JOSEPH GROSSMAN FINE ART Estampes - Animaux

Cette œuvre d'art intitulée "Le Cirque IV" est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics de l'artiste français de renom Camille Hilaire, 1916-2004. Elle est signée ...

Cette œuvre d'art intitulée "Le Cirque (The Circus) III" est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics de l'artiste français de renom Camille Hilaire, 1916-2004. El...

Cette œuvre d'art intitulée "Le Cirque (The Circus) II" est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics de l'artiste français de renom Camille Hilaire, 1916-2004. Ell...

Cette œuvre d'art intitulée "Le Cirque" est une lithographie originale en couleurs de l'artiste français de renom Camille Hilaire, 1916-2004. Elle est signée à la main et porte l'ins...

Cette œuvre d'art intitulée "Elephant Family" 1983 est une sérigraphie originale en couleurs sur papier de l'artiste américain de renom LeRoy Neiman, 1921-2012. Elle est signée à la ...

Cette œuvre d'art "Wildcat" c.1990 est une lithographie offset de l'artiste animalier Jacquie Marie Vaux. Elle est signée à la main et numérotée au crayon par l'artiste dans l'éditio...

Cette œuvre d'art intitulée "Jaguar Family" 1980 est une sérigraphie couleur originale sur papier de l'artiste américain de renom LeRoy Neiman, 1921-2012. Elle est signée à la main e...

Cette œuvre d'art "Femme nue avec chat" c.1990, est une gravure originale en couleurs avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste mexicain Jose Esteban Martinez, né en 1951. Elle es...

Cette œuvre d'art intitulée "Famiglia di Acrobati" 1955, est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics de l'artiste italien Marino Marini, 1901-1980. Elle est signé...

Cette œuvre intitulée "l'Attesa" 1965, est une lithographie originale en couleurs sur papier BFK Rives de l'artiste italien Marino Marini, 1901-1980. Elle est signée à la main et num...

Cette œuvre d'art intitulée "Bunter Reiter II" 1976, est une lithographie originale en couleur sur papier vélin de l'artiste italien Marino Marini, 1901-1980. Elle est signée et numé...

Artistics : Salvador Dali (surréaliste espagnol, 1904-1989) Titre : Le Caducee de Mars Alimente par la Boule de feu de Jupiter Année : 1974 Moyen : Gravure avec gaufrage et lithograp...

Cette œuvre intitulée "Chemin de Halage" c.1930 est une gravure en couleur avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste français Ferdinand Jean Luigini, 1870-1943. L'œuvre est signée...

Artistics : Billy Al Bengston - Américain (1934-2022) Titre : Sans titre Année : 1990 Support : Lithographie, sérigraphie sur papier Arches Taille de la vue : 19,5 x 25,5 pouces. Ta...

Cette œuvre "Two Horses" 1964, est une aquatinte couleur originale sur papier de l'artiste indien Kaiko Moti, 1921-1989. Il est signé à la main et numéroté 107/120. au crayon par l'...

Cette œuvre d'art intitulée "Impressionabilita" 1969, est une sérigraphie couleur originale sur vélin de l'artiste italien Marino Marini, 1901-1980. Elle est signée à la main et numé...

Cette œuvre d'art intitulée "Heron Moon" c.1990, est une gravure sur bois en couleur sur papier de l'artiste canadien/japonais de renom Suezan C.A., né en 1952. Elle est signée, titr...

Cette œuvre d'art intitulée "Asagiri" c.1990, est une gravure sur bois en couleur sur papier de l'artiste canadien/japonais de renom Suezan Aikins, né en 1952. Elle est signée et num...

Cette œuvre d'art intitulée "Starling" c.1990, est une gravure sur bois en couleur sur papier de l'artiste canadien/japonais de renom Suezan I.C., né en 1952. Elle est signée et numé...

Cette œuvre d'art intitulée "Au Repos" 1983 est une lithographie couleur originale sur papier de l'artiste bolivienne Graciela Rodo Boulanger, née en 1935. Elle est signée à la main ...

Cette œuvre d'art intitulée "The Horsemen" 1935, est une lithographie originale sur papier de l'artiste américain William Gropper, 1897-1977. Elle est signée à la main au crayon par ...

