Décorations murales - Gesso

Une étude de paysage intrigante en médium texturé et en couleurs ocre. Nous vous proposons ici un très bel exemple d'art décoratif brutaliste des années 1970. En outre, l'œuvre est t...

Rafael Contreras (espagnol, 1824 - 1890) Plaque de la maquette architecturale de l'Alhambra, XIXe siècle. Une grande et magnifique plaque hispano-mauresque de l'Alhambra par Rafael ...

Une belle peinture à l'huile ancienne, nature morte de fleurs avec des roses dans un panier, réalisée par la femme artiste belge Célinge Genyn. Il s'agit d'une peinture atmosphériqu...

Paire de consoles murales de style baroque français, sculptées à la main dans du gesso et du bois à motif de volutes florales, avec une étagère festonnée peinte à la dorure. Cette él...

Paire de consoles murales néoclassiques italiennes en bois doré sculpté de la fin du XIXe siècle, influencées par le Grand Tour Paire de consoles murales néoclassiques italiennes fi...

Une peinture ancienne représentant un terrier noir (probablement) sur une chaise. Elle est signée et datée en bas à gauche, Charles Van Den Eycken, 1896. Il est peint sur un panneau ...

Panneau mural décoratif bleu clair avec des reliefs blancs et dorés, fait à la main en Italie par Cupioli. Élégant panneau mural décoratif, entièrement fabriqué à la main, inspiré d...

Adolf Constantin Baumgartner Stoiloff (Autrichien/Russe, 1850-1924) une belle huile sur panneau "Charging Cossack Warriors on Horseback" dans un cadre orné en bois doré, vers 1890 N...

Ensemble de quatre carreaux faits et peints à la main, professionnellement encadrés dans un cadre en bois, représentant des caricatures du Carnaval de Venise. Lequel est un festival ...

Une belle et grande huile sur toile du XIXe siècle d'après l'œuvre de Bartolomé Esteban Murrillo (espagnol, 1617-1682) "Beggar Boys Playing Dice" (L'œuvre originale de Murillo a été ...

Beau cadre ancien avec une impression de grâces grecques dansantes. Le cadre est en bois, avec une sculpture raffinée et des boucles gracieuses. Le bois est décoré de stucs et doré à...

Miroir mural de style vénitien italien du XVIIIe siècle à patine argentée d'origine.

Paire de consoles murales italiennes en bois doré sculpté à motif de coquillages, vers les années 1960, attribuées à Palladio Paire de consoles murales italiennes en bois doré à mot...

Une belle huile sur toile italienne du 19ème siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John le Baptiste, le tout dans un cadre massif en bois sculpté et doré et gesso (toutes les dorures de haute qualité sont d'origine) qui est identique au cadre de l'œuvre originale de Raphael. Ce tableau est une copie du XIXe siècle de la Madone de la Seggiola de Raphael, peinte en 1514, actuellement exposée et faisant partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Florence, Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent l'ensemble du tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Mère et de l'Enfant, et le regroupement harmonieux des figures en rond, ont fait de cette Madone l'une des plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à supposer que Léon X lui-même a commandé le tableau, vers 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Mesures : Hauteur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Largeur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Diamètre du tableau : 71,8 cm (28 1/4 pouces) Hauteur du cadre : 57 7/8 inches (147 cm) Largeur du cadre : 115,6 cm (45 1/2 inches) Profondeur du cadre : 5 1/8 inches (13 cm).   Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, était un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael a été extrêmement productif, dirigeant un atelier d'une taille inhabituelle et, malgré sa mort à 37 ans, laissant un grand nombre d'œuvres. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres de Raphael, décorées de fresques, constituent l'œuvre centrale et la plus grande de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures réalisées en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo a été plus répandue jusqu'aux 18e et 19e siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont été à nouveau considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) d'absorption des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années mouvementées et triomphantes à Rome, travaillant pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né dans la petite mais importante ville d'Urbino, dans la région des Marches, en Italie centrale, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui était mort l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plutôt littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète ainsi qu'un peintre, et avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour ressemblant à des masques. Le poème qu'il a adressé à Federico montre qu'il tient à se montrer sensible aux peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi qu'aux premiers artistes néerlandais. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré au cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. À Federico succède son fils Guidobaldo da Montefeltro, qui épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur direction, la cour a continué à être un centre de culture littéraire. En grandissant dans le cercle de cette petite cour, Raphael a acquis les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'est installé à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y était plus basé mais lui rendait fréquemment visite, et ils sont devenus de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux devenus cardinaux, étaient déjà connus comme écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael s'y trouvait. Raphael s'est mêlé facilement aux plus hauts cercles tout au long de sa vie, un des facteurs qui tend à donner une fausse impression de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas avec quelle facilité il lisait le latin. Vie et œuvre de jeunesse Sa mère Màgia est morte en 1491, alors que Raphael avait huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, qui s'était déjà remarié. Raphael est donc orphelin à onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel Bartolomeo, un prêtre, qui a ensuite engagé un litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il ne restait pas en tant qu'apprenti chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin d'autoportrait datant de son adolescence montre sa précocité. L'atelier de son père a continué et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a manifestement joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui jusqu'en 1498 était installé dans la ville voisine de Città di Castello. Selon Vasari, son père l'a placé comme apprenti dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et elle a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a travaillé au moins comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très similaires, par exemple, la peinture est appliquée en couche épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements plus sombres, mais en couche très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent la fissuration de zones de peinture dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux branches permanentes. Raphael est décrit comme un "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église de Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Commandé en 1500 et terminé en 1501, il ne reste plus que quelques sections coupées et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres églises de cette ville, dont la Crucifixion de Mond (vers 1503) et les Noces de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il a très probablement aussi visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael présente avec assurance ses compositions dans le style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement destinés aux connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des Madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité", afin de participer à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il était manifestement déjà très demandé, même à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres du nord de l'Italie, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période florentine" d'environ 1504-8, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. Il a peut-être eu besoin de se rendre en ville pour obtenir des matériaux, de toute façon. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfalonier de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, étant très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, sur ces deux points, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Grande huile sur toile française du 19e siècle (posée sur un masonite) "Les progrès de l'amour dans le cœur d'une jeune fille" : L'amant couronné, d'après Jean-Honoré Fragonard (fran...

