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Impressions et multiples Robert Flynt

Américain, b. 1956

Robert &New est un artiste bien établi qui expose ses œuvres à New York depuis plus de 20 ans. Son travail est représenté dans les collections du Metropolitan Museum of Art, du Museum of Modern Art et de l'International Center for Photography, entre autres. Les photographies de Flynt se caractérisent depuis longtemps par la superposition d'images originales et trouvées (avec des sources aussi diverses que des planches d'anatomie, des manuels de premiers soins, des cartes astronomiques, des gravures du XIXe siècle, des ferrotypes, des radiographies, des catalogues de vêtements pour hommes et des photographies de statues classiques). Connu auparavant pour photographier des personnages sous l'eau, Flynt est finalement sorti de la piscine et a commencé à travailler dans un studio non éclairé, "peignant" autour de ses personnages à l'aide de petites sources de lumière pendant les expositions extrêmement longues.

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Artiste: Robert Flynt
Sans titre de la série Ferns/Grasses
Par Robert Flynt
Nous regardons les images (et nous les regardons) pour trouver des informations : pratiques, esthétiques, érotiques, ainsi que des points intermédiaires ou qui se chevauchent. Nous s...
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20ième siècle Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Giclée

Sans titre (XXVI)
Par Robert Flynt
Tirage LightJet chromogène (Edition de 5) Signé et numéroté, verso 20 x 16 pouces, feuille Cette œuvre d'art est offerte par ClampArt, situé à New York. Robert Flynt est un artist...
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années 2010 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Noir et blanc

Articles apparentés
I Could Feel You, Tracey Emin, rare 2015 plaque d'impression giclée signée papier 300 g/m².
Par Tracey Emin
Tracey Emin I+I Feal, 2015 Impression giclée de qualité archive sur papier Purcell Ultrasmooth Fine Art Paper 300 GSM 9 1/2 × 12 pouces Plaque signée Non encadré Rare reproduction gi...
Catégorie

années 2010 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Giclée

Horn, par Mark Jenkins & Jenkins
Par Mark Jenkins
Les techniques photographiques traditionnelles mélangées à la manipulation numérique permettent de créer une imagerie homoérotique légèrement surréaliste pour les tirages de la série...
Catégorie

Début des années 2000 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Numérique

Horn, par Mark Jenkins & Jenkins
Horn, par Mark Jenkins & Jenkins
323 € Prix de vente
25 % de remise
H 20,75 po l 16 po
Wolfgang Tillmans, Kepler tables de Venise : signé édition limitée
Par Wolfgang Tillmans
Wolfgang Tillmans (allemand, né en 1968) Kepler Tables de Venise, 2013 Support : Impression à jet d'encre sur papier coton Dimensions : 84 x 59,4 cm (33 x 23 3/8 in) : 84 x 59,4 cm (...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Jet d'encre

Je ne veux pas manquer de respect
Par David Shrigley
Impression numérique d'archives sur papier Munken Lynx 200g 70 x 50 cm (format papier) 89,6 x 69,5 cm (encadré) Édition non signée de 250 exemplaires Publié par Shrig Shop. David ...
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années 2010 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Numérique

WOMAN'S NUDE - Impression giclée sur toile
Impression giclée sur toile d'une peinture de Marcello Cassinari Vettor, avec cadre cm. 46x36
Catégorie

1970s Moderne Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Toile, Giclée

WOMAN'S NUDE - Impression giclée sur toile
WOMAN'S NUDE - Impression giclée sur toile
250 €
H 14,97 po l 11,03 po
Contemplation de Mark Jenkins
Par Mark Jenkins
Nu masculin de Mark Jenkins, basé à San Francisco. Jenkins a passé la majeure partie de sa carrière à travailler comme photographe commercial et graphiste. Mais dans son travail pers...
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Début des années 2000 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Numérique

Tom Cruise Penis [1] : étude pour le masque de la scientologie
Tirage non encadré, épreuve d'artiste.
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Numérique

Tom Cruise Penis [1] : étude pour le masque de la scientologie
248 € Prix de vente
40 % de remise
H 26 po l 20 po
« The Aunties » - Figurative Abstract Limited Edition Print, 20/100
Par Anne Ormsby
Belle estampe figurative giclée et aquarelle en édition limitée intitulée "The Aunties", un hommage à la sculpture figurative classique The Three Graces, par Anne Ormsby, une artiste...
Catégorie

années 1990 Impressionnisme américain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Papier, Aquarelle, Giclée

