cette peinture à l'huile de la fin du XIXe siècle d'après l'artiste néerlandais Hermanus Koekkoek l'Ancien (1815-1882) représente une vue sur l'Escaut avec des "hoogaars" de pêche et...

En accord avec ma passion pour la nature, cette Collectional se concentre sur le mouvement et la structure de la nature. Mouvement de l'eau, de la végétation et même du son. Je suis...

"J'ai une profonde affinité avec la Lande, c'est un lieu d'immersion, d'expérience et d'absorption. Mon travail s'appuie sur la gravité émotionnelle d'un lieu, sa mémoire, sa pulsati...

Œuvre d'art uniquement : 22 x 17.5 pouces

Cette série d'Enric Servera explore la relation de l'homme avec le sel et l'eau de mer. L'intention de ces œuvres est de nous immerger dans la mer, un trésor salé qui nous entoure et...

PIERRE-AUGUSTE RENOIR (1841-1919) Portrait de femme - Berthe Poret porte la signature (en bas à gauche) huile sur toile 17 15/16 x 14 3/4 in (45.5 x 37.4 cm) Peint entre 1862 et 18...

Artiste : Slonem, Hunt Titre : Tulipe blanche rayée Date : 2024 Moyen : Huile sur bois Sans cadre Dimensions : 10" x 8" Encadré Dimensions : 14.5" x 12.5" Signature : Signé Ed...

Acrylique sur toile. Dessin original de Daria Kusto. Livré bien protégé, roulée dans un tube, non encadrée, en provenance d'Espagne.

Marc Chagall 1887-1985 Russie Esquisse pour L'Opéra (Étude pour l'Opéra) Signé "Chagall Marc" (en bas à gauche) et signé et inscrit "Marc / pour Vava / 1953 / Chagall" (au verso)....

La déposition d'Atala Suivante d'Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson (Montargis, 1767 - Paris, 1824) 19e-20e siècle Huile sur toile 47 x 65 cm. - Encadré 67 x 84 cm La peinture p...

Peinture à l'huile anglaise du milieu du siècle Portrait d'un adorable Corgi. Les peintures de cette race sont très rares et très collectionnées. Kate Gray était une portraitiste a...

Pour l'artiste togolais Olympio, peindre, c'est suivre sans crainte un instinct. Le travail d'Olympio est honnête et palpable : exposé, brut et direct. Son œuvre est une manifestatio...

Acrylique sur bois.

Paysage marin de Pebble Beach au début du 20e siècle par Abel Warshawsky Importante peinture de Plein Air du début du 20e siècle représentant des vagues déferlantes à Pebble Beach,...

Abstrait neutre, couleurs sourdes, peinture à l'huile signée Par l'artiste français Jean Briant, 20e siècle Signé par l'artiste dans le coin inféri...

Cette peinture abstraite britannique originale du milieu du 20e siècle se distingue par un étonnant éventail de couleurs fortes. L'œuvre date des années 1950-60 et est d'origine brit...

Il s'agit d'une magnifique peinture originale à l'acrylique, à l'huile et à la craie, unique en son genre. Il est livré câblé et prêt à être accroché sur une toile à profil profond. ...

Peinture à l'huile originale d'après-guerre représentant la forêt de Tollymore en Irlande du Nord, réalisée par l'artiste moderne du XXe siècle Denis Thornton (1937-1999). L'œuvre d...

Steve Baris s'intéresse aux interconnexions entre l'environnement bâti et l'expérience spatiale. Ses œuvres sont une réponse à un type de paysage largement négligé qui émerge le lo...

Magnifique paysage figuratif du XIXe siècle représentant une femme au bord d'un lac regardant avec nostalgie les plaisanciers, par J. Glover (Américain, XIXe siècle), vers 1870. Sign...

Russinof utilise de grands pinceaux pour créer des gestes très énergiques qui intimident divers motifs et formes dans l'architecture tels que les cadres, les corniches et les voûtes ...

