Sculptures sable Chia

Un moulage en bronze massif de la taille d'une table du "David ailé" de Michelangelo, sur une base en marbre massif. On peut voir sa fronde de tueur de géants "en bandoulière". Détai...

Fleur - Charlotte est une élégante sculpture figurative en bronze de Nando Kallweit. Inspirée de la légende du phénix, cette figure féminine a de gracieuses ailes à la place des bra...

Henge, sculpture par Kerry Green, cuivre, bronze, abstrait, figures, sculpture en métal Depuis son enfance, Kerry Green a toujours été créative : elle peint, dessine, sculpte et cou...

ed.35 Actuellement installée dans le Somerset, dans le sud-ouest de l'Angleterre, Sara Ingleby-Mackenzie a obtenu un diplôme de sculpture avec mention très bien à la Bath Academy of...

"Torse de femme" est une sculpture monumentale en bronze représentant une femme. Le bronze est recouvert d'une patine verte. Il est créé par l'artiste Maestro Willem Botha. À prop...

Kathy est une élégante sculpture figurative en bronze de Nando Kallweit. Cette sculpture saisissante représente une figure féminine nue, élancée et allongée, qui respire l'élégance ...

Sculpture expressionniste en bronze coulée à la cire perdue explorant l'émotion contenue et la tension intérieure. Contenir la rage est une œuvre figurative unique du sculpteur galic...

"L'homme sans canne №7" Sculpture en bronze 9 x 4 in. Ed. 5/9 par Sergii Shaulis 9" x 4" x 2.5'' pouces Poids : 8 lbs Série "L'homme sans canne" : L'artiste a consacré près de di...

Cet exemplaire fait partie d'une édition limitée de 25 sculptures de l'artiste. Joan Artigas Planas est né en 1960 à Vilassar de Dalt, Barcelone. En 1985, il obtient un diplôme en ...

19ème siècle Sculpture en bronze de Cupidon d'après Pierre Chenet Diamètre de la base 6". 9 "L x 23 "H

Beth Carter est une artiste visuelle basée à Bristol, au Royaume-Uni, et une académicienne de la Royal West of England Academy, au Royaume-Uni. Ses sculptures en bronze et ses dessin...

Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1980. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 11.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...