Cette œuvre intitulée "Soaking Up" c.1970 est une lithographie originale sur papier vélin du célèbre artiste de l'Ouest Tom (Thomas) Ryan, 1922-2011. Elle est signée, titrée et numérotée 68/100 au crayon par l'artiste. La taille de l'œuvre d'art (image) est de 12,25 x 17,35 pouces, la taille de la feuille est de 17,5 x 21,65 pouces. Il est en excellent état. A propos de l'artiste : Tom Ryan est né le 12 janvier 1922 à Springfield, dans l'Illinois, de William Martin Ryan - dont la famille a immigré d'Irlande dans l'Illinois dans les années 1880 - et de Sarah Helen Behrens, dont les ancêtres sont antérieurs à la guerre d'Indépendance. Ils ont eu neuf enfants - six garçons et trois filles. Il a commencé à dessiner avant d'aller à l'école. "J'avais 4 ans et je dessinais des avions, et mon frère aîné m'aidait", a déclaré M. Ryan au Reporter-Telegram lors d'une interview réalisée en 2002 à l'occasion de la fête d'adieu organisée en son honneur par la bibliothèque Heldly. "Ce sont mes premières leçons d'art. Il n'a décidé de devenir artiste qu'après son service pendant la Seconde Guerre mondiale. Pendant la guerre, alors qu'il était dans la marine américaine, il a "gagné pas mal d'argent" en dessinant des portraits de ses compagnons de bord et d'autres militaires. Après avoir été démobilisé en 1945, il a pris un magazine Life dans lequel figurait un article sur l'A.C.I. Wyeth. "J'ai lu l'article, et j'ai aimé ce que j'ai lu, et j'ai aimé les images reproduites de ses peintures dans l'article", a déclaré Ryan en 2002. "J'ai décidé à ce moment-là de devenir artiste". Après avoir obtenu son diplôme de l'American Academy of Art, grâce au GI Bill, il retourne à Springfield où il épouse Jacqueline "Jacquie" Harvey, fille d'un médecin local. Elle est décédée en 1998. Les Ryans s'installent à New York où il poursuit ses études à l'Art Students League. Au cours de sa deuxième année à l'Art Students League, il remporte un concours. Sa peinture gagnante est devenue la couverture du roman The Outlaw de l'écrivain de western Ernest Haycox. "Tous les mois suivants, j'ai également reçu une commande de cet éditeur, et il s'agissait de romans occidentaux", a déclaré Ryan en 2002. "C'est donc ce que j'ai fait pendant les six ou sept années suivantes. Ensuite, j'ai commencé à exposer à la Latendorf Gallery sur Madison Gallery. Ce que j'ai surtout vendu, ce sont les couvertures de livres. Ils étaient publiés et j'étais payé par l'éditeur, puis je les apportais à la galerie, et j'étais à nouveau payé." Ryan a commencé à voyager vers l'ouest à la fin des années 1950. Il restait trois ou quatre mois à peindre, dessiner et photographier des scènes dont il aurait besoin plus tard. À l'époque, ses œuvres étaient axées sur des événements et des lieux historiques. "J'aimais particulièrement faire certains des parcours que je faisais, comme les vieux longhorns", a déclaré Ryan en 2002. Au début des années 1960, une œuvre de Norman Rockwell et une autre de Ryan figurent dans le même catalogue. Rockwell, qui réalisait les calendriers des scouts pour Brown and Bigelow, la première société d'édition de calendriers aux États-Unis, a parlé de Ryan à la société de calendriers. "Le directeur artistique m'a appelé et m'a demandé si j'aimerais peindre un cow-boy contemporain pour Brown et Calle", a déclaré Ryan en 2002. "J'ai failli tomber de ma chaise. C'était incroyable. Il a voyagé vers l'ouest jusqu'au 6666 Ranch et est tombé amoureux de l'endroit. À partir du matériel qu'il a rassemblé pendant son séjour de trois semaines, il a réalisé son premier calendrier pour Brown et Bigelow. Il a également cessé de peindre des scènes historiques et "s'est lancé à corps perdu dans la peinture contemporaine de cow-boys". Au milieu des années 1960, il a été invité à rejoindre les Cowboy Artists of America et en a été le président de 1969 à 1970. Au cours de ces années, il a également déménagé au Texas, s'installant d'abord à Lubbock, puis à Stamford. En 1971, son travail a été présenté dans un livre de Dean Deans, Tom Ryan : A Painter in Four Sixes Country. Il a été directeur de l'exposition d'art de l'OS Ranch à l'OS Ranch, Post, en 1973, et un an plus tard, il a fait la même chose pour la Stamford Art Foundation. Au milieu des années 1970, Ryan participe à quatre ou cinq expositions par an. En 1977, il a ajouté à sa liste l'exposition et la vente d'œuvres d'art de la bibliothèque commémorative Nita Stewart Haley. En 1987, il a été l'Artistics Assembly (aujourd'hui Councill) of Midland's Celebration of the Arts Distinguished Artist. Ses œuvres font partie de collections privées et d'installations publiques dans tout le pays. En 1994, il a été honoré par sa ville natale et son État d'origine. La Springfield Art Association lui a rendu hommage en organisant une exposition de 45 peintures prêtées par des institutions et des collections. Le gouverneur de l'Illinois Jim Edgar a proclamé le 10 septembre 1994 la journée Tom Ryan dans...

