Peinture japonaise par rouleau:: 19e siècle Faisans chinois par Yoshizawa Setsuan

Coquelicots et papillons Encre, pigment et gofun sur soie Igarashi Chikusa (1774-1844) Signature : Chikusa Ran Zen Sceau supérieur : Ran Shuzen Sceau inférieur : Kyoho Dimensions : Parchemin : H. 68" x L. 18" (172cm x 45cm) Image : H. 38,5'' x L. 12,5'' (98cm x 32cm) Cette composition montre des images élégantes de coquelicots et des papillons qui sont inévitablement attirés par eux. Il capture un aperçu momentané d'un monde à la fois visuellement éblouissant et étonnamment réaliste. La peinture est imprégnée de sensibilité et d'attention aux changements saisonniers et aux conditions météorologiques. Les coquelicots, fins et fragiles, