Chaises d'appoint Tessa Koot

Grand échantillon de l'artiste français Michel Anasse dans cette sculpture surréaliste en métal soudé de la série " Musiciens ".

Paire de chaises italiennes modernistes en polypropylène conçues par Carlo Bartoli pour Kartell Italia dans les années 1970, modèle 4875, couleur inhabituelle, mobilier d'art, bel ét...

Tour architecturale imaginaire et surréaliste construite en argile rouge par l'artiste néerlandais Arie Bouter, Gouda 1995 (né en 1942), et soigneusement sculptée à la main. La sculp...

Grande sculpture de Studio organique avec un attrait post-moderne et brutaliste. Cette pièce au design unique et grandiose n'est pas marquée, ni signée, mais on pense qu'elle date du...

Sculpture féminine en bois joint en 3D surréaliste de Reuben Karol, États-Unis, années 1990 Composée de lattes de chêne rouge coupées et laminées en une sculpture tridimensionnelle, ...

Un sujet de conversation, un hommage à DADA, une pièce excentrique à accrocher au mur ou à empiler sur une table basse, qui n'a pas besoin d'une ou deux parties de son corps rendues ...

Sculpture d'oreille surréaliste en bronze signée P. Perdiues '97 Belgique se détache du mur. Il est facile à fixer au mur (51 cm).

Une sculpture unique de tête surréaliste/abstraite en bois de Bauhaus, peinte à la main vers les années 1920. L'artiste n'est pas connu mais il y a un cachet illisible/inconnu sur le...

Une chaise d'appoint éthiopienne du début du 20e siècle, merveilleusement sculpturale, avec une assise et un dossier en cuir cousus avec des bandes de cuir, et tendus sur un cadre en...

Voyeur" est une sculpture qui se veut l'un des maillons de la symbolique amoureuse de la séquence "clé-serrure" - l'artefact de visualisation d'une liaison amoureuse. Il existe des images célèbres de Degas représentant des femmes prenant un bain et se séchant ensuite, et voici comment il (Degas) expliquait le secret de telles compositions : "Les personnages nus sont généralement représentés en train de poser pour le spectateur. Moi, je peins les femmes modestes ordinaires, occupées à prendre les soins habituels de leur corps... C'est comme si on les regardait à travers un trou de serrure." Dans cette sculpture, l'observateur, qui était auparavant dans l'obscurité, se transforme en un certain maillon de la chaîne de l'amour et devient un artefact. Dans la triade actuelle de la clé, de la serrure et du trou de serrure, chaque symbole acquiert sa propre signification dans le temps et dans la forme. - par Vladimir Kush "Vladimir Kush est né en Russie, dans une maison en bois à un étage près du parc forestier de Moscou, Sokolniki. À l'âge de sept ans, Vladimir a commencé à fréquenter l'école d'art jusqu'à tard dans la soirée, où il s'est familiarisé avec les œuvres de grands artistes de la Renaissance, d'impressionnistes célèbres et d'artistes modernes. Il entre à l'école supérieure d'art et d'artisanat de Moscou à l'âge de 17 ans, mais un an plus tard, il est appelé sous les drapeaux. Après six mois de formation militaire, le commandant de l'unité a jugé plus approprié de l'employer exclusivement à des fins pacifiques, à savoir la peinture d'affiches de propagande. Après son service militaire et l'obtention de son diplôme de l'Institut des beaux-arts, Vladimir a peint des portraits dans la rue Arbat pour subvenir aux besoins de sa famille pendant la période difficile que traversait la Russie. En 1987, Vladimir a commencé à participer à des expositions organisées par l'Union des Artistes. Lors d'une exposition à Coburg, en Allemagne, en 1990, presque toutes les peintures exposées ont été vendues et, après la clôture de l'exposition, il s'est envolé pour Los Angeles où 20 de ses œuvres ont été exposées et a commencé son "Odyssée américaine". À Los Angeles, Kush travaille dans un petit garage loué, mais ne trouve pas d'endroit pour exposer ses peintures. Il gagne de l'argent en faisant des portraits sur la jetée de Santa Monica et finit par pouvoir acheter un billet pour sa "terre promise", Hawaï. En 1993, un marchand français remarque l'originalité du travail de Kush et organise une exposition à Hong Kong. Le succès a dépassé toutes les attentes. En 1995, une nouvelle exposition à Hong Kong, à la Mandarin Fine Art Gallery, a remporté un plus grand succès. En 1997, il a pris un nouveau départ aux États-Unis en exposant dans les galeries de Lahaina, à Hawaï, et de Seattle. En 2001, Kush a ouvert sa première galerie, Kush Fine Art, à Lahaina, à Hawaï. Il possède aujourd'hui quatre galeries aux États-Unis et prévoit d'en ouvrir d'autres dans le monde entier." - Bronze Smith...

Un torse nu masculin qui s'effiloche, réalisé dans un style surréaliste par TMS, daté de 2005. D'une hauteur d'environ 13,5 pouces, il présente une texture intéressante de type allig...

1929 - M. Zajac est un artiste californien. Il est connu pour ses grandes cornes de bélier en bronze et ses crânes aux formes abstraites. Cette pièce fait partie d'une série intitulé...