Cette œuvre intitulée "Soaking Up" c.1970 est une lithographie originale sur papier du célèbre artiste de l'Ouest Tom (Thomas) Ryan, 1922-2011. Elle est signée, titrée et numérotée 68/100 au crayon par l'artiste. La taille de l'œuvre d'art (image) est de 12 x 17,35 pouces, la taille de la feuille est de 17,5 x 21,65 pouces. Il est en excellent état. A propos de l'artiste : Tom Ryan est né le 12 janvier 1922 à Springfield, dans l'Illinois, de William Martin Ryan - dont la famille a immigré d'Irlande dans l'Illinois dans les années 1880 - et de Sarah Helen Behrens, dont les ancêtres sont antérieurs à la guerre d'Indépendance. Ils ont eu neuf enfants - six garçons et trois filles. Il a commencé à dessiner avant d'aller à l'école. "J'avais 4 ans et je dessinais des avions, et mon frère aîné m'aidait", a déclaré M. Ryan au Reporter-Telegram lors d'une interview réalisée en 2002 à l'occasion de la fête d'adieu organisée en son honneur par la bibliothèque Heldly. "Ce sont mes premières leçons d'art. Il n'a décidé de devenir artiste qu'après son service pendant la Seconde Guerre mondiale. Pendant la guerre, alors qu'il était dans la marine américaine, il a "gagné pas mal d'argent" en dessinant des portraits de ses compagnons de bord et d'autres militaires. Après avoir été démobilisé en 1945, il a pris un magazine Life dans lequel figurait un article sur l'A.C.I. Wyeth. "J'ai lu l'article, et j'ai aimé ce que j'ai lu, et j'ai aimé les images reproduites de ses peintures dans l'article", a déclaré Ryan en 2002. "J'ai décidé à ce moment-là de devenir artiste". Après avoir obtenu son diplôme de l'American Academy of Art, grâce au GI Bill, il retourne à Springfield où il épouse Jacqueline "Jacquie" Harvey, fille d'un médecin local. Elle est décédée en 1998. Les Ryans s'installent à New York où il poursuit ses études à l'Art Students League. Au cours de sa deuxième année à l'Art Students League, il remporte un concours. Sa peinture gagnante est devenue la couverture du roman The Outlaw de l'écrivain de western Ernest Haycox. "Tous les mois suivants, j'ai également reçu une commande de cet éditeur, et il s'agissait de romans occidentaux", a déclaré Ryan en 2002. "C'est donc ce que j'ai fait pendant les six ou sept années suivantes. Ensuite, j'ai commencé à exposer à la Latendorf Gallery sur Madison Gallery. Ce que j'ai surtout vendu, ce sont les couvertures de livres. Ils étaient publiés et j'étais payé par l'éditeur, puis je les apportais à la galerie, et j'étais à nouveau payé." Ryan a commencé à voyager vers l'ouest à la fin des années 1950. Il restait trois ou quatre mois à peindre, dessiner et photographier des scènes dont il aurait besoin plus tard. À l'époque, ses œuvres étaient axées sur des événements et des lieux historiques. "J'aimais particulièrement faire certains des parcours que je faisais, comme les vieux longhorns", a déclaré Ryan en 2002. Au début des années 1960, une œuvre de Norman Rockwell et une autre de Ryan figurent dans le même catalogue. Rockwell, qui réalisait les calendriers des scouts pour Brown and Bigelow, la première société d'édition de calendriers aux États-Unis, a parlé de Ryan à la société de calendriers. "Le directeur artistique m'a appelé et m'a demandé si j'aimerais peindre un cow-boy contemporain pour Brown et Calle", a déclaré Ryan en 2002. "J'ai failli tomber de ma chaise. C'était incroyable. Il a voyagé vers l'ouest jusqu'au 6666 Ranch et est tombé amoureux de l'endroit. À partir du matériel qu'il a rassemblé pendant son séjour de trois semaines, il a réalisé son premier calendrier pour Brown et Bigelow. Il a également cessé de peindre des scènes historiques et "s'est lancé à corps perdu dans la peinture contemporaine de cow-boys". Au milieu des années 1960, il a été invité à rejoindre les Cowboy Artists of America et en a été le président de 1969 à 1970. Au cours de ces années, il a également déménagé au Texas, s'installant d'abord à Lubbock, puis à Stamford. En 1971, son travail a été présenté dans un livre de Dean Deans, Tom Ryan : A Painter in Four Sixes Country. Il a été directeur de l'exposition d'art de l'OS Ranch à l'OS Ranch, Post, en 1973, et un an plus tard, il a fait la même chose pour la Stamford Art Foundation. Au milieu des années 1970, Ryan participe à quatre ou cinq expositions par an. En 1977, il a ajouté à sa liste l'exposition et la vente d'œuvres d'art de la bibliothèque commémorative Nita Stewart Haley. En 1987, il a été l'Artistics Assembly (aujourd'hui Councill) of Midland's Celebration of the Arts Distinguished Artist. Ses œuvres font partie de collections privées et d'installations publiques dans tout le pays. En 1994, il a été honoré par sa ville natale et son État d'origine. La Springfield Art Association lui a rendu hommage en organisant une exposition de 45 peintures prêtées par des institutions et des collections. Le gouverneur de l'Illinois Jim Edgar a proclamé le 10 septembre 1994 la journée Tom Ryan dans...

