Ryan McGinness Art

Moyen : Impression numérique, finition à la main avec de la peinture en spray Taille : 72 x 55 cm (28.3 x 21.7 in) Edition de 40 exemplaires, chacun unique. Signé et numéroté au verso

Sélection de lithographies en couleur d'Alexander Calder, France, vers les années 1960. Nous avons acheté un groupe de ces lithographies en couleur à la succession d'un couple qui a ...

"Shiny Nude" de Tom Wesselmann, publié par Parasol Press LTD. et imprimé par A. Colish Press, se distingue par sa finition brillante et sa représentation vibrante de la forme féminin...

Sélection de grandes lithographies en couleur de Joan Miro, France, vers les années 1960. Nous avons acheté un groupe de ces lithographies en couleur à la succession d'un couple qui ...

Lithographies abstraites de Josef Albers provenant du dossier XI-1, interaction de la couleur, vers les années 1960. mise à jour

Paire de lithographies de nus féminins par Marino Marini, provenant du portfolio Marino Marini, imprimées par Carl Schünemann, Allemagne, vers 1968. Ils ont été encadrés dans des cad...

Sélection de lithographies en couleur d'Alexander Calder, vers 1960. Elles ont été récemment encadrées dans des cadres de galerie en bois laqué noir aux lignes épurées. Ils sont vend...

Chuck Close Daguerréotypes sans titre, 2001 Deux (2) empreintes digitales pigmentées de l'iris à partir d'un daguerroeotype imprimées sur une seule feuille de papier vélin 22 × 29 1/4 pouces Signée au crayon, datée et numérotée au recto de l'édition de 100 exemplaires. Non encadré La présente œuvre est un daguerréotype signé au crayon et numéroté qui fait partie de la série "Médecins du monde" de 2001. Gotting a déclaré : "Je ne m'intéresse pas aux daguerréotypes parce qu'il s'agit d'un procédé ancien. Je les aime parce que, de mon point de vue, la photographie n'a jamais été meilleure qu'en 1840... Les photographies sont souvent si grandes aujourd'hui que vingt ou trente personnes peuvent en regarder une en même temps, mais un daguerréotype est l'image la plus intime réalisée avec un appareil photo, parce qu'elle est petite et qu'une seule personne peut la regarder." Imprimeur : Universal Limited Art Editions, East Islip, New York / ULAE & Brand X Editions Éditeur : Médecins du monde / Art of this Century, NY Littérature : "The Art of Heal s" qui répertorie les œuvres du portfolio. Chuck Close Prints : Process and Collaboration de Terrie Sultan et Richard Shiff (2014) ; Chuck Close Prints : Process and Collaboration par Terrie Sultan et Richard Shiff (2003) ; Chuck Close : Editions - a Catalogue Raisonne and Exhibition - Butler Institute of Art (1989) En savoir plus sur Chuck Close : Chuck Close est connu pour ses portraits conceptuels innovants, représentant ses sujets, qui sont transposés à partir de photographies, en données visuelles organisées par des compositions en grille. Tout au long de son enfance et de son adolescence, Close a utilisé l'art comme moyen de surmonter un trouble de l'apprentissage. Il a continué à développer ses compétences artistiques en suivant des cours d'art privés, en dessinant et en peignant d'après des modèles vivants. Étudiant à l'université de Washington (BA, 1962), puis à Yale (BFA 1963 ; MFA 1964), il commence à imiter les styles d'Arshile Gorky et de Willem de Kooning, se considérant comme un expressionniste abstrait de la troisième vague et, tout en explorant ce vocabulaire, il passe du biomorphisme à la figuration. Après avoir étudié à l'Akademie der Bildenden Künste de Vienne (1964) grâce à une bourse Fulbright, Close retourne aux États-Unis en 1965. Il a enseigné la peinture à l'université du Massachusetts, à Amherst, où il a obtenu sa première exposition personnelle en 1967. Cherchant à rompre avec le style gestuel qui avait caractérisé ses travaux d'étudiant, Close s'est orienté vers une figuration influencée par le pop avant d'adopter les outils de l'art commercial et de l'illustration. Basant ses peintures sur l'imagerie photographique, Whiting réduit sa palette au noir et blanc, ce qui culmine avec son tableau à grande échelle Big Nude (1967). Son exposition personnelle de 1967, qui présentait des peintures de nus masculins...

Kimono violet et rouge de Patricia A. Pearce (américaine, née en 1948). Cette pièce n'est pas signée, mais a été acquise avec une collection d'œuvres de Pearce. Pas de cadre. Image, ...

Affiche vintage originale : Bergasol. Artiste : Bernard Villemot Montage professionnel sur toile d'archivage sans acide. Prêt à être encadré. En très bon état. L'affiche B...

Sélection de lithographies en couleur d'Alexander Calder, France, vers les années 1960. Nous avons acheté un groupe de ces lithographies en couleur à la succession d'un couple qui a ...

Richard Lindner 3 Biennale Internationale de L'estampe (Biennale internationale des arts graphiques), Miss American Indian, 1968 Sérigraphie sur papier vélin Non numéroté 35 1/2 × 23...