Meubles Michel-Ange Meucci

Vintage encadré Nature morte à l'huile de fruits avec pichet. Encadré dans un joli cadre en bois. Prêt à être accroché avec un fil de fer au dos. Français, vers 1920. Taille du ca...

Une peinture abstraite saisissante du peintre aborigène australien Walangkura Napanangka (1940-2014), l'une de la paire assortie peinte en 2007 à Alice Spring. Intitulée "Kutungka", ...

Il s'agit d'une porte en bois à un seul panneau fabriquée au Japon vers le 20e siècle. Le matériau utilisé est vraisemblablement du cyprès ou du cèdre japonais, et le grain délicatem...

Paire de natures mortes en trompe-l'oeil sur cadre en bois.

Peut-être fin du 18e siècle, mais plus probablement 19e siècle, panneau peint en forme d'arc. Soit un panneau destiné à un trumeau, soit à être inséré dans une boiserie murale comme ...

Plateau de jeu haïtien vintage fabriqué en bois et peint à la main avec des perroquets, des danseurs de ballet et l'arbre de vie dans un style naïf rustique et signé par l'artiste J ...

Bambou au clair de lune Gamo Rakan (1784-1866) Rouleau suspendu, encre sur soie. Dimensions : Parchemin : 201 cm x 58 cm Image : 137 cm x 45 cm Dans cette œuvre du ...

Études sépia de Tomasz Rut (polonais, 1961- ) d'après l'Ignudi de Michel-Ange, vu sur le plafond de la chapelle Sixtine à Rome, technique mixte (crayon sépia et huile sur carton), Ignudo #1. Tomasz Rut est un peintre figuratif contemporain...

Iwase Hirotaka (1808-1877) Koi et plantes aquatiques Rouleau suspendu, encre, couleur, lavis d'or et mouchetures d'or sur soie Inscription : Hirotaka Sceau : Illegible Dimensions : Rouleau : 144 cm x 54,5 cm (56,5" x 21,5") Image : 59 cm x 43,5 cm (23" x 17") Cette représentation vivante de deux koï ou carpes parmi des plantes aquatiques date du milieu du XIXe siècle. L'artiste, Iwase Hirotaka, a déformé et exagéré les caractéristiques faciales du poisson selon une méthode qui s'apparente à l'art de la caricature, ajoutant une touche d'humour et de charme à un sujet familier. Peinte sur soie à l'encre, aux couleurs et au lavis d'or, la scène est rehaussée de mouchetures d'or superposées, qui obscurcissent notre vue et renforcent l'intimité de la scène. Contrairement aux peintures de koï de l'école Maruyama-Shijo, qui sont réalisées dans un souci de naturalisme, et à l'imagerie de koï quelque peu répétitive de l'ancienne école Kano, l'artiste semble ici s'être inspiré de l'œuvre d'Ito Jakuchu, qui était lui-même connu pour s'inspirer de peintures coréennes...

Rouleau chinois saisonnier d'automne représentant des camélias colorés avec une signature calligraphiée et une date. Fabriqué sur du papier de mûrier fait à la main, avec un cintre e...

Il s'agit d'une peinture bouddhiste légèrement différente qui aurait été réalisée par un moine d'un temple japonais au cours de la période Edo (fin du 17e au 19e siècle). Réalisée à ...

Peinture de maître entourée d'un cadre épais et détaillé à la feuille d'or, cette grande huile ovale sur toile présente une échelle impressionnante pour une peinture de nature morte....