Olympio, un éminent artiste abstrait figuratif du Togo, crée des œuvres d'art animées par un sens de l'instinct sans équivoque. Le travail d'Olympio est honnête et palpable : exposé,...

La peinture est réalisée sur papier épais et vernie avec une finition semi-brillante. Pour un supplément de 100 $ de frais d'expédition, à la demande de l'acheteur, l'art peut être m...

C'est Picasso qui a dit : "Chaque enfant est un artiste. Le problème est de savoir comment rester un artiste une fois qu'on a grandi." Bien que son travail dans l'exposition Chil...

L'expressionnisme abstrait consiste à "prendre le hasard et lui donner une forme" et défie toute description. Le spectateur le voit avec son imagination unique afin que l'expérience ...

Ellen Hackl Fagan est une peintre abstraite interdisciplinaire qui pense que la synesthésie peut être enseignée. Grâce à des outils interactifs et à l'approvisionnement par la foule...

Mary Chaplin, Through the mist of my memory, diptyque 2x100x100cm : Le jardin où je vivais enfant est encore très vivant dans ma mémoire. Quand l'hiver est trop morne, j'aime penser ...

Jordi Curós Ventura (1930-2007) - Femme Technique mixte sur carton entoilé. Dimensions de l'ouvrage 55x46 cm. Sans cadre. Jordi Curós Ventura (Olot, Gérone, 4 mars 1930) est un pein...

Titre traduit : "Now I see you". Acrylique sur masonite.

Le travail de Mary Schiliro avec de la peinture acrylique sur Mylar est basé sur le processus et repousse les limites de la peinture en explorant de nouvelles possibilités de présent...

"Un monde dans une fleur" est un dicton bouddhiste, dont la signification est similaire à celle du poème de William Blake, qui dit voir un monde dans un grain de sable et un paradis ...

Bettina Mauel, une artiste de renommée internationale, transmet sans effort vitalité et sensualité à travers sa collection impressionnante de peintures abstraites et figuratives. Ave...

Pierre-Auguste Renoir 1841-1919 Français Au bord de la rivière (Le long de la rivière) Huile sur toile "Renoir est peut-être le seul grand peintre à n'avoir jamais peint un tableau triste". - Octave Mirbeau, journaliste et critique d'art Peut-être plus que tout autre impressionniste, Pierre-Auguste Renoir possédait une profonde appréciation du paysage français, qu'il a magnifiquement exprimée dans son art. Cette huile sur toile, intitulée Au bord de la rivière, révèle sa maîtrise du genre. Elle est exemplaire de la quête de l'artiste pour capturer sur la toile une vision intacte du paysage français, dépourvue de tout signe de vie urbaine. Au contraire, il met en valeur la beauté naturelle de sa France natale, la dépeignant avec un charme pittoresque et intemporel, inchangé par les ravages du temps et de l'industrialisation. Ambiante et atmosphérique, l'œuvre évoque l'harmonie et la tranquillité qui définissent les meilleures scènes de paysage de Renoir. Certaines de ses expérimentations les plus audacieuses en matière de lumière et de couleur ont été réalisées dans ses paysages purs ; sans aucun élément narratif ou humain, Renoir a pu jouer librement avec un pinceau grossier et des palettes de couleurs vives. Au bord de la rivière est le fruit de cette expérimentation. Des empâtements tourbillonnants, un coup de pinceau expressif et une palette de couleurs débridée imprègnent cette scène du sentiment d'impermanence qui a défini la tradition impressionniste. Des roses éclatants se mêlent aux jaunes, aux verts et aux bleus de la scène, tandis que les traits rapides de Renoir donnent l'impression d'une journée venteuse qui touche à sa fin. Ce sont des paysages comme celui-ci, peints en plein air et imprégnés de lumière, qui allaient donner aux impressionnistes leur nom désormais légendaire. Suivant les traces des artistes de l'école de Barbizon tels que Camille Corot et Jean-François Millet, Renoir et ses collègues impressionnistes quittent l'atelier pour la campagne afin de mener leurs expériences artistiques sur la couleur et l'atmosphère. Capturant leurs impressions les plus fugaces à chaque coup de pinceau, les paysages qui en résultent changent à jamais la nature même de l'art. Né à Limoges, en France, en 1841, Renoir commence sa carrière en tant qu'apprenti chez un peintre d'objets en porcelaine. Il s'installe ensuite à Paris à l'âge de 21 ans et s'inscrit à la prestigieuse École des Beaux-Arts. C'est là, alors qu'il étudie sous la direction de Charles Gleyre, que Renoir acquiert une grande appréciation du style académique de la peinture, une qualité qui perdurera tout au long de sa carrière. C'est également à cette époque qu'il rencontre Claude Monet et plusieurs autres camarades de classe, avec lesquels il formera plus tard les Impressionnistes. Travaillant en étroite collaboration avec Monet, Renoir commence à expérimenter la représentation de la lumière et ses effets sur ses toiles. Plus jeune membre du mouvement impressionniste, Renoir sait reconnaître les changements constants d'un sujet dus aux effets dynamiques de la lumière sur la couleur. S'appuyant fortement sur sa formation académique qui mettait l'accent sur la composition, les lignes et les détails descriptifs, Renoir s'est distingué parmi ses contemporains. Son utilisation intuitive de la couleur et son coup de pinceau expansif, ainsi que l'attention aiguë qu'il porte à son sujet, l'ont placé parmi les meilleurs peintres de l'histoire. Cette œuvre est accompagnée de sa lettre d'authenticité de l'Institut Wildenstein-Plattner. Vers 1896 Toile : 18 1/4" de haut x 22 1/4" de large Cadre : 26" de haut x 30 1/4" de large Références : L'Atelier de Renoir : L'Atelier de Renoir, San Francisco, 1989, par M. Elder, One et A. André, n° 181 (illustré) Renoir : Catalogue Raisonné des Tableaux...

