Sculptures - Figuratif Sam Tufnell

Sculpture en résine moulée peinte avec boîte décorative, telle qu'elle a été émise. Taille de la sculpture : 4 × 3.5 x 3.5 pouces. Inscription : ©Yayoi Kusama, tel que délivré. Notes...

Sculpture en résine moulée peinte avec boîte décorative, telle qu'elle a été émise. Taille de la sculpture : 4 × 3.5 x 3.5 pouces. Inscription : ©Yayoi Kusama, tel que délivré. Notes...

Dans la mythologie grecque, Pégase était un beau cheval blanc ailé. Il était chargé par Zeus d'apporter les orages et les éclairs sur le mont Olympe, connu pour être la demeure des dieux. Plus récemment, Pigasus s'est transformé en un cochon domestique de 145 livres, proposé comme candidat à la présidence dans les années 1960 par le parti international de la jeunesse, les Yippies. Ce mouvement est devenu populaire pour ses prises de position contre la guerre et l'establishment politique. Patrick Schumacher s'est inspiré de cet animal symbolique comme d'un mémorial de l'ère Peace and Love. Né en 1953, Patrick Schumacher est un sculpteur contemporain allemand basé à Nice, en France. Formé de manière classique à la fondation d'art de Strasbourg, en France, il est spécialisé dans la restauration des antiquités d'art. Grâce à sa formation, Schumacher a acquis un large éventail de connaissances techniques qu'il applique à un large éventail de matériaux. S'inspirant des origines culturelles et de ses intérêts pour l'art classique et asiatique, il a créé ses créatures mythiques tridimensionnelles contemporaines, pour lesquelles il est surtout connu dans le monde de l'art actuel. Agrandissements ou réductions - Edition de 8 Doté d'un portefeuille d'artistes de renommée internationale, Gauchet Fine Art...

"Le chien de tête" Polystone 宝丽石 L'enfance n'est pas seulement une période de transition avant l'âge adulte. C'est une vie pleine de sens pour les enfants qui créent exclusivement l...

Sculpture "Scarecrow" 24" x 22" x 4" pouces Ed. of 99 par Huang Yulong Épouvantail/稻草人 Huang Yulong a créé sa nouvelle œuvre "Scarecrow" (épouvantail) pendant l'épidémie, en essayan...

Résine coulée multiple peinte en couleurs, 2016, avec la signature et le titre estampillés de l'artiste sur la face inférieure, issue d'une édition limitée de taille non divulguée, p...

Baptisée "Luciole" et créée par Isabelle Jeandot qui a trouvé son inspiration dans les plantes de son jardin, cette sculpture aérienne éditée en 30 numéros est produite par découpe a...

Une délicate flore verte et rose émerge d'un bassin de lumière blanche laiteuse. "Looking Between I" (2022) par Colleen Toledano. Porcelaine, flocage, lumière, résine.

*Vente de renouvellement d'inventaire pour leNew Year - 90 jours jusqu'au 30 avril* *Ce prix ne sera pas répété cette année. La série "Lucky Baby Elephants" est une exclusiv...

«03:03 » Sculpture en résine 73" x 71" x 27,5" pouces Edition 6/8 par Huang Yulong À PROPOS DE L'ARTISTE Huang Yulong est né en 1983 dans la province d'Anhui, en Chine. En 2007, il...

Sur la base de son époustouflant lustre à visages d'or baptisé Cover-Discover, réalisé pour la Biannale de Tel Aviv 2020, Dana Bloom propose désormais une édition limitée de mobiles fabriqués sur mesure dans différentes tailles, en fonction de la quantité de visages d'or combinés dans la pièce. Tout comme le visage humain, chaque œuvre d'art est unique. Chaque œuvre est réalisée sur commande et numérotée. Dans une installation composée de dizaines d'emballages de chocolat réutilisés, Dana Bloom a imprimé les visages et les membres des poupées de sa fille dans la feuille dorée. Chaque emballage est un objet individuel et unique, tandis que l'ensemble du groupe apparaît comme une sorte de chaîne de production faite à la main, contrairement à la chaîne de production de masse sur laquelle les poupées ont été fabriquées. Le travail offre une rencontre non seulement entre les processus manuels et la production industrielle, mais aussi entre des récits personnels - le monde de l'innocence de l'enfance (imagerie des poupées) - et un souvenir lointain de coutumes anciennes (masques funéraires en or battu...

Sur la base de son époustouflant lustre aux visages d'or réalisé pour la Biennale de Tel Aviv 2020, Dana Bloom propose aujourd'hui une édition limitée de figurines encadrées. Tout comme le visage humain, chaque œuvre d'art est unique. Chaque œuvre est réalisée sur commande et numérotée Dans une installation composée de dizaines d'emballages de chocolat réutilisés, Dana Bloom a imprimé les visages et les membres des poupées de sa fille dans la feuille d'aluminium dorée. Chaque emballage est un objet individuel et unique, tandis que l'ensemble du groupe apparaît comme une sorte de chaîne de production faite à la main, contrairement à la chaîne de production de masse sur laquelle les poupées ont été fabriquées. Le travail offre une rencontre non seulement entre les processus manuels et la production industrielle, mais aussi entre des récits personnels - le monde de l'innocence de l'enfance (imagerie des poupées) - et un souvenir lointain de coutumes anciennes (masques funéraires en or battu).