« The Aunties » - Figurative Abstract Limited Edition Print, 20/100
« The Aunties » - Figurative Abstract Limited Edition Print, 20/100
1 070 € Prix de vente
20 % de remise
H 52 po l 42 po P 3 po
Tom Cruise Penis [3] : étude pour le masque de la scientologie
Tirage non encadré, épreuve d'artiste.
Catégorie

années 2010 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Numérique

Tom Cruise Penis [3] : étude pour le masque de la scientologie
248 € Prix de vente
40 % de remise
H 26 po l 20 po
Meschac Gaba - Photographie à jet d'encre pigmentaire - Art conceptuel africain Dollar Bill
Meschac Gaba (Bénin, 1961- ) Artistics avec l'inspiration américaine : 4 World Financial Center, 2004, Meschac Gaba, impression à jet d'encre pigmentée, Signé à la main, daté et portant l'inscription "15 des 30 Artiste d'inspiration Americaine" au verso. Dimensions : environ 17 1/2 x 42 1/2 po (feuille), 19 x 44 po (cadre) Meshac Gaba intervient sur un billet de banque américain dans Artist with American Inspiration : 4 World Financial Center, en remplaçant notre aigle majestueux par son portrait souriant. L'une des sculptures de Gaba apparaît également sur la gauche. Meschac Gaba (né en 1961) est un artiste conceptuel béninois basé à Rotterdam et à Cotonou. Ses installations d'objets quotidiens juxtaposent avec fantaisie les identités culturelles africaines et occidentales et le commerce. Il est surtout connu pour The Museum of Contemporary African Art 1997-2002, une installation autobiographique de 12 pièces acquise et exposée par la Tate Modern en 2013. Il a également exposé au Studio Museum de Harlem et à la Biennale de Venise en 2003. Meshac Gaba est né à Cotonou, au Bénin, en 1961. Il s'était éloigné de sa formation de peintre jusqu'à ce qu'un sac d'argent déclassé découpé en confettis l'amène à réaliser des peintures avec ce matériau. 1981-1985 Il a été étudiant à l'atelier d'artiste de Zossou Gratien, à Cotonou, au Bénin. Gaba s'est fait connaître par ses installations d'objets quotidiens qui juxtaposent de manière fantaisiste les identités culturelles et commerciales africaines et occidentales. En 1996, il a effectué une résidence de deux ans à la Rijksakademie d'Amsterdam. En l'absence d'opportunités d'exposer ses œuvres dans la ville, il a entrepris, au cours des cinq années suivantes, de créer son propre musée. Cette pièce est devenue son œuvre phare, The Museum of Contemporary African Art 1997-2002, qui consiste en 12 salles (certaines basées sur la fonction du musée et d'autres personnelles) remplies d'objets fabriqués par Gaba. Tout au long de l'exposition, une veine de récit confessionnel sur les travaux artistiques de l'artiste entre l'Afrique et l'Europe. La chambre de mariage, qu'il a réalisée alors qu'il était amoureux, contient des souvenirs en tant qu'objets de musée du mariage d'Alexandra avec la conservatrice néerlandaise Alexandra van Dongen en 2000 au Stedelijk Museum d'Amsterdam. La salle de la bibliothèque contient des livres d'art et raconte l'enfance d'A. La salle de jeux présente des tables de puzzle coulissantes qui forment des drapeaux nationaux africains. Il dispose d'une boutique de souvenirs et d'un café. Le musée exposé comportait des canapés pour lire, un piano pour jouer et des objets reflétant le caractère polyculturel de l'Afrique, notamment de l'argent ghanéen avec le visage de Pablo Picasso, une banque suisse imitant un marché de rue africain et des cuisses de poulet en céramique dorée. Le musée a fait l'objet de nombreuses expositions. L'œuvre a été exposée pour la première fois en partie en 2002 à la Documenta 11. Can a reçu un espace à Rotterdam dans lequel il pouvait vivre et stocker l'œuvre. Lorsque son fils a demandé une maison plus normale, Gaba a vendu et donné la plupart de ses œuvres à la Tate Modern, à l'exception de sa bibliothèque, qu'il a rendue à sa ville natale. Vers 2013, Gaba vivait la moitié de l'année dans sa ville natale de Cotonou et l'autre moitié à Rotterdam avec sa femme et son fils. La Tate Modern a exposé l'œuvre dans son ensemble en 2014 dans le cadre de son programme de deux ans d'expositions centrées sur l'Afrique. La salle des mariages a enchanté le critique d'art britannique Jonathan Jones, qui a qualifié le musée d'autobiographique, de romanesque, de protestation montrant "la force de l'art africain moderne". Par exemple, la salle Art et Religion présentait des sculptures cérémonielles africaines "classiques" à côté d'objets bouddhistes et chrétiens