Le travail de Ricky Hunt est influencé par les hiéroglyphes égyptiens, les graffitis et son passé tumultueux qui a conduit à un changement de paradigme dans sa vie créative. Il recou...

"Paysage surréaliste par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) peinture à l'huile sur toile, encadrée daté de '99' signé en dans le coin inférieur encadré : 19.25 x 14 pouces U...

Les symboles abondent dans cette peinture monumentale de Bruno Surdo. Chacun des sujets de cette toile est dépendant de l'autre. Ils ont besoin de la présence des autres pour assurer l'équilibre et l'harmonie d'un point de vue purement artistique, mais chacun cherche son individualité, sa propre voie, et chacun lutte pour se connecter à ce que c'est que d'être humain. C'est un thème qui traverse l'œuvre d'art de Bruno. Le spectateur reconnaîtra des références à la mythologie, à la littérature et au folklore, ainsi que des reflets de la psychologie jungienne dans les archétypes représentés. Ces thèmes et références, combinés à l'extraordinaire expertise technique de Bruno, ont permis de créer une œuvre d'art pour l'éternité. Bruno Surdo Archétypes La mère, la jeune fille, la reine, la chasseresse, la femme sage, la mystique, l'amante huile sur toile 79h x 94.50w in 200,66h x 240,03w cm Bruno A. Surdo b. Chicago, 1963 EXPOSITIONS 2018 Liberation, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Blood Sport, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Art on Paper 2018, Gallery Victor Armendariz, Pier 36, New York, NY SOFA Chicago 2018, Gallery Victor Armendariz, Navy Pier, Chicago, IL 2017 POP!ARAZZI, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Coming Attractions, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL 2015 SOFA Chicago 2015, Ann Nathan Gallery, Navy Pier, Chicago, IL Bruno Surdo : Allegories, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2014 Bruno Surdo : Respond, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Métaphores modernes, Musée d'art de Rockford, Rockford, IL 2013 Bruno Surdo : Révélations, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Vice + Virtue, Musée d'art de l'Université de l'Illinois du Nord 2012 Biennale du réalisme contemporain, Fort Wayne Museum of Art, Fort Wayne, IN 2011 Bruno Surdo, Université de St. Francis School of Creative Arts, Fort Wayne, IN Uncensored, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2010 Art Chicago 2010, Ann Nathan Gallery, Merchandise Mart, Chicago, IL 2009 Art Chicago 2009, Ann Nathan Gallery, Merchandise Mart, Chicago, IL 2007 Bruno Surdo, Art Institute of Indianapolis, Indianapolis, IN 2006 Contexte/Contenu : Making Meaning with the Figure, Université de l'Arkansas, Conway, AR Imaginations créatives, Musée d'art de Mobile, Mobile, AL Bruno Surdo : Cycles, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2005 Art Chicago 2005, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2004 Tragedy, Memory, & Honor, Richard M. A&M Center, Chicago, IL