Peinture à l'huile représentant deux chiens rustiques se disputant un morceau de nourriture. Elle est peinte sur un panneau de chêne. Signé en haut à gauche. La signature est un peu ...

Une ancienne peinture à l'huile de nature morte avec des fruits, poire, pomme, raisins et mandarine pelée. En arrière-plan, une bouteille de vin. Le tableau est signé et daté en bas ...

Estampe française Louis Vuitton encadrée dans un cadre italien du 19ème siècle Impression Louis Vuitton de Paris, France, encadrée dans un cadre en bois italien vintage des années 1...

Grand miroir mural contemporain créé par les artistes français Pascal & Annie LENIAU. Le miroir "Octogone Vert Jade", sculpté à la main, est une composition sculpturale octogonale. U...

Chat noir peint à la craie et à l'acrylique sur carton publicitaire. Mon ami le peintre. Livré dans un coffret en bois Merci de votre attention

Raoul Morren, artiste autodidacte et commissaire d'exposition, explore un éventail de médiums artistiques, notamment le collage, la peinture, la photographie, la sculpture et la vidé...

Raoul Morren, artiste autodidacte et commissaire d'exposition, explore un éventail de médiums artistiques, notamment le collage, la peinture, la photographie, la sculpture et la vidé...

Une belle aquarelle sur papier de l'école anglaise du 19e siècle représentant "une pergola de jardin" dans de belles couleurs de brique, de vert, de tan et de gris. Présenté dans un ...

Dessin à l'encre d'un palais lacustre italien. Dessin à l'encre de Chine représentant l'île-palais La Casina Vanvitelliana sul Lago Fusaro. Dessin du XVIIIe siècle à l'encre sur papi...

"Chevaux qui courent", une peinture à l'huile impressionniste abstraite audacieuse avec un lourd empâtement. Par Sheila Hedricks. Huile sur planche. Dans un cadre d'époque fait à la ...

Une belle paire de supports muraux ou d'étagères en bois doré et gesso de Florence, Italie, vers 1950. Ces élégantes consoles sont ornées d'un motif de feuilles d'acanthe sculptées à...

Paire de portraits américains à l'huile sur toile dans leurs cadres et châssis floraux dorés d'origine. Caroline du Sud, Fin du XVIIIe siècle. Signé Dr. Anthony Hemingway sur le re-v...

Merveilleux tableau de nus intitulé "Oreades". Peinture à l'huile sur gesso en relief. A bord. Superbes couleurs et technique. Peint dans un style Art déco. Cela me rappell...

Très belle et grande huile sur toile italienne de forme ovale du 18ème et 19ème siècle intitulée "Le Triomphe de Venise" d'après l'œuvre originale de Paolo Veronese (Venise, 1528-158...

Monumentale console murale baroque en bois doré sculpté, avec un motif de rinceaux et de putti. Un support mural d'une taille inhabituelle.  

Armoire d'angle suspendue de George III de style Chinoiserie vert olive datant de la fin du 18e siècle. En parfait état. Finition d'origine peinte en vert olive foncé, agrémentée de ...

1961 Art moderne Fabuleux mirage réfléchissant Eugene Kloszewski Peinture abstraite laque moyenne sur panneau gesso Eugene Kloszewski a étudié au Cleveland Institute of Art et à l'un...

Belle peinture ancienne, une nature morte de fruits sur un fond bleu foncé. Le tableau est peint sur une toile, la toile est collée sur du bois. Le tableau n'est pas signé. Encadré d...

