Peintures de Sam Gilliam

"At Sea between Fossils and Satellites 7" est une peinture abstraite texturée et élémentaire sur toile. Il explore l'hybridation des champs de couleurs issus du hasard avec l'esthéti...

OYV-19 fait partie de l'œuvre permanente d'Eric Mack qui utilise le multimédia, des compositions complexes et une grille centrée sur le design urbain. Utilisant une grille pour créer...

L'expérimentation de différents matériaux, textures et techniques dans chacune de ses peintures a été un point de découverte et une partie importante de l'œuvre d'art de Raul de la T...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte sans cadre : 10.75 x 8.25 pouces état : très bon et impressionnant provenance : tous les tableaux de cet artiste que nous avons en vente proviennent du Studio de l'artiste et figurent tous dans le Catalogue Raisonne de l'artiste. Jacques, Paul, Firmin Coulais est un artiste peintre français...

"Rift Valley, Sonde 8" est une composition mixte saisissante qui harmonise la coloration en champ coloré, les techniques d'empâtement et de relief et la peinture gestuelle pour créer...

Des touches de couleurs vives peintes par empâtement constituent la trame des œuvres d'art abstraites de l'artiste Shiri Phillips. Ses peintures sont inondées de texture grâce à la s...

Cette aquarelle expressionniste abstraite aux tons doux, créée par Charles Ragland Bunnell (1897-1968), est un exemple exceptionnel de son évolution en tant qu'artiste. Cette pièce, ...

Katheryn Holt (américaine, née en 1951) "Carrière 2022 Peinture à l'huile, techniques mixtes, panneau de bois, bois L'artiste a signé le dos du tableau. À propos de l'artiste : Kath...

"Rift Valley, Sonde 7" est une composition mixte saisissante qui harmonise la coloration en champ coloré, les techniques d'empâtement et de relief et la peinture gestuelle pour créer...

Edward Avedisian Gouache Aquarelle Peinture abstraite sur papier Arches. (la couverture du carnet n'est pas incluse) Non signé, (porte le nom au verso au crayon.) Dimensions : 10" X ...

Ciel Londres, Royaume-Uni 2024 Édition limitée à 10 exemplaires Imprimé sur du papier chiffon d'archives Hahnehmule Photo, avec soin et attention aux détails. Le processus con...

Richard Snyder (américain, né en 1951) Sans titre Peinture mixte comprenant du fusain et de l'aquarelle Signé à la main en bas à droite Dimensions : 30.0" L x 22.5" H x 0.1" D Richard Snyder est particulièrement connu pour ses grandes peintures expressionnistes abstraites aux couleurs vibrantes, souvent appliquées de manière irrégulière avec de grands coups de pinceau gestuels. Il était également un sculpteur accompli et faisait partie de la scène du mobilier d'art du Downtown New York, créée dans les années 1980 par la galerie de Soho "Art et Industrie" fondée par Rick Kaufmann. Downtown New York, vers 1977-1980, était un foyer d'impulsions créatives qui s'affranchissaient des restrictions et se lançaient à corps perdu dans l'expression émeutière. Punk, hip-hop, graffiti ou néo-expressionnisme, Kaufmann a cherché de nouveaux talents susceptibles de créer un nouveau type de mobilier d'art. Il estimait que le design de l'époque était tellement standardisé, et il voulait donner la parole à de jeunes artistes et mettre de nouvelles idées sur le marché. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts à l'école du Musée des beaux-arts de Boston, Snyder a fait carrière dans les domaines de l'art et du design, pratiquant la sculpture, la peinture, la conception et la fabrication de meubles, la décoration d'intérieur, l'ébénisterie, la construction et le design industriel. Outre une vaste expérience dans une grande variété de matériaux et de processus, Snyder possède également un large éventail de vocabulaire visuel et expérientiel acquis lors de ses nombreux voyages à travers les Amériques, l'Afrique, le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Asie du Sud-Est. Snyder considère que ses objets ne se limitent pas à la forme, à la fonction, à la couleur, au matériau et au processus, mais qu'ils sont plutôt des fantaisies dotées d'un esprit, d'une magie et d'une histoire. Au cours des dix-sept années passées à la galerie Art et Industrie, Snyder a participé à cinq expositions personnelles et à plus de vingt expositions collectives, qui l'ont consacré comme un acteur majeur du mouvement du mobilier d'art américain. Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux médias et publications à travers le monde. Elles font partie de nombreuses collections privées dans le monde entier ainsi que de la collection permanente de l'Art Institute of Chicago. Snyder est invité à donner des conférences à la Rhode Island School of Design à Providence, à la New School à New York et à SUNY Purchase. Il a fait partie de la rétrospective de référence de la Magen H Gallery (a) Gallery, Art et Industrie - un mouvement new-yorkais. Art et Industrie a été le premier à exposer le Studio Alchemia, Shiro Takahama et Ron Arad. La rétrospective a réuni des artistes tels que Forrest Myers, Terence Main, Jim Cole, Howard Meister, Carmen Spera, James Hong, James Evanson, Richard Snyder, Rafael Barrios, Michele Oka Doner, Laura Main, Paul Ludick, Dan Friedman...