Art Chicago 2004, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Exposition collective, Arcadia Gallery, New York, NY Dessins VII, Koplin Del Rio Gallery, West Hollywood, CA Armory Show, New York Armory, New York, NY 2003 Peintures et dessins, College of Lake County, Grayslake, IL The Art Show, New York, NY Bruno Surdo : New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Art Chicago 2003, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2003-10 Exposition internationale d'artistes contemporains, Chicago Art Open, Chicago, IL 2002 Bruno Surdo : Perception de l'apparence, Musée Frye, Seattle, WA Tragedy, Memory, & Honor, Richard M. A&M Center, Chicago, IL Bruno Surdo : Transcendence, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Art Chicago 2002, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Tragedy, Memory, & Honor, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2001 Vision magique, Centre d'art de l'Arkansas, Little Rock, AR 1998 Evanston and Vicinity Artists, Evanston Art Center, Evanston, IL 1996 Bruno Surdo : A Personal View, Université du Wisconsin, Kenosha, WI 1995 Bruno Surdo : Recent Works, College of Lake County, IL Le sida dans notre société, Université Loyola, Chicago, IL Bruno Surdo : Life, Struggle, and Hope, Chicago Cultural Center, Chicago, IL 2001 Vision magique, Centre d'art de l'Arkansas, Little Rock, AR Bruno Surdo : Dualities of Life, (a) Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Exposition collective, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1998 Exposition de groupe, Fine Arts Building Gallery, Chicago, IL 1995 Spiritual Inquiries, (a) Gallery, Chicago, IL 1994 Recent Works, The 14th Annual Juried Exhibition for Lake County Artists, Grayslake, IL (exposition annuelle avec jury pour les artistes du comté de Lake) Go Figure, Figurative Works on Paper, Chicago Printmakers Collaborative, Chicago, IL COLLECTIONS SÉLECTIONNÉES The Re-Birth of Venus, Prêt temporaire, Fort Wayne Museum of Art Centre d'art de l'Arkansas, Little Rock, AR Collège du comté de Lake, Greyslake, IL Flashpoint Academy, Chicago IL John Robert Wiltgen Design/One Shoemaker Collection'S Julie et Thomas Danilek Michael Vozzella et Mike Silver Benjamin Fernandez Tom Braake Betsy Colburn Michael Diemand & Lor LaRose Michael Staab & Kathy Brock Bruce Leep Frank Tzurect Mary Foley Rosalyn Carlson Mimmy Turney Janet Long Halstead Billy Hunt Carol Galli Myles Kerrigan Honorable et Mme Edwin Berman Theodore Gage Musée d'art Northrop Passé, présent et futur de l'entreprise James et Peggy Kemmler Salvatore Monastero Nix & Virginia Lauridsen Joel Miller David et Marlene Zerkel Ann & Andy Abel Claudia Rush Marc Miller Leonard Goldberg Lawrence Pucci Collection Howard Sullman Susan et Manny Kramer James Rinnert Richar Interiors Michael et Nancy Colt Khalid Altijir Dr. Joe Grodman Beryl & Jack Gore Larry Wolf & Eric Naegle Chuck Wolandi Jack Schwab & David Sandelin Thomas Kaczmarek Marti Dinerstein Craig...