Très impressionnante peinture à l'huile sur toile du XIXe siècle d'un paysage anglais en hiver, représentant une rivière gelée au centre et deux hommes chassant sur le côté de la riv...

Torchère murale en bois doré sculpté, Italie, XIXe siècle - années 1930 Bougeoir en bois doré sculpté à la main avec des détails en fer forgé. Cette applique présente un panneau mu...

Peinture ancienne à la gouache (aquarelle) d'un panier avec des fleurs, peinte sur papier. Signé à droite sous ; D. Seydlitz. Origine incertaine, probablement Belgique, vers 1870-188...

Un groupe de huit icônes orthodoxes russes et grecques peintes à la feuille d'or et au gesso, posées sur une planche de bois. Elles sont montées s...

Huile sur toile italienne du XIXe siècle intitulée "Le professeur de musique" représentant une scène de salle de musique du milieu du XIXe siècle avec un homme âgé, le professeur de ...

Bergère française au crépuscule par Jean Beauduin (1851-1916). Huile sur toile montée sur panneau. Cadre original de Barbizon. Je crois que le chien est un Picard bergère. La bergère...

Une belle peinture à l'huile représentant un garçon nourrissant une chèvre avec des baies. Elle est peinte sur un panneau en bois. Signé à droite sous : Frédéric Viret. Dans un éléga...

Aigle américain en bois sculpté doré et gesso aux ailes déployées perché sur un motif floral décoratif en acanthe, Début du XIXe siècle.  

Paire de portraits figuratifs américains à l'huile sur toile dans des cadres d'origine en bois doré et gesso à bords moulés, New York, 19e siècle John Clark Hollister, NY 1818-1905 M...

Giuseppe Pitto (Italien 1857 - 1928) est souvent connu pour ses peintures représentant de jolies femmes dans les marchés de rue italiens. Cette scène peinte de manière exubérante est...

Ancienne peinture à l'huile sur carton du 19e siècle représentant un château avec un village à l'arrière-plan.

Panneau mural décoratif bleu clair avec des reliefs blancs et dorés, fait à la main en Italie par Cupioli. Élégant panneau mural décoratif, entièrement fabriqué à la main, inspiré d...

Bien détaillé. Réalisé en gesso et bois doré. Sculptés et peints à la main.

Rare plateau de jeu italien du 18ème siècle "Nobilissimo Giuoco Della Mea" ou "Le jeu Nobel de la chance" en peinture et découpage d'origine, (lacca povera) représentant un jeu qui s...

Introduisez une touche de grandeur intemporelle et d'intérêt architectural sur vos murs avec cette paire exquise de pochettes murales vintage de style Regency. Somptueusement ornées ...

Raoul Morren, artiste autodidacte et commissaire d'exposition, explore un éventail de médiums artistiques, notamment le collage, la peinture, la photographie, la sculpture et la vidé...

Très belle et grande huile sur toile du XVIIIe siècle intitulée "Mère et enfant" (probablement des membres de la famille royale suédoise). Attribuée à Michael Dahl (suédois, 1659-174...

Belle huile française du XIXe siècle sur panneau d'artiste intitulée "La baigneuse et sa servante" d'après François Lemoyne (1688-1737) représentant une jeune fille nue debout assist...

George Adolphus Storey (britannique, 1834-1919) une très belle et grande huile sur toile intitulée "Love in a Maze". Signé et daté en bas à droite "G. A. Storey 1873". Le verso porte...

Henri Alphonse Barnoin (1882-1940) a étudié avec Emile Charles HENRY à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. En 1912, il s'installe dans la petite commune de Concarneau, dans le nord-oues...

Raoul Morren, artiste autodidacte et commissaire d'exposition, explore un éventail de médiums artistiques, notamment le collage, la peinture, la photographie, la sculpture et la vidé...

Bay Bridge, San Francisco. Une image originale inhabituelle imprimée sur verre avec une lumière électrique dans un cadre de style victorien spécialement conçu avec une profondeur de ...

Leopoldina Zanetti Borzino (italienne 1826-1902). Née à Venise, Lande était la nièce de Daniel MarCo, un homme d'État héroïque qui allait devenir le président de San Marco, un État r...

Attribuée à August Stephan Sedlacek (Autrichien/Allemand, 1868-1936) "La présentation du violon" Huile sur toile représentant une scène intérieure du XVIIIe siècle d'un jeune prince ...

Toile sculpturale en relief avec un fragment de Florence italienne du XVIIe siècle par Elena Rousseau. La toile sculptée est moulée avec du plâtre à fresque, du gesso, de la cendre,...

Jules Wagner (Français, 1814-1898) Grande et impressionnante huile sur toile française du XIXe siècle intitulée "La porteuse d'eau" représentant une jeune paysanne debout et posant, ...

Une belle huile sur toile franco-allemande du 19e siècle "Portrait d'une dame" représentant une jeune beauté du 18e siècle posant avec un regard de profil et des cheveux bouclés, non...