Michael Gross Art

Richard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Approaching Storm" en 1967 dans une édition de 125 pièces. Publiée par Associated American Artists et imprimée par M...

Une d'une série de 18 lithographies dessinées par l'artiste pour le livre et le portfolio Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Cette œuvre est issue d'une édition de 25 exemplaires im...

Sculpture abstraite en céramique bleue colorée intitulée "Froth Crinkle" de Lauren Skelly Bailey. Grès émaillé, éclat doré. Taille : 10 x 6 x 5.5 pouces. L'artiste Lauren Skelly Ba...

Sérigraphie sur papier Mohawk Superfine Bristol. Inscription : non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du folio X + X, Dix œuvres de dix peintres, 1964. ...

Sculpture abstraite colorée en céramique intitulée "Mini" par Lauren Skelly Bailey. Grès émaillé, éclat doré. Taille : 7 x 5 x 5.5 pouces. L'artiste Lauren Skelly Bailey invite les...

Richard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Warf-Side" en 1962 dans une édition de 60 pièces. Cette impression est signée et porte la mention "Épreuve d'essai"....

Aharon Bezalel (afghano-israélien, 1925-2012) Groupement familial Signé à la main avec des initiales en anglais Les figures s'emboîtent comme des pièces de puzzle en bronze massif coulé avec une patine originale. Aharon Bezalel (né en Afghanistan en 1926) Né à Herat, en Afghanistan, en 1926, il a immigré en Israël à un âge précoce. Son père, Reuven Bezalel, était rabbin et kabbaliste. Dans sa jeunesse, Aharon a étudié le moulage de l'or et de l'argent ainsi que les arts appliqués et a travaillé dans ces domaines en tant qu'orfèvre et artisan de la judaïque. Il a été l'élève du sculpteur Zev Ben-Zvi à l'Académie Bezalel d'art et de design, où il a également étudié avec Isidor Ascheim et Mordecai Ardon. Il y absorbe les concepts de base de l'art classique et moderniste et interprète, selon eux, des idées basées sur d'anciennes sources hébraïques. Il a également étudié la sculpture de miniatures avec les artistes Martin et Helga Rost en s'appliquant dans leur atelier. Aharon Bezalel a travaillé et résidé à Jérusalem, où il a enseigné l'art pendant de nombreuses années. Ses sculptures - œuvres en bois, bronze, aluminium, plexiglas - ont été exposées dans son studio à Ein Kerem. "Je me voyais comme faisant partie de cette région. Je voulais trouver le contact entre mon art et mon environnement. Ce sont les premières années des fouilles de Jean Piro sur le monticule de Beer-Sheba. Ils y ont trouvé, par exemple, les figurines cananéennes que j'aimais particulièrement et qui étaient un élément qui me reliait au passé et à ce lieu." "...une graine et un sperme ou un mâle et une femelle. Ceux-ci continuent la vie. Le singulier, l'individu seul, ne peut exister ; je l'ai appris de mon père qui s'est frotté à la Kabbale." (Aharon Bezalel, extrait d'un entretien avec David Gerstein) " Le singulier dans l'œuvre d'Aharon Bezalel est toujours potentiellement un couple, sinon un trio, l'un est aussi le multiple : lorsque l'individu se révèle au sein du groupe, il cherchera toujours un recroquevillement, un accrochage. Le principe de la construction modulaire est requis par cette perception de l'unité et de la multiplicité, car la construction modulaire dans son travail est un acte de conception ou de défense. Son travail présente une similitude avec Berrocal ainsi que des affinités avec Henry Moore, Lynne Chadwick et Kenneth Armitage. Deux pôles d'unité, potentiellement seuls, existent dans le monde d'A. Bezalel : D'un point de vue formel et sculptural, il s'agit de la sphère et du pilier ; d'un point de vue métaphorique, il s'agit de la femme dans les derniers stades de la grossesse et de l'individu masculin solitaire. Sphère-femme de semence ; Pilier-homme de brin. Les petites têtes disproportionnées des figures d'A. Bezalel laissent l'humanité dans sa capacité physique primitive. La femme comme grossesse ou hanches, l'homme comme force agressive ou défensive, la poitrine allongée sert simultanément de phallus et d'arme. (Gideon Ofrat) EIN HAROD À propos des fonds du musée : L'art israélien est représenté par les œuvres de Reuven Rubin, Zaritzky, Nahum Gutman, Mordechai Ardon, Aharon Kahana, Arie Lubin, Yehiel Shemi, Yosl Bergner et d'autres. La collection d'arts graphiques contient des dessins et des œuvres graphiques de Pissaro, Amedeo Modigliani, Jules Pascin, Marc Chagall (presque toute son œuvre graphique) et de nombreux autres artistes. La collection de sculptures comprend des œuvres de sculpteurs juifs du monde entier, y compris de grands sculpteurs israéliens : Ben Zvi, Lishansky, David Palombo, Yehiel Shemi, Aharon Bezalel et Igael Tumarkin. De nombreux sculpteurs juifs du monde entier, à commencer par Mark Antokolsky, sont représentés dans la collection. Dans la cour des sculptures, on trouve des œuvres de Chana Orloff, Jacob Epstein (les œuvres qu'il a léguées au Musée), Enrico Glicenstein, Loutchansky, Joseph Constant et Leon Indenbaum...

Cette sculpture de ballon en céramique dorée et brillante est un ballon pour la vie et une pièce de collection d'art. Sa couleur vive et brillante met en valeur l'environnement sophi...

Un jeu amusant sur le poisson, la forme, la couleur et le motif, qui ravit et fait sourire l'observateur, que ce soit dans le jardin ou à la maison.

Richard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Waves" en 1973 dans une édition de 50 pièces. Imprimée par Mourlot Press, Paris, cette impression est signée et por...

Peinture originale : Relief en terre cuite avec peinture acrylique sur panneau de bois Signé à la main Ces œuvres sont des peintures avec une dimension de sculpture en 3D, fusionnant...

Musicien jouant de la guitare ou de la mandoline. Sculpture en bronze sur le thème de la musique Signé et numéroté Aronson, David 1923- David AGE, fils de rabbin, est né en Lituani...