CHIKANOBU, Yoshu Art

"Enshoku Sanju-roku Kasen" (Trente-six fleurs enchanteresses) Bloc de bois sur papier Élégante gravure sur bois de Toyohara Kunuchika (japonais, 1835-1900). Trois femmes discutent e...

"Assoiffée : l'apparence d'une geisha de ville à l'époque de l'Ansei" - Gravure sur bois sur papier De la série "Trente-deux aspects des coutumes et des manières" (Fuzoku sanjuniso) ...

De la série des peintures. Gravure sur bois, lithographie, sérigraphie et collage sur papier Arches 88. Signé à la main, daté et numéroté par Roy Lichtenstein. Publié par Gemini G....

Barrière Kiyomi et temple Seiken près d'Okitsu - Gravure sur bois japonaise sur papier de riz Gravure sur bois de bateaux dans un port par Utagawa Hiroshige (Japonais, 1797-1858). Publiée à l'origine vers 1850, cette scène est le numéro 18 des 53 stations du Tokaïdo. Deux bateaux se trouvent dans un port naturel, près de la rivière Okitsu. Au loin, on aperçoit une ville sur la côte, nichée dans les montagnes. Derrière la première chaîne de montagnes, un grand pic blanc s'élève de façon spectaculaire (probablement le mont Fuji). Cette pièce est également appelée "Reisho Tokaido". Présenté dans un cadre noir avec passe-partout. Taille du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W Taille de l'image : 9.25 "H x 14 "W Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832. Dans sa série révolutionnaire d'estampes japonaises, Les 53 stations du Tokaïdo (1832-1833), Hiroshige Utagawa...

Cette œuvre d'art mixte finie à la main de Natasha Lelenco fait partie de son projet acclamé The Important Bigwigs, une série satirique dépeignant quarante-cinq archétypes fictifs qu...

Tête de Bouddha - Gravure sur bois japonaise du milieu du siècle Gravure sur bois moderniste de l'artiste japonais Kiyoshi Saito (1907-1997). Une grande tête trône au centre de la composition, imprimée dans des tons froids de terre d'ombre. La tête est de profil et sa composition est géométrique. Le fond de l'image est imprimé dans une encre violette riche et profonde. L'impression est réalisée sur un magnifique papier fait à la main, avec des brins de pâte visibles et des variations. Signée et numérotée "Kiyoshi Saito 15/30" en bas à droite. Taille du cadre : 32.5" H x 26.25" H Taille du tapis : 30" H x 24" W Taille du papier : 29.38" H x 21.88" W Taille de l'image : 21.63" H x 16.63" W Saito a réalisé une série d'études basées sur les sculptures et l'imagerie des bouddhas japonais, principalement au cours des années 1960. L'artiste japonais Kiyoshi Saito est connu pour ses gravures sur bois utilisant des techniques japonaises traditionnelles, qui comptent parmi les pièces les plus recherchées sur le marché de l'art. Kiyoshi Saito est né en 1907 dans un petit village du nom de Bange, dans le district de Kawanuma de la préfecture de Fukushima, dans la partie nord de Honshu, la principale île japonaise. Lorsqu'il avait cinq ans, son père a perdu son entreprise à Fukushima et la famille a déménagé plus au nord, sur l'île d'Hokkaido, où son père travaillait dans les mines de charbon à Otaru. Lorsque Kiyoshi Saito avait treize ans, sa mère est morte et il a été envoyé pour devenir le gardien d'un temple bouddhiste. Il a tenté de s'échapper mais n'y est pas parvenu. Les prêtres lui ont néanmoins permis de rentrer chez lui. Saito s'est ensuite rendu à Can, où il a suivi un apprentissage de peintre d'enseignes, qui aurait pu lui permettre de gagner sa vie pendant plusieurs années. À cette époque, il rêvait de devenir peintre et commençait à dessiner des plâtres la nuit. Il a créé sa première entreprise de peinture d'enseignes avant son vingtième anniversaire et s'est assuré une vie et une modeste réussite financière. Il l'abandonne cependant à contrecœur pour aller étudier l'art à Tokyo. Pour l'instant, il se contente d'étudier les illustrations des journaux occidentaux et de collectionner les animations. Lors d'une visite à Tokyo en 1932, il décide de rester dans la ville. Il a d'abord travaillé comme peintre d'enseignes, puis, de 1944 à 1954, comme employé de l'Asahi Newspaper Company. Saito est devenu un proche de Shiko Munakata grâce à son travail. Saito continue à peindre à l'huile et apprend en autodidacte les techniques de la gravure sur bois. En 1937, il présente pour la première fois ces deux types d'œuvres lors de la célèbre exposition Kokugakai. Lorsqu'il rencontre Ono Tadashige...

Gravure sur bois sur papier. Japon, période Edo. Portrait raffiné en buste d'un fonctionnaire de la cour ou d'un gentilhomme érudit, représenté de trois quarts de profil et portant ...

Gravure sur bois Edo Meisho d'un célèbre quai côtier japonais. Cette planche de bois fait probablement partie de la série "Cent vues célèbres d'Edo". La gravure sur bois est imprimée...

Lithographie japonaise à 3 panneaux colorée à la main Lithographie gravée sur bois en trois panneaux, colorée à la main, tirée de Nanso Sato...

Champollion est un portrait conceptuel de Natasha Lelenco, réalisé dans le cadre de la série en édition limitée The Important Bigwigs. Cette œuvre est le numéro 15 de seulement 20 pi...

Stage 48 des 53 étapes du Tokaido - Bloc de bois japonais sur papier de riz Gravure sur bois de vendeurs de vêtements par Utagawa Hiroshige (japonais, 1797-1858). Imprimée à l'origine en 1833, cette scène représente la gare de Seki sur la route du Tokaïdo, avec des voyageurs devant un magasin de vêtements pour hommes vendant des chapeaux et des kimonos courts. Il y a aussi des gens qui se tiennent à l'entrée d'une zone clôturée, près de quelques boutiques fermées avec des motifs peints sur du tissu. Présenté dans un cadre noir avec passe-partout. Dimensions du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W Taille du papier : 9,5 "H x 13,75 "W Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832. Dans sa série révolutionnaire d'estampes japonaises, Les 53 stations du Tokaïdo (1832-1833), Hiroshige Utagawa...

"Pictures Of Noh" - Gravure sur bois japonaise originale de 1922 Gravure sur bois originale de Tsukioka Kogyo (Japonais, 1869-1927) représentant une scène de l'une des séries les pl...