Mia Capodilupo Art

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Sculpture murale mixte en pâte à modeler et acrylique sur bois, un paysage marin texturé dans des tons bleus intenses où des vagues en bas-relief superposées ouvrent un passage perce...

Erin Vincent est une artiste basée à Toronto dont le travail s'appuie sur une variété de processus et de matériaux répétitifs et laborieux. Les choses et les objets communs ont touj...

Ensemble de 3 Wishbones de Noël - Wish n°1, Wish #2, Wish #3) Ensemble fantaisiste de trois wishbones différents de Lorna Simpson (américaine, née en 1960). Trois triangles, l'un en...

Les œuvres de Megan Klim, réalisées en techniques mixtes, juxtaposent plusieurs matériaux sur un même plan d'image. Elle met en valeur leurs qualités intrinsèques pour créer une ten...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Groupe de deux sculptures géométriques en matériaux mixtes de Domenick Capobianco (américain, né en 1928), toutes deux estampillées "Domenick Capobianco Studio" sur la face inférieur...

"Hair Box", 1990 (pour Parkett 23) Peinture sur poil caoutchouté, support en bois, 10 x 15 x 5" (25,4 x 38 x 13 cm), Ed. 100/XX, signé et numéroté Matériau couramment utilisé dans l...

Sans titre 05, 2016 Médias mixtes sur feuille de métal (Signé au verso) 69,78 H × 39,98 W x 12,6 D in 177 H × 99 L x 32 P cm Les structures en silicone noir de Berszán sont le résul...

Se porte comme une cravate autour du cou. Il s'agit d'un nouveau stock de bijoux vintage de la légendaire Collection Studio Acme, qui a créé de nombreux bijoux révolutionnaires. Il a été fabriqué à la main dans les années 1980 selon le procédé complexe du cloisonné, une technique ancienne de décoration du métal. Les imperfections dans les couleurs sont donc prévisibles et inhérentes, ce qui en fait un objet unique. La collection Memphis Designers for Acme a été lancée en 1986, lors de l'ouverture de l'exposition Memphis/O Milano au musée Cooper-Hewitt de New York. L'ensemble de la collection fait partie de la collection permanente de la Groninger Collection aux Pays-Bas et est représentée dans d'autres collections de musées du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York. En 1981, Ettore Sottsass a formé une collaboration de design appelée Memphis Design. Le Memphis Design/One Group s'est inspiré de mouvements tels que l'Art déco et le Pop Art pour produire des bijoux, des meubles, des éclairages et des tissus de 1981 à 1988. Les rares créations de membres tels que Nathalie du Petersne, Andrea Branzi, Martine Bedin, Matteo Thun et Peter Shire se caractérisent souvent par des couleurs loufoques et des formes asymétriques. Le groupe a conçu de nombreux meubles, tissus, céramiques, objets en verre et en métal postmodernes jusqu'en 1987. Le nom "Memphis" vient de la chanson Stuck Inside of Mobil with the Memphis Blues Again de Bob Dylan, qui passait lors de la réunion inaugurale du groupe. Inspiré par l'art déco, l'art nouveau et le pop art, le groupe a créé de nombreux styles audacieux, colorés et géométriques qui s'écartent de la tendance rigide et sombre des années 1970. De 1985 à 1992, les fondateurs d'Adrian Olabuenaga et Leslie Bailey ont produit plus de 100 boucles d'oreilles, broches et colliers différents de titans du design tels qu'Ettore Sottsass, Joanna Grawunder, Martine Bedin, Matteo Thun, Alessandro Mendini, George Sowden, Nathalie Du Pasquier et Marco Zanini, ainsi que les architectes Alessandro Mendro, Stanley Tigerman, Richard Meier, Robert A.M. Laurinda Spear, architecte de Floride, Michael Graves, basé dans le New Jersey, Peter Eisenman, de New York, et Alberto Olabuenaga, architecte argentin (le père du bijoutier) ont également conçu le projet. Les artistes californiens Billy Al Bengston, John Dill, Ronnie Cutrone, Charles Arnoldi et Ken Price ont tous dessiné pour Acme Studio...

Cette pièce a été créée à l'aide de matériaux soigneusement sélectionnés qui ont ensuite été reliés ensemble. Les matériaux utilisés ont tous été mis au rebut et auraient autrement é...