Titre : Oreille violette brune ou Petasophora Delphinae. Planche 229 de : A Monograph of the Trochilidae, ou famille des oiseaux-mouches. Dessiné et lithographié par John Gould, El...

Cette œuvre d'art intitulée "Lettera Amorosa" 1963, est une lithographie originale en couleurs sur papier nacre du Japon du célèbre artiste français Georges Braque, 1882-1963. Il est...

Cette oeuvre intitulée "Aggressive Muskox" 1984 est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste canadien/inuit Pudlo Pudlat, 1916-1992. Elle est sig...

Cette œuvre intitulée "Winter Dream" 1989 est une gravure originale sur papier de soie fine réalisée par l'artiste canadien/Inuit Pudlo Pudlat, 1916-1992. Il est signé, titré, daté, ...

Cette œuvre d'art intitulée "Fish Become Birds" 1999 est une gravure originale en couleurs sur du papier de soie fin réalisée par l'artiste canadien/inuit Kavavaow (Kavavau) Mannomee, né en 1958. Il est signé, titré, situé, daté, décrit et numéroté 4/50 au crayon par l'artiste. Le format du sujet est de 16 x 23,25 pouces, le format de la feuille est de 24,5 x 29 pouces. Elle est en excellent état. À propos de l'artiste : Qavavau est né à Brandon, au Manitoba, en 1958, où sa mère, Paunichea, était hospitalisée pour le traitement de la tuberculose. Il est retourné à Cape Dorset alors qu'il était un très jeune enfant et y vit depuis. Au fil des ans, Qavavau a fait preuve d'un large éventail de capacités stylistiques, allant du plus littéral au plus expressif. Son œuvre est idiosyncrasique et souvent amusante dans ses représentations des légendes et de la mythologie inuites, de la faune arctique et des aspects contemporains de la vie inuite. Qavavau est le dernier de la deuxième génération à s'attirer les faveurs du public des arts contemporains dans le sud. Lui et Shuvinai Ashoona ont été présentés, avec Nick Sikkuark de Gjoa Haven, dans le magazine artistique de Winnipeg, Border Crossings. Il s'est rendu à Toronto en juin 2008 pour sa première exposition personnelle de dessins originaux, puis à Vancouver en 2009 pour une autre exposition de ses œuvres contemporaines. Il a été invité à assister à l'ouverture de cette œuvre à Victoria à l'automne 2012. Pendant plusieurs années, Qavavau a travaillé pour les Kinngait Studios en tant que graveur - d'abord dans le studio de lithographie et plus récemment dans le studio de gravure sur pierre. Il est un graveur accompli et précis qui aime avoir l'occasion de montrer les techniques de gravure aux jeunes artistes et aux visiteurs de l'atelier. Ses œuvres sont conservées dans plusieurs musées, dont l'Ackland Art Museum, le Musée canadien des civilisations, la Collection McMichael d'art canadien, le Musée des beaux-arts de Montréal, le Musée des beaux-arts du Canada, le Prince of Wales Northern Heritage Centre, le University of Michigan Museum of Art, le Minneapolis Institute of Arts et le National Museum of the American Indian. EXPOSITIONS : 1988, 1989, 1990, 1992, 1993, Cape Dorset Print Collection (imprimeur) 1994 (collection annuelle) (catalogue illustré) 1989, 1990, 1991, 1992, 1993, Cape Dorset Graphics 1994, 1995 (collection annuelle) (catalogue illustré) Mars 1990 Art Inuit...

