Pio Joris Art

École italienne de la fin du XVIIe siècle. Le retour de l'Arche d'Alliance, Huile sur toile, dans un beau cadre italien du XVIIe siècle, toile : 40.25" x 49.75" (102.3 x 126cm) Rare...

École anglaise/néerlandaise du XVIIe siècle, du cercle de Sir Peter Paul Rubens Une huile sur toile du XVIIe siècle très intéressante et bien peinte, représentant deux hommes assis ...

Peinture à l'huile du pont de Brooklyn, peinte en plein air. Un voilier navigue en dessous. Peint dans un style épais et impressionniste. Dimensions de la peinture : 4 x 11 pouces ...

André Planson - Province française Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Jacob THOMPSON (1806 - 1879) Cerf au bord d'un lac 1842 huile sur toile 18.9 x 27.6 pouces ; 22.5 x 31 pouces avec cadre Jacob Thompson (1806-1879) était un peintre paysagiste an...

Artiste italo-flamand inconnu (actif vers 1600) Adoration des bergers huile sur cuivre sans cadre : 32 × 25,5 cm (12,6 × 10 in) encadré : 43 × 37 cm (16.9 × 14.6 in) Provenance : ...

Très grande scène de bataille des croisades, huile sur toile de maître ancien italien/français du 17e siècle. Vue d'un paysage à grande échelle d'une bataille de la période 1670-80, ...

Suiveur de Dirck van Berghen (école hollandaise, 17e siècle) Paysage pastoral avec une bergère et du bétail Huile sur toile, encadrée dans un cadre doré d'époque Empire français dime...

1926. Gravure à l'encre sépia sur papier Japon, 9 5/8 x 11 1/2 pouces (245 x 292 mm), marges complètes avec la marge inférieure légèrement entaillée. Signé, titré et daté au crayon d...

"Le vainqueur (un coq triomphant qui chante sa victoire...)" D'après Melchior de Hondecoeter (Flamand, 1636-1695) Huile sur toile Non signé 40 1/2 x 34 1/4 (cadre) pouces Ce table...

Un paysage enchanteur du Sud par la mère de la Renaissance de Charleston. Originaire de Charleston, en Caroline du Sud, et formée sous la tutelle de Thomas Anshutz à la Pennsylvania...

The Bustling of Time capture l'une des forces récurrentes de Bruno Surdo : sa capacité à transformer un moment public ordinaire en quelque chose de discrètement théâtral et de résonn...