Articles similaires à Bol japonais Arita 45CM Beaux-Arts L'artiste Fujii Shumei, paysage à feuilles, né en 1936

Vase japonais d'art Arita. L'artiste Fujii Shumei Paysage d'hiver né en 1936

Vase japonais d'art Arita. Paysage d'hiver de l'artiste Fujii Shumei né en 1936

Plat japonais d'art 45CM Arita, artiste Fujii Shumei Paysage à feuilles, né en 1936

Vase japonais vintage Arita, artiste Fujii Shumei Paysage d'hiver né en 1936

Vase japonais vintage Arita, artiste Fujii Shumei, feuilles, né en 1936

Antique plat/bol en glycine japonais Arita Nabeshima de la période Meiji du 19e siècle

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 9

Bol japonais Arita 45CM Beaux-Arts L'artiste Fujii Shumei, paysage à feuilles, né en 1936

À propos de cet article

Une pièce rare et magnifique. Superbe bol à plat en porcelaine bleue et blanche, avec un motif de feuilles. Fabriqué par Fuji Shumei Fujii La spécialité de M. Aki Fujii est la technique consistant à dessiner une montagne en simulant les nervures d'une feuille, appelée "technique de la feuille", comme s'il s'agissait d'une branche d'arbre complexe. Lorsque de jeunes feuilles de magnolia sont pressées contre une poterie non émaillée, comme le papier japonais de teinture et de saignée Kuresu, les veines des feuilles apparaissent sous forme de lignes sombres, et les montagnes sont dessinées en les arrangeant. Cette technique est utilisée pour capturer les caractéristiques de la saison, et le paysage d'Arita lui-même, que j'ai imaginé dans mon esprit, est représenté dans l'œuvre. M. Akiaki Fujii a remporté de nombreux prix, dont le Japan Ceramic Art Exhibition et le Kyushu Yamaguchi Ceramics Exhibition Minister of Education Award. Période 20ème siècle Un pot avec la teinture des montagnes imposantes a été peint devant moi. En regardant de près, on peut voir que même les branches de l'arbre poussent densément. Les montagnes lointaines sont pâles et petites. En revanche, les montagnes voisines sont dessinées épaisses et grandes, et je réalise que chaque arbre a la forme d'une feuille. Le Dr Aki Fujii est synonyme de cette "technique de la feuille d'arbre", qui dessine une montagne dont les veines ressemblent à des branches d'arbre complexes. Lorsque de jeunes feuilles de magnolia sont pressées contre une poterie non émaillée, à la manière d'un papier japonais teint pour faire dégorger le gosu, les veines apparaissent sous forme de lignes sombres, et des montagnes sont formées en les alignant. M. Fujii explique : "La montagne est le meilleur moyen d'exploiter au mieux la forme des feuilles. Ce que je dessine, c'est le paysage d'Arita lui-même que j'ai imaginé dans mon esprit." L'origine de ce style est la feuille d'un seul arbre, qui n'a été trouvée qu'au cours de la promenade. M. Fujii, qui connaît également les ossements, a déclaré : "À l'ère Meiji, on fabriquait des plaques grillées en cire, mais il s'agit de produits dits artisanaux. Ne pas ménager ses efforts On dit qu'il faut un à deux jours pour dessiner une montagne sur un bateau. La famille Fujii est une lignée familiale impliquée dans la poterie depuis des générations, qui a notamment été autorisée à utiliser le nom de famille de l'épée comme four à poterie pendant la période Edo. La carrière de potier de M. Fujii commence avec un apprenti peintre de 15 ans. Dans la vingtaine, alors qu'il travaillait pour un fabricant local de céramiques, il a relevé le défi d'exposer à Nikko. Il est devenu indépendant en tant qu'artisan peintre l'année après avoir remporté le premier prix, et a ouvert le four 10 ans plus tard. Pendant cette période, il a travaillé sur différentes techniques, notamment la "technique du fil de coton", qui consiste à pulvériser de la terre fondue avec de l'eau sur du fil d'emballage non émaillé afin de retirer le fil et de créer un effet tridimensionnel. À l'époque du boom de l'IDEA, on fabriquait de plus en plus de produits susceptibles de se vendre, ce qui renforçait l'idée que "le commerce et l'art sont deux choses différentes". J'ai toujours l'angoisse de penser que "les beaux produits se vendent bien, et que les très bonnes œuvres ne se vendent pas bien". C'est pénible". Après avoir reçu le prix préfectoral de l'art et de la culture il y a six ans, M. Fujii s'est abstenu, pour des raisons de santé, de participer à des activités telles que des expositions et des expositions individuelles dans le cadre d'expositions de poterie. En leur nom, le fils aîné, Tsuyoshi (31 ans), développe une activité de création active à partir de la porcelaine bleu-blanc. Il se tourne vers son successeur, qui poursuit sa route avec un style différent de celui de son père. M. Fujii lui-même a dit : "Je pense que je peux faire une autre expression avec la technique de Can. Je veux ouvrir une brèche dans Arita qui est en quelque sorte coincée", et il est impatient de sortir à nouveau. Condit Parfait. 450x72mm DiamètrexHauteur Période 20e siècle Période Showa (1926-1989)

Dimensions:

Hauteur : 7,2 cm (2,84 po)Diamètre : 45 cm (17,72 po)

Style:

Qing (De la période)

Matériaux et techniques:

Porcelaine

Lieu d'origine:

Japon

Période:

XXe siècle

Date de fabrication:

20ème siècle

État:

Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. Défauts mineurs.

Adresse du vendeur:

Amsterdam, NL

Numéro de référence:

1stDibs : LU4863233262552

2 564 $US Prix de vente

17 500 $US

Massive antique porcelaine japonaise Arita de l'empereur Meiji

Par Arita

Cette très grande assiette a été fabriquée au Japon à l'époque de l'empereur Meiji (1868-1912). Merveilleux motif bleu sur de la porcelaine fine. Il y a une fissure qui apparaît au m...

Catégorie