Sculptures de Raymond Graber

La pratique de Raymond Graber est centrée sur les propriétés transformatrices de la lumière et de la perception. Travaillant à l'intersection de la sculpture, de la lumière et de la technologie, Graber crée des environnements immersifs dissolvant les frontières entre le physique et l'intangible.

S'inspirant du mouvement Light and Space des années 1960 et du processus photographique, le travail de Graber explore la manière dont l'expérience de la lumière peut façonner la conscience émotionnelle et sensorielle. Grâce à l'utilisation de sources lumineuses sélectionnées et d'interventions architecturales, ses sculptures modifient le sens de la dimension et de la durée pour le spectateur. Les lentes transitions de couleur et d'intensité dans son travail évoquent un dialogue tranquille entre la présence et l'impermanence - chaque moment étant unique mais éphémère.

Les sculptures lumineuses de Graber sont profondément influencées par l'intérêt de l'artiste pour la spiritualité, les principes scientifiques de la lumière et la nature de la perception optique. Elles s'appuient également sur une carrière de plusieurs décennies en tant que photographe grand format, qui lui a permis de découvrir la gamme infinie d'espaces colorés atmosphériques et de ciels crépusculaires saisonniers dans des lieux du monde entier.

Connu comme un penseur visuel et un maître de l'éclairage, Graber affine aujourd'hui son œil photographique pour créer des visuels lumineux conceptuels et homogènes - des objets minimalistes intemporels marqués par une prouesse éthérée qui rehausse une ambiance, sans jamais dominer l'émotion de l'expérience.

Raymond Graber est né en Ohio en 1967. Il vit actuellement à San Francisco et continue d'explorer le monde à la recherche de l'inspiration des ondes lumineuses.