William Zorach Art

Landscape est un dessin réalisé au début du 20e siècle. Crayon et aquarelle. Bon état.

Fleur - Charlotte est une élégante sculpture figurative en bronze de Nando Kallweit. Inspirée de la légende du phénix, cette figure féminine a de gracieuses ailes à la place des bra...

Cercle ou adepte de David Teniers, paysan dans une auberge-taverne, buvant et fumant. Huile sur toile, Encadré : 39 x 47 cm. Scène d'intérieur typique du baroque flamand.

Cercle de Teniers, paysans dans un paysage passant par une rivière et une auberge.

Un 19e siècle étonnant Paysage romain représentant une partie de la Villa Borghese avec Trinità dei Montys. Avec un cadre coeval en bois doré finement sculpté. Dimensions avec cad...

"Famille de pionniers, 23 1/2 x 16 1/4 x 10 3/4 inPlâtre. c. 1927. Non signée. Réalisme Le Smithsonian possède un moulage de cette sculpture dans sa collection. Photo sur la couvert...

Amanda Immurs, une artiste originaire de Hamilton, au Canada, crée des aquarelles enchanteresses qui donnent vie à des scènes fantaisistes d'enfants, d'animaux et de flore. L'art d'I...

L'été à Martha Vineyard est imprégné de jaunes et de rouges saturés. Les personnes au premier plan regardent la mer. Deux personnes à cheval sont magistralement rendues dans un styl...

Amanda Immurs, une artiste originaire de Hamilton, au Canada, crée des aquarelles enchanteresses qui donnent vie à des scènes fantaisistes d'enfants, d'animaux et de flore. L'art d'I...

Paire de sculptures scagliola - figures romaines. Fabrication italienne, 19e siècle. 51 x 26 x h 118 cm (gauche) - 41 x 28 x h 118 cm (droite). Entièrement composé de scagliola. Re...

Merveilleuse sculpture italienne représentant une jeune fille assise. L'œuvre d'art repose sur une base carrée en marbre. Signé sur la base "Gaetano Martinez Roma". Alfonso Panzetta,...

Milton Avery Poisson, 1952 Signé et daté deux fois en bas à gauche Crayon sur papier 3 1/2 x 10 pouces Milton Clark Avery est né en 1885 à Altmar, New York. Largement autodidacte, Avery est aujourd'hui considéré comme l'un des grands artistes américains du début moderne; sa palette inspirée, ses formes simplifiées et son engagement inébranlable en faveur d'une tradition figurative lui ont assuré une place non seulement dans le canon, mais aussi dans le cœur du public américain. Toujours en désaccord avec le style dominant de l'époque, qu'il s'agisse de la peinture de scène américaine et du réalisme social des années 1930 et 1940 ou de l'expressionnisme abstrait des années 1950, l'œuvre d'Avery est un travail d'un dévouement singulier. Enfant, Avery a travaillé dans des usines pour aider sa famille nombreuse à s'installer dans le Connecticut en 1898. Il ne commence sérieusement à s'intéresser à l'art qu'après la mort de son père en 1905, lorsqu'il suit par intermittence des cours à la Connecticut League of Art Students (Ligue des étudiants en art du Connecticut). Il a fait ses débuts artistiques en 1915 à la cinquième exposition annuelle de peinture à l'huile et de sculpture de Wadsworth Atheneum. Ses paysages terrestres et marins de cette époque utilisent les "empâtements lourds, la palette claire et la brume atmosphérique des impressionnistes américains Ernest Lawson et John Henry Twatchman". En 1925, Avery s'installe à New York pour se rapprocher de sa future épouse. Après son mariage en 1926, il a pu arrêter de travailler et peindre à plein temps. À cette époque, Avery remplace la palette lumineuse de ses débuts à Hartford par des tons plus sourds. Il a également remplacé ses lourds empâtements par de minces lavis de pigments, qu'il utilise pour créer des champs de couleur voilés. En 1927, Avery a exposé avec la Society of Independent Artists. Le succès ne s'est pas fait attendre. Deux de ses peintures ont été sélectionnées pour figurer dans une exposition collective organisée en 1928 à la Opportunity Gallery de New York. En 1928 également, le célèbre collectionneur Louis Kaufman...