Terry Guyer Art

KAMIL LISEK (né en 1980) a étudié sous la direction du prof. Maciej Świeszewski à la faculté de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Gdansk. Il a obtenu son diplôme avec distinct...

Cette huile sur toile, réalisée par un artiste de l'école flamande du XVIIe siècle, représente l'une des scènes les plus significatives de la mythologie gréco-romaine : Énée sauvant ...

Cette œuvre d'art est un chef-d'œuvre unique. N'est-il pas étonnant qu'un si petit nombre de traits puisse dépeindre la réalité avec une telle précision ? Un seul coup de pinceau suffit largement à Yves Calmejane...

Une profonde chaleur ocre s'étend sur cette huile sur toile aux dimensions généreuses, mesurant H 31.9 in x L 39.4 in x P 0.8 in, attirant le regard sur un paysage rural ondulant qui...

"Le chemin de l'école buissonnière", d'Yves Calméjane, est une huile sur toile évocatrice qui plonge le spectateur dans la tranquillité pastorale de la Dordogne. Le tableau mesure e...

Cette ravissante huile sur toile du début du siècle (début du 20e siècle) représente un paysage italien avec l'une des places les plus célèbres du monde : la place Saint-Marc à Venis...

La vie quotidienne des pêcheurs est capturée dans cette merveilleuse peinture à l'huile impressionniste italienne de la fin du XIXe siècle sur carton mince intitulée "Pêcheurs à terr...

Cette huile sur toile de qualité muséale représentant la famille du comte Zanardi est signée par l'artiste - la femme peintre Lucia Casalini Torelli - et publiée dans un livre consacré à l'atelier et à l'académie de Casalini Torelli. Ce chef-d'œuvre palatial provient directement de l'ancienne Villa Maraini Guerrieri - Palidano di Gonzaga (Mantoue), un bâtiment historique du patrimoine italien appartenant aux descendants de la famille représentée pendant plus de deux siècles, jusqu'en 1998. La grande échelle de ce chef-d'œuvre à l'huile sur toile affirme la pertinence de Lucia BIGLI en tant que peintre. La présente œuvre d'art est un portrait de famille formel qui vise à présenter les personnages représentés en fonction de leur rôle social dans la société. La famille noble est rassemblée sous une loggia donnant sur un parc, le paysage à l'arrière-plan est partiellement couvert par un beau tissu rouge sur le côté droit. Le père se lève et tient la main de son fils aîné, présentant fièrement son futur héritier. Le fils porte une robe bleu clair et des bottes rouges, il est représenté dans une pose sérieuse, tenant un chapeau tricorne noir sous le bras et une épée à la ceinture. La mère porte une élégante robe de brocart or et vert foncé, elle est assise avec sa fille cadette sur les genoux tandis que son second fils est à ses côtés. La petite fille porte une belle et longue robe rouge et dentelle blanche et tient une pomme à la main. Le fils se tient à côté de sa mère et est vêtu d'un habit sacerdotal marron. Cette œuvre palatiale de maîtres anciens a probablement été peinte en 1740 en raison de ses similitudes avec le portrait du cardinal Doria, aujourd'hui exposé au musée du palais Doria, la résidence officielle du prince de Gênes. Le tableau présente une toile originale ("prima tela") et une patine d'origine antique. Il est en excellent état général compte tenu de son âge, de son utilisation et de sa grande taille. Un rapport d'état formel détaillé et les résultats de l'inspection avec la lampe UV accompagnés de photos sont disponibles sur demande. Outre sa qualité exceptionnelle et son état de conservation assez parfait, ce tableau est particulièrement important et encore plus précieux tant pour l'artiste qui l'a peint que pour sa provenance absolument exclusive. Collectional a peint les familles nobles les plus importantes et les plus puissantes de son époque. La localisation de ces peintures est inconnue du marché de l'art, car il est extrêmement probable que les portraits soient encore conservés dans des collections privées. En outre, Lucia était l'une des artistes les plus appréciées de son temps, si importante qu'elle a été admise comme membre de l'académie à une époque où les femmes étaient interdites de fréquenter ces études. En 1706, Felice Torelli...

Cette œuvre d'art représente un paysage rural, avec des vaches dans une prairie, une clôture au premier plan, une ferme en arrière-plan, et des couleurs d'automne. Yves Calméjane ut...

huile sur panneaux

Ce tableau est une huile sur toile lumineuse représentant un paysage rural sous un ciel pâle balayé par le vent, rendu avec l'attention tranquille d'un artiste qui s'est tenu dans le...

Cette peinture a une histoire intéressante. Borias est une localité française du Livradois-Forez, entre Augerolles et le Brugeron. L'artiste était en train de peindre cette œuvre, lorsque le propriétaire de la ferme de gauche est venu discuter avec lui, et lui a dit qu'il n'exploitait plus la ferme : il avait "épousé sa fille". L'artiste ne comprenant pas ce qu'il voulait dire, l'homme lui a expliqué que "épouser sa fille" était une expression signifiant qu'il vieillissait. Lorsque l'homme s'est éloigné sur le chemin, l'artiste a ajouté sa silhouette sur son projet. L'œuvre d'art est devenue une allégorie de la disparition du monde rural. Ce tableau présente une autre particularité : bien qu'il s'agisse d'un paysage rural, les maisons occupent la majeure partie de l'espace, alors que Calméjane préfère habituellement les paysages naturels. Le style est également quelque peu différent, avec de longues touches et de grandes zones de couleur presque unie. Yves Calméjane...