Rabin Mondal Art

Rabin Mondal est né à Howrah, Kolkata. Mondal a obtenu sa licence en commerce au Vidyasagar College de l'université de Kolkata en 1952. Mondal a suivi des cours du soir à l'Indian College of Art and Draughtsmanship, à Kolkata, de 1956 à 1958. Mondal a terminé son cours d'appréciation de l'art au musée Ashutosh de l'université de Kolkata en 1959. La ceinture industrielle de Howrah, avec sa tendance inhérente à la violence, à l'angoisse et à la souffrance, a profondément influencé Mondal et s'est retrouvée dans ses œuvres. Il en va de même pour les batailles de rue menées par les partis politiques. Mondal a découvert que son tempérament artistique ne correspondait pas à l'environnement et à la situation hostiles. En outre, une blessure débilitante au genou dans son enfance a créé un sentiment d'isolement chez l'artiste, qui s'exprime également dans ses toiles. Mondal affirme que ce qui l'a sauvé de la folie pure, c'est son talent artistique. En 1949, il rejoint le Vidyasagar College of Art à Kolkata. À cette époque, un festival d'artistes français se tenait dans la ville. Elle l'a exposé aux œuvres des artistes modernistes français. Auparavant, il n'avait pas été exposé au monde de l'art international. Mondal ne connaissait que les différentes écoles d'art indien, en particulier l'école du Bengale. Jeune peintre, Mondal a été attiré par le style folklorique de Jamini Roy et les peintures et dessins inquiétants de Rabindranath Tagore. Mais l'exposition d'artistes français a pratiquement marqué un tournant dans sa carrière artistique. "C'était comme ouvrir une fenêtre sur un monde étonnant, stupéfiant, insoupçonné", dit-il. Cette rencontre avec l'art occidental d'avant-garde l'a aidé à incorporer plus tard des éléments de cet art dans son travail. Mondal a travaillé dans son studio de Howrah, produisant une série de kings et queens peints à l'huile sur toile. Il s'agit peut-être des œuvres les plus connues de Mondal, qui représentent des personnages à l'allure tragique, apparemment atteints de paranoïa et de peur, mais ironiquement qualifiés de rois et de reines. Parmi les points forts de cette série, citons les œuvres L'homme qui fait le roi, Le roi apaisé, Le roi qui se confesse et Le roi et son assassin. Mondal a également produit une série de déités , qui semblent parfois fusionner thématiquement avec ses reines . Ses divinités sont généralement représentées avec des couronnes rayonnantes, alors que ses rois et reines ne le sont pas. D'autres sujets de prédilection de Mondal sont les maisons closes et les harems, qu'il a représentés dans des toiles telles que "Event in the Red Light Area" (événement dans la zone rouge) et "Orgy" (orgie). Pour quelqu'un qui déteste toute forme de prétention, il a réalisé une série de peintures sur les reines et les impératrices. "Bien qu'elles appartiennent au passé, les reines vivent dans un isolement virtuel, et j'ai de la peine pour elles", dit-il. "C'est cet isolement qui fait de la reine, pour moi, un sujet fascinant". L'une des critiques formulées à son encontre est que ses œuvres ne sont pas agréables à regarder. Ce à quoi il répond : "La peinture est faite pour communiquer et non pour décorer." Mondal a participé à plusieurs expositions individuelles et collectives. Mondal a reçu le prix "Eminent Painter" de la All India Fine Arts and Crafts Society (AIFACS), New Delhi, en 1996, et le "Abanindranath Puraskar", décerné par le ministère de l'information et de la culture du gouvernement du Bengale occidental, à Kolkata, en 2001.