Sharon Weiner Art

Titre - Un produit des conséquences Peinture acrylique de l'artiste Troy Smith sur toile Le tableau est accompagné d'un certificat d'authenticité.

Dans Emerald Sky, Troy Smith capture l'essence de l'énergie illimitée de la Nature et la beauté éthérée d'un ciel teinté de verts et de bleus riches. La composition abstraite est une...

Une abstraction richement colorée de l'artiste japonais Naohiko Inukai. Cette œuvre de jeunesse démontre la fluidité et l'expression de l'artiste avec la peinture avant qu'il ne comm...

La présente œuvre d'art intitulée "Abstraction urbaine (affiches arrachées)" fait partie d'une série de peintures que l'artiste a composées dans les années 1980 et 1990, inspirées pa...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Huile sur toile. Signé et daté en bas à droite et au verso, titré au verso. 39.25 x 31.75 in. 40.25 x 32.75 in. (encadré) Encadré sur mesure en érable. Philippe Hosiasson est né et a grandi à Odessa, dans l'Empire russe (actuellement l'Ukraine) - une région culturellement riche et diversifiée, qui abritait une importante population juive. Il a brièvement fréquenté l'école des beaux-arts d'Odessa et a étudié le droit et l'histoire de l'art à l'université d'Odessa avant le début de la première guerre mondiale. Pendant cette période, Hosiasson conçoit des décors pour les Ballets Russes de Romanov à Berlin, avant de s'installer à Paris en 1914. En 1939, il est mobilisé dans les forces armées françaises et est grièvement blessé près de Dunkerque. Pendant l'occupation nazie de la France, il se déplace entre Toulouse, Marseille et Nice. Après une longue convalescence, Hosiasson revient à Paris en 1948. Vers 1947, il commence à produire ses premières peintures "informelles", que le vénérable critique d'art français Michel Tapié associe au mouvement naissant de l'expressionnisme abstrait qui émerge à New York. Soutenu par Clement Greenberg, Hosiasson a exposé ses œuvres avec Barnett Newman, Mark Rothko et Kenneth Noland à la Kootz Gallery...

Paysage agricole subjectif 1940 Huile sur toile, 24" x 30" 37.5" x 31" x 2" encadré - le cadre est original à cette œuvre d'art Signé recto en bas à droite : "rosenborg 40" & cryptog...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Kyle Morris Éclat vert, 1958 Huile sur toile. Signé et daté en bas à droite ; signé, titré et daté a...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Huile sur toile. Signé en bas à droite, signé et daté au verso. 62.25 x 56.25 in. 64 x 58 pouces (en...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Carl Holty Lumières d'hiver, 1966 Huile sur toile. Signé en bas à droite. 60 x 46 in. 62 x 48 pouce...

River In The Sea est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste américain Monroe Hodder. Les peintures abstraites de Hodder sont d'une audace éclatante. Elle s'inspire des décors ...

L'art de RETNA est considéré comme un langage visuel unique et transculturel mêlant calligraphie, graffitis et hiéroglyphes, offrant une expérience méditative et rythmique qui met le...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Huile sur toile. Signé au verso. Au verso, des inscriptions illisibles et raturées à la peinture et au graphite indiquent peut-être le prix d'origine de l'artiste, ainsi qu'un titre possible. 50.25 x 36.25 in. 58 x 43.75 in. (encadré) Encadré sur mesure dans un cadre à plateau en bois dur massif avec une finition blanc cassé mat. Provenance Collectional, Cleveland Collection privée, New York Alan Fenton est né le 29 juillet 1927 à Cleveland, dans l'Ohio. Enfant moyen d'une famille de trois enfants, il a grandi pendant la Dépression dans le quartier difficile de "Kinsman". Enfant, Alan était un mauvais élève et un rêveur, passant une grande partie de sa journée à dessiner. Ses professeurs ont frappé à plusieurs reprises sa main avec une règle, non pas pour le punir d'avoir dessiné, mais pour "soigner" sa gaucherie. À l'âge de 17 ans, il s'est engagé dans les marines marchandes et a été stationné en Floride. À sa sortie de l'hôpital, il subvient à ses besoins en pratiquant la boxe. Soucieux de préserver son allure et son esprit vif, il raccroche ses gants et retourne à Cleveland pour aménager l'intérieur d'un magasin de vêtements qu'un de ses camarades de lycée vient d'ouvrir. À l'âge de 22 ans, Fenton mène une brillante carrière d'artiste commercial et de designer. Il avait légalement changé son nom de naissance de "Freedman" en Fenton, probablement pour éviter les suppositions concernant son héritage ethnique. En 1955, il épouse Naomi Feigenbaum, une compatriote de Can, et les deux jeunes mariés s'installent à New York pour qu'il puisse suivre les cours de l'Institut Pratt. Il a étudié en privé avec Jack Tworkov et Adolph Gottlieb, qui sont tous deux restés des amis et des mentors de longue date. Après la naissance de sa fille Danielle, Fenton a obtenu un diplôme en beaux-arts à Pratt à l'âge de 33 ans. Au lieu de travailler sur Madison Avenue, il choisit de devenir peintre abstrait. Pendant cette période, il fréquente le Max's Kansas City, écrit du théâtre absurde, de la poésie, et fréquente des personnalités influentes telles que le marchand d'art Dick Belamy, le cinéaste/photographe Jerry Shatzberg, la photographe Diane Arbus...