Miguel Conde Art

Titre complet : "Ship of Cools, or, A Jolly Load of Boatmen Flat-Out Crossing the Mainstream, Some Being Kings, and Some Being 'Vagabonds' (We Await Your Applause) (#1318)" (Le batea...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

This artwork "Horse" 1971, is an original etching on Wove paper by Japanese artist Akio Yamao, b.1933. It is hand signed, dated and numbered 13/50 in pencil by the artist. The artwor...

Georges Braque L'Oiseau multicolore, vers 1950 Signé et numéroté "30/200" au crayon Aquatinte en couleurs sur papier vélin BFK Rives Image 10 1/4 x 19 1/4 pouces Feuille 17 5/8 x 24 ...

"Approaching the Wave" Peinture à l'huile abstraite contemporaine originale, signée Peinture à l'huile vibrante de Jocelyn Auld (américaine, née en 1999). Une forme jaune et ondulée...

Une peinture à l'huile expressionniste abstraite moderne signée de façon illisible et datée de 1956.

Artiste : Marc Chagall (russe, 1887-1985) Titre : l'Ivrogne et sa Femme Année : 1927 Moyen : Gravure originale Edition : de l'édition non numérotée de 200 Papier : Montval Papier co...

Ce dessin monochrome au graphite, au crayon à l'huile et au fusain de l'artiste serbe Bojan Grof représente un chien à la patte levée, urinant sur un mur de pierre sur lequel est gra...

Paris qui bouge - Rumeur sinistre est une œuvre d'art réalisée par l'artiste Anselmo Bucci en 1909. Pointe sèche sur papier. Titré et daté dans le coin gauche. Signé à la main dans ...

Gravure sur papier réalisée par Paulette Humbert au milieu du 20e siècle. Signé à la main et numéroté au crayon. Une des 10 épreuves d'artiste. Très bon état.

Artist: Marc Chagall (Russian, 1887-1985) Title: From the suite "Les Fables De La Fontaine" Year: 1927 Medium: Original etching Edition: fom the unumbered edition of 200 Paper: Mont...

"Les Mains du Pêcheur" est une aquatinte originale en couleur de Le Corbusier. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition, 10/30, en bas à gauche. Cet...