Otto H Riese Decorative Objects

D'après l'antique Vénus de Capoue en bronze patiné, 19e siècle, probablement fondue par Chiurazzi, la figure drapée debout avec un bras tendu, avec un pied reposant sur un casque, ba...

Sculpture moderne en bronze patiné représentant une tête de femme dans le style Art déco. Cette sculpture en bronze est montée sur une base rectangulaire foncée, créant une compositi...

Adrien Etienne Gaudez (français 1845-1902) "Mignon", sculpture en bronze patiné, fin du 19ème siècle, la femme debout s'appuyant sur une souche d'arbre et tenant un luth, sur une bas...

Grande sculpture abstraite en bronze moulé et patiné de style brutaliste. USA, C. 2005

Remarquable sculpture d'hippopotame en bronze patiné des années 1980, dont la surface magnifiquement vieillie rehausse sa présence sculpturale. La pièce capture l'essence de cet anim...

École italienne, La Vénus au bain, sculpture en bronze patiné, fin du XIXe siècle, fondue par Fonderi Nelli Roma, la figure debout enlevant sa robe élaborée sur une base circulaire, ...

École française, Le porteur d'eau, sculpture en bronze patiné, fin du XIXe siècle, représentant une femme classique tenant une cruche d'eau, sur un socle circulaire, non signée. 37" ...

Marina Núñez del Prado (1910-1995) était une célèbre sculptrice bolivienne et l'un des sculpteurs les plus respectés d'Amérique latine. Son travail est très sensuel, avec des courbes ondulantes. Elle a sculpté dans des bois indigènes de Bolivie, ainsi que dans du granit noir, de l'albâtre, du basalte et de l'onyx blanc. L'une de ses œuvres les plus célèbres est sans doute "Vénus blanche" (1960), un corps féminin stylisé en onyx blanc. Une autre œuvre célèbre est "Mère et enfant", sculptée en onyx blanc. Les cultures indigènes boliviennes ont inspiré une grande partie de son travail. Marina Núñez Del Prado est née à La Paz, en Bolivie, le 17 octobre 1910. Mme Del Prado a découvert sa passion pour l'art dans sa jeunesse, alors qu'elle étudiait les techniques de modelage des sculptures à La Paz. Sa passion pour la sculpture, inspirée par l'œuvre de Michel-Ange, l'a conduite à étudier les beaux-arts à l'Académie des beaux-arts de La Paz, où elle a obtenu son diplôme en 1930. Elle a continué à travailler dans son alma mater en tant qu'enseignante d'anatomie artistique et de sculpture. Elle est devenue la première femme à accéder à un poste de président de l'Académie. Alors qu'elle travaillait à l'Académie des Beaux-Arts de La Paz, Del Prado a commencé à exposer localement. Très active sur le plan artistique, elle a collaboré avec divers artistes, comme Cecilio Guzmán de Rojas, un peintre bolivien qui était à la tête du mouvement artistique indigène de l'époque. De même, Del Prado a principalement axé son travail sur les droits des peuples indigènes et l'indigenismo, une idéologie politique centrée sur la relation de la population indigène avec le gouvernement. Del Prado a quitté son emploi à l'université et sa ville natale de La Paz pour voyager en 1938. Elle a passé les années suivantes à voyager au Pérou, en Uruguay et en Argentine. Elle a ensuite voyagé dans d'autres pays en dehors de l'Amérique du Sud, notamment en Égypte, dans certaines régions d'Europe et aux États-Unis, où elle a étudié pendant 8 ans à New York grâce à une bourse accordée par l'America Association of University Women. Pendant son séjour à New York, Del Prado a remporté une médaille d'or pour son exposition "Miners in Rebellion" Ce travail était centré sur les travailleurs de la région bolivienne de Potosi. Peu après, en 1948, Del Prado est retournée à La Paz, où elle a continué à créer des œuvres inspirées par les peuples indigènes d'Amérique du Sud, ainsi que par le paysage et la culture de son pays natal. Elle s'est ensuite installée au Pérou en 1972, où elle a vécu avec son mari, Jorge Falcón, un écrivain originaire du Pérou. Avec ses quatre frères et sœurs, Mme Del Prado a fait don de la Casa Museo Marina Nuñez del Prado...

Il s'agit d'une sculpture en bronze patiné de taille moyenne représentant une grenouille assise avec la main droite dans la poitrine (son cœur). Ce geste symbolise la dignité et l'ho...

D'après Clodion (Claude Michel, Français, 1738-1814) Sculpture en bronze patiné "Amor", la figure debout aux bras tendus chevauchant un nuage entouré de putti, signée "Clodion" à la ...

Art déco Joueur de football Sculpture en bronze patiné Allemagne, vers 1930 DIMENSIONS Hauteur : 9,5 pouces Largeur : 6,75 pouces Profondeur : 2,75 pouces À P...

Sculpture en bronze patiné de soldat français, fin du 19e siècle, la figure représentée en uniforme tropical, portant un fusil au bras, signée à la base "A. auberg ( ?)", sur un socl...