Peinture à l'huile originale du paysage fluvial de Glenfinnan dans les Highlands écossais par l'artiste du 20e siècle, Robert Egginton. L'œuvre d'art mesure 30 x 22 pouces Le cadr...

Abstract Sky est une huile sur toile originale réalisée par Giorgio Lo Fermo dans les années 2000. Signé à la main par l'artiste au dos. L'œuvre d'art représente un paysage abstra...

Une représentation abstraite, fantaisiste et audacieuse d'une femme se tenant gracieusement debout dans une robe blanche sur un fond bleu, argent et pêche avec des détails délicats. ...

Ancienne peinture expressionniste abstraite moderniste américaine de Murray Hantman (1904 - 1999). Huile sur toile, vers 1960. Signé. Encadré. Taille de l'image, 40 "L x 30 "H.

Comme beaucoup de ses compatriotes de l'époque, Shulman est passé de la représentation à l'abstraction dans la période qui a suivi la Seconde Guerre mondiale, en étudiant avec Hans H...

Très belle huile impressionniste sur toile de Lelia Caetani, signée et datée 1936, représentant la Seine à Paris. L'artiste est très intéressante - voir la biographie ci-dessous - ...

Le navigateur machiavélique représente une capture d'écran de certains problèmes auxquels les hommes noirs sont confrontés au 21e siècle. En psychologie, le machiavélisme est un trai...

"Spring Spirit Garden" est une aquarelle originale réalisée par David Barnett sur papier de riz japonais. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite. Cette pièce utilise la technique ...

Je suis un citoyen du monde. Les peintures reflètent un moment et un lieu où je me trouve en ce moment. Les bâtiments et l'architecture me fascinent et m'inspirent. Bien sûr, les bât...

Très intéressant portrait d'un homme noir portant un chapeau, réalisé à l'huile sur toile en France dans les années 1960. L'œuvre est superbement peinte et en très bon état d'origine...

Magnifique huile sur toile du milieu du XXe siècle de l'artiste belge Suzanne Bolander van de Weghe représentant des personnages dans une ville fortifiée. L'œuvre est très bien pein...

Portrait d'une femme élégante École française, Milieu du 20e siècle Peinture à l'huile sur toile, encadrée Signé par l'artiste dans le coin inférieur droit Taille du cadre : 26.5 x 2...

Travailler dans les champs par Josine Vignon (française 1922-2022) signé et cachet au vers vers vers peinture à l'huile sur toile, non encadrée toile : 21 x 26 pouces très bonne con...

Eugène-Méry VINCENT Landévennec (Bretagne), 1869 - 1906 Salomé avec la tête de Saint John le Baptiste Peinture, huile sur toile Signé "E. Vincent" Peinture : 46 x 61 cm (25.6 x 24 po...

Aquarelle vibrante des eaux côtières du Pacifique se brisant sur les falaises, par un artiste inconnu (américain, 20e siècle). Présenté dans un passe-partout vert foncé avec un cadre...

Nu impressionniste, couleur atmosphérique, peinture à l'huile Par l'artiste français Garnvault, 20ème siècle Signé par l'artiste au verso Peintur...

Le tableau - qui représente Philips, 4e comte de Chesterfield (1694-1773) portant un manteau de velours rouge et l'étoile de l'Ordre royal de la Jarretière - provient du Studio de Wi...

Aldro Thompson Hibbard (1886 - 1972) Automne en Nouvelle-Angleterre Huile sur toile 18 x 25 pouces Signé en bas à droite ; cachet de la succession au verso Né à Falmouth, dans le M...

Elliot Barowitz (né en 1937). Little Blue Head, 1965. Huile sur toile, 1965, signée "E.O.". Barowitz', titré et daté sur le châssis. 16 x 16 in., 16 3/4 x 16 3/4 in. (cadre). Provena...

"Late Night at The Studio" de Catherine Picard-Gibbs est une scène d'usine intérieure expressionniste dans une palette de bleu sarcelle et de jaune. Cette peinture évocatrice de 18 x...