kitsch, comme pour regrouper les types en tant que mauvaises représentations de leurs cultures respectives. Gaba considérait que ce travail corrigeait les lacunes de l'éducation artistique en Afrique et de la représentation de l'art africain en dehors du continent. Entre l'achèvement du musée et son exposition à la TATE, Gaba a présenté à la Biennale de Venise 2003 et a tenu sa première exposition solo aux États-Unis au Studio Museum in Harlem, "Tresses", une série de modèles architecturaux de la ville de New York et des points de repère du Bénin fabriqués à partir d'extensions de cheveux artificiels tressés. L'accessoire, popularisé par les stars de la pop afro-américaine et inspiré de la culture ouest-africaine, a été rapatrié en Afrique. Gaba a travaillé avec une tresseuse de cheveux béninoise pour réaliser les sculptures à partir de ses photographies. Holland Cotter a écrit dans le New York Times que les œuvres étaient "délicieuses" et reconnaissables sans devenir des caricatures. Gaba a tenu sa première exposition solo en galerie, " Exchange Market ", à New York en 2014. Au rez-de-chaussée, 10 sculptures de tables en bois non verni, chacune dotée d'un porte-parapluie en fil de fer, auquel sont suspendus des billets de banque africains. Chaque table était associée à un type de marchandise : coton, cacao, diamants. Le long des murs sont accrochées des œuvres en forme de banque, faites de bois, de plexiglas et d'argent déclassé. À l'étage, rappelant la salle de jeux du musée de ROOMS, se trouvaient quatre baby-foot et de petites sculptures souvenirs telles que des battes de cricket peintes à la main et un billard miniature. Artsy a sélectionné le travail de Gaba comme l'un des points forts de la foire d'art londonienne 1:54 de 2014. Expositions sélectionnées "The Exchange Galleries", Tanya Bonakdar Gallery, New York City, "Musée d'art africain contemporain", Tate Modern, "Tresses", Studio Museum in Harlem 2023 Imaginary Friends, Fondation Joan Miro, Barcelone, Espagne (Paola Pivi, Kasper Bosmans, Polly Apfelbaum, Meschac Gaba, Afra Eisma, Pipilotti Rist et Martin Creed) 2019 Leaving the Echo Chamber, Making New Time, 14e biennale de Sharjah, How the light gets in : migration in contemporary art, Herbert F. Johnson Museum of Art (Radcliffe Bailey, Dawoud Bey, Enrique Chagoya, Meschac Gaba, Mona Hatoum,Zoe Leonard, Glenn Ligon, Catherine Opie, Yinka Shonibare, et Ai Weiwei plus d'autres) Le Studio Museum de Harlem : Black Refractions : Highlights from The Studio (Derrick Adams, Njideka Akunyili Crosby, Benny Andrews, Romare Bearden, Mark Bradford, Beauford Delaney, Thornton Dial, Sam Gilliam, Lyle Ashton Harris, Loïs Mailou Jones,Kerry James Marshall, Chris Ofili, Faith Ringgold, Betye Saar, Lorna Simpson, Carrie Mae Weems, et Kehinde Wiley etc.) Musée de Harlem, Institut des arts de Kalamazoo, MI, Musée d'art africain contemporain (sélections), Œuvres Tate Switch House, Londres La chaleur d'autres soleils, The Phillips Collection, La Collection Art Harry David, qui se concentre sur les artistes s'engageant dans des voix culturelles, politiques et historiques qui reflètent le continent africain. La Collection comprend des œuvres de l'artiste béninois Meschac Gaba, de l'artiste kényan Wangechi Mutu, de l'artiste sud-africain/malawien Billie Zangewa, du Nigérian Taiye Idahor, des Afro-américains Hanks & Wells Thomas, Mickalene Thomas et Rashid Johnson, ainsi que des artistes britanniques Chris Ofili et Lynette Yiadom...
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Début des années 2000 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Jet d'encre

Tacita Dean : La Puerta del Diablo - Estampe signée, Photographie contemporaine
Par Tacita Dean
Tacita Deans (britannique, née en 1965) La puerta del Diablo, 2021 Support : Photographie couleur photochimique imprimée à la main sur papier Fuji flex, montée sur papier. Dimensions...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

C-Print

Falcon de Rosie Emerson, sérigraphie embellie à la main d'une figure féminine en costume glacé
Par Rosie Emerson
Tout dernier exemplaire de l'édition "Falcon" disponible ! Emerson a mis au point une technique d'impression avec de délicates poudres de charbon de bois, qui confèrent à l'image une...
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années 2010 Contemporain Impressions et multiples Robert Flynt

Matériaux

Papier chiffon, Fusain, Écran

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