Cette œuvre intitulée "La protectrice" 1997 est une pierre originale taillée au pochoir sur du papier fin par l'artiste inuit canadien Kakulu Saggiaktok, 1940-2020. Elle est signée, ...

Cette œuvre d'art intitulée "Young Loons, 1990" est une lithographie originale en couleurs de l'artiste inuit canadien Pitaloosie Saila. 1942-2021. Elle est signée, titrée, datée, située, décrite et numérotée 34/50 au crayon par l'artiste. Le format du sujet est de 38,75 x 23,25 pouces, celui de la feuille est de 44 x 30 pouces, celui de l'encadrement est de 51,75 x 37,25 pouces. Encadrement personnalisé dans un cadre métallique, avec un support gris/bleu. Elle est en excellent état. À propos de l'artiste : Pitaloosie est né en 1942 sur la côte sud-ouest de l'île de Baffin, près de ce qui est maintenant la communauté de Cape Dorset. Elle a passé ses années d'enfance dans divers hôpitaux du Québec et de l'Ontario pour le traitement de la tuberculose. Elle a appris l'anglais à cette époque et se souvient des difficultés qu'elle a rencontrées pour réapprendre sa langue maternelle à son retour sur l'île de Baffin en 1957. Elle est maintenant l'une des rares personnes de sa génération à parler couramment l'anglais et l'inuktitut. Pitaloosie a commencé à dessiner au début des années 1960, et s'est rapidement imposé comme un graphiste polyvalent et intelligent. Au fil des ans, elle est devenue une présence familière dans les studios de Kinngait, et ses œuvres font partie des collections annuelles de gravures depuis 1968. Depuis la fin des années 1960, Pitaloosie a fait de fréquents voyages dans le sud du Canada pour assister à des expositions et des conférences. En 1967, elle passe plusieurs semaines à Toronto pendant que son mari, le célèbre sculpteur Pauta Saila...

Cette œuvre d'art intitulée "Faculty Meeting" c.1990 est une gravure originale avec coloration intensive à la main sur papier B.F.K Rives de l'artiste américaine Kelly Detweiler. Il ...

Cette oeuvre d'art intitulée "A Tire d'Aile" 1986 est une gravure originale en couleurs avec aquatinte sur papier Arches de l'artiste français Jean Solombre, 1948-2005. Elle est sign...

Cette œuvre d'art intitulée "Série de lapins #2" 1980, est une mezzo-tinte originale avec gaufrage de l'artiste hongrois Radovan Kragulj, né en 1935. Elle est signée, datée, titrée e...

Cette œuvre d'art intitulée "Rabbit Series #1" 1980, est une mezzotinte originale avec gaufrage de l'artiste hongrois Radovan Kragulj, né en 1935. Il est signé, daté, titré et inscri...

Cette œuvre d'art intitulée "Série de lapins #4" 1980, est une mezzo-tinte originale avec gaufrage de l'artiste hongrois Radovan Kragulj, né en 1935. Il est signé à la main, daté, ti...

