Art Piero Manzoni
Piero Manzoni est né le 13 juillet 1933 à Soncino, dans la province de Crémone. Il a grandi à Milan et passait ses vacances d'été à Marina Albissola, en Ligurie. En 1956, Manzoni fait ses débuts au marché de la IVe Fiera du château Sforzesco à Soncino. L'année suivante, il participe à l'exposition "Arte Nucleare" au Museo San Fedele de Milan, il peint des silhouettes anthropomorphes et des tableaux avec des empreintes d'objets. Dès l'année suivante, il réalise les premiers Achromes, de grandes surfaces blanches imbibées de colle et de kaolin (une argile blanche utilisée dans la production de céramiques). En 1958, il expose avec Lucio Fontana et Enrico Baj et commence à collaborer avec Enrico Castellani et Agostino Bonalumi. En 1959, il fonde le magazine Azimuth et la galerie homonyme. Le style de Manzoni devient de plus en plus radical. Il va au-delà de la surface du tableau et propose une série d'œuvres provocantes, intolérantes à la tradition comme les lignes tracées sur des bandes de papier, enroulées et fermées dans un tube de carton, les corps aériens et le souffle de l'artiste (ballons contenant l'haleine de Manzoni), les œufs-sculptures authentifiés par ses empreintes digitales et les Magic Bases, piédestaux sur lesquels n'importe qui peut devenir une œuvre d'art. Il crée également de nouveaux Achromes en utilisant les matériaux les plus variés : de la fibre de verre aux pains plastifiés, certains strictement blancs, d'autres aux couleurs phosphorescentes. Le 21 juillet 1960, Piero Manzoni présente à la Galerie Azimut de Milan l'une des performances les plus célèbres, la Consommation de l'art dynamique du public dévorant l'art. L'artiste signe de l'empreinte de son pouce quelques œufs durs qui sont consommés sur place par le public. En 1961, à la galerie La Tartaruga de Rome, Piero Manzoni signe pour la première fois des êtres humains, les transformant en sculptures vivantes. La même année, il met en vente les boîtes de Merda d'artista réalisées selon le concept que la signature de l'artiste est capable par elle-même de transformer n'importe quoi, même les déchets biologiques, en art. Dans le sillage des dictats plus larges de l'Art Conceptuel, Manzoni identifie dans l'idée qui précède l'œuvre la véritable essence de l'œuvre elle-même, parce que le projet et la formation de la pensée sont les véritables produits artistiques, l'œuvre n'étant que la traduction matérielle d'un discours et d'une réflexion philosophique. Manzoni apporte sa contribution très personnelle à la refondation du concept d'art et de réalité en éliminant toutes les pratiques culturelles, éthiques et morales traditionnelles, pour laisser place à la pensée et à une expérimentation plus intense. Il meurt en 1963 dans son Studio de Milan.
années 2010 Conceptuel Art Piero Manzoni
Métal
XXIe siècle et contemporain Contemporain Art Piero Manzoni
Métal
années 1870 italien École de Barbizon Antiquités Art Piero Manzoni
Bois, Peinture
XIXe siècle Américain Antiquités Art Piero Manzoni
Bois doré, Massonite
XIXe siècle Allemand Mouvement esthétique Antiquités Art Piero Manzoni
Toile, Bois, Peinture
XIXe siècle Britannique Antiquités Art Piero Manzoni
Toile, Bois doré, Peinture
XIXe siècle Antiquités Art Piero Manzoni
Toile, Bois doré
Milieu du XVIIIe siècle italien Baroque Antiquités Art Piero Manzoni
Peinture
20ième siècle Américain Art Piero Manzoni
Peinture
XIXe siècle Anglais Baroque Antiquités Art Piero Manzoni
Peinture
XXIe siècle et contemporain Contemporain Art Piero Manzoni
Métal, Fil de fer
Milieu du XIXe siècle Néerlandais Baroque Antiquités Art Piero Manzoni
Peinture
XIXe siècle École de Barbizon Antiquités Art Piero Manzoni
XIXe siècle Anglais Baroque Antiquités Art Piero Manzoni
Peinture
XIXe siècle Français École de Barbizon Antiquités Art Piero Manzoni
Peinture
Fin du 20e siècle italien Postmoderne Art Piero Manzoni
Sycomore
20ième siècle italien Mid-Century Modern Art Piero Manzoni
Bois
années 1960 Contemporain Art Piero Manzoni
Laine, Coton, Technique mixte