Cages à oiseaux autrichiennes

Paravent en miroir à trois panneaux, style Art Déco, personnalisable, avec cadre en laiton Écran composé de trois panneaux en miroir et de cadres en laiton. Idéal comme séparateur d...

Cage à oiseaux Folk Art américain en fil de métal et bois peint, probablement de Pennsylvanie, vers 1905. Avec un corps rectangulaire et un sommet en forme de dôme, cette cage à oise...

belle cage à oiseaux en laiton du 19e siècle Beau petit modèle très raffiné avec deux récipients à manger en laiton très bien sculptés. Les monta...

Faites entrer l'extérieur avec cette grande cage à oiseaux antique et élégante. Fabriquée en France vers 1880, cette cage à oiseaux présente un élégant design en forme de dôme et un ...

Cage à oiseaux décorative française en laiton et verre, fabriquée en haute qualité vers 1880-1920. La construction est en laiton patiné avec un sommet arqué et un fleuron décoratif a...

Cage à oiseaux en fil de bois du 19e siècle en forme de maison. Circa 1880.

Un très intéressant écran de style Art déco, en laque noire/or, vers les années 1980. Se plie à plat - chacun des quatre panneaux mesure 18" de large, 72" de haut et 1,25" d'épaisseu...

Paire de serre-livres en pierre naturelle empilée, richement veinée d'onyx brun et vert. Un design gradué, rappelant le Chrysler Building, permet de les placer dans différentes confi...

Cage à oiseaux vintage à double dôme. Cette cage à oiseaux en fil de fer à double ruche et à dôme était probablement utilisée pour vendre des oiseaux sur les marchés ouverts de Paris...

Grande volière/cage à oiseaux extérieure Fabriquée en laiton et en acier, elle présente une forme triangulaire inhabituelle avec un toit en forme de pagode. 2 perches, 2 mini-mangeoi...

Séparateur de pièces Art Déco en bois noir ébonisé et métal doré Un magnifique paravent à 4 panneaux, en bois laqué noir et métal doré, facile à déplacer, chaque panneau mesure 14...

Une ancienne et magnifique paire de portes de cheminée fabriquées en Autriche, vers 1900. Les portes sont constituées d'une fine grille métallique qui est décorée d'ornements floraux et figuratifs et d'animaux en métal martelé et patiné, en laiton ou en cuivre. Les portes sont en bon état avec une belle patine. Le dessin est attribué à Dagobert Peche, 1887-1923, designer autrichien, membre de la Wiener Werkstätte. Le Wiener Werkstätte (atelier viennois), fondé en 1903 par le graphiste et peintre Koloman Moser, l'architecte Josef Hoffmann et le mécène Fritz Waerndorfer, était une coopérative productive d'artisans à Vienne, en Autriche, réunissant des architectes, des artistes et des designers travaillant dans les domaines de la céramique, de la mode, de l'argenterie, du mobilier et des arts graphiques. Il est considéré comme un pionnier du design moderne, et son influence est visible dans des styles ultérieurs tels que le Bauhaus et l'Art déco. Le Jugendstil ("Style de la jeunesse") était un mouvement artistique étroitement lié à l'Art nouveau, qui a été actif en Autriche et en Allemagne d'environ 1895 à environ 1910. Les membres du mouvement réagissaient contre l'historicisme et le néo-classicisme des académies officielles d'art et d'architecture. Elle tire son nom de la revue artistique Jugend fondée par l'artiste allemand George Hirth. Elle était particulièrement active dans les arts graphiques et la décoration intérieure. L'œuvre de la Sécession viennoise est souvent qualifiée (dans les années précédant la Première Guerre mondiale) de version autrichienne du Jugendstil. La Sécession viennoise (en allemand : Wiener Secession ; également connue sous le nom d'Union des artistes autrichiens, ou Vereinigung Bildender Künstler Österreichs) était un mouvement artistique formé en 1897 par un groupe d'artistes autrichiens qui avaient démissionné de l'Association des artistes autrichiens, logée au Künstlerhaus de Vienne. Ce mouvement comprenait des peintres, des sculpteurs et des architectes. La Sécession viennoise a été fondée le 3 avril 1897 par l'artiste Gustav Klimt, le designer Koloman Moser, les architectes Josef Hoffmann et Joseph Maria Olbrich, Max Kurzweil, Wilhelm Bernatzik et d'autres. L'architecte Otto Wagner a rejoint le groupe peu après sa fondation. Le premier président de la Sécession fut Gustav Klimt, et Rudolf von Alt fut nommé président d'honneur. Son magazine officiel s'appelait Ver Sacrum et présentait des œuvres très décoratives représentatives de l'époque. Parmi les objectifs énoncés lors de la fondation figuraient l'établissement de contacts et l'échange d'idées avec des artistes non autrichiens, la contestation du nationalisme artistique, le renouvellement des arts décoratifs, la création d'un "art total" unifiant la peinture, l'architecture et les arts décoratifs et, en particulier, l'opposition à la domination de l'Académie des arts de Vienne, de la Künstlerhaus de Vienne et des salons d'art officiels, avec leur orientation traditionnelle vers l'historicisme. La 14e exposition de la Sécession en 1902, conçue par Josef Hoffmann et consacrée à Ludwig van Beethoven, est particulièrement célèbre. Une statue de Beethoven par Max Klinger se tenait au centre, avec la frise de Beethoven...