Cette œuvre d'art intitulée "Série de lapins #3" 1980, est une mezzo-tinte originale avec gaufrage de l'artiste hongrois Radovan Kragulj, né en 1935. Il est signé à la main, daté, ti...

Cette œuvre d'art intitulée "A Burro Train, New Mexico" 1880 est une gravure originale sur papier glacé de l'artiste britannique/américain Peter Moran, 1841-1914. Il est signé dans l...

This artwork "titled "Horses #V" 1974 is an original color lithograph, with embossing by French/Vietnamese artist Hoi Lebadang, 1922-2015. It is hand signed and numbered 32/275 in pe...

This artwork "titled "Horses #IV" 1974 is an original color lithograph, with embossing by French/Vietnamese artist Hoi Lebadang, 1922-2015. It is hand signed and numbered 32/275 in p...

Cette œuvre d'art "intitulée "Horses #III" 1974 est une lithographie originale en couleur, avec gaufrage de l'artiste franco-vietnamien Hoi Lebadang, 1922-2015. Elle est signée à la ...

This artwork "titled "Horses #II" 1974 is an original color lithograph, with embossing by French/Vietnamese artist Hoi Lebadang, 1922-2015. It is hand signed and numbered 32/275 in p...

This artwork "titled "Horses #1" 1974 is an original color lithograph, with embossing by French/Vietnamese artist Hoi Lebadang, 1922-2015. It is hand signed and numbered 32/275 in pe...

This artwork titled "Black Geese" 1934 is an original color aquatint by noted British artist Winifred Marie Louise Austen, 1876-1964. It is hand signed and titled in pencil by the ar...

Cette œuvre d'art intitulée "Feeding the Ravens" 1997 est une lithographie offset en couleur sur papier de l'artiste américain connu Rie Mounier Munoz, 1921-2015. Il est signé et nu...

This artwork titled "Three Organic Forms" from the suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 is an original lithograph on Arches paper by renown British surrealist artist Graham...

This artwork titled "Submerged Form" from the suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 is an original color lithograph on Arches paper by renown British surrealist artist Graha...

Cette oeuvre intitulée "Bird and Mouse" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Arches de l'artiste surréaliste brit...

Cette œuvre d'art "Birds in the Tree" 1976 est une lithographie offset en couleurs de l'artiste américain spécialiste de la faune sauvage Thomas Quinn, né en 1938. Elle est signée à...

Cette oeuvre intitulée "Hybride" de la suite "Bestiaire et quelques correspondances" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Arches de l'artiste surréaliste britann...

Cette œuvre intitulée "Beetles II (with electric lamp)" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Artistics de l'artis...

Cette oeuvre intitulée "Owl (Rose Ground)" de la suite "Bestiaire et quelques correspondances" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Arches de l'artiste surréalis...

Cette œuvre intitulée "Bird About to Take a Flight" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Artistics de l'artiste s...

Cette œuvre intitulée "Beetles #1" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1967 est une lithographie originale en couleur sur papier Artistics de l'artiste surréaliste britan...

Cette œuvre d'art intitulée "Hanging Form, Owl and Bats" 1957 est une lithographie originale en couleurs sur papier Arches de l'artiste surréaliste britannique Graham Vivian Sutherla...

Cette oeuvre intitulée "Emerging Insect" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Arches de l'artiste surréaliste bri...

Cette œuvre intitulée "Cynocephalus" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale en couleur sur papier Artistics de l'artiste surréaliste brit...

Cette œuvre intitulée "Insect, Simulating Seeds" de la suite "Bestiary and some Correspondences" 1968 est une lithographie originale sur papier Artistics de l'artiste britannique de ...

Cette œuvre intitulée "Fish" est une lithographie couleur originale sur papier calque de l'artiste californien Robert Holdeman, 1912-1994. Elle est signée à la main au crayon par l'a...

Cette œuvre d'art intitulée "Fish" est une lithographie originale en couleurs sur papier Laid de l'artiste californien Robert Holdeman, 1912-1994. Il est signé et daté à la main au ...

Cette œuvre d'art intitulée "Fish" est une lithographie originale en couleurs sur papier Laid de l'artiste californien Robert Holdeman, 1912-1994. Elle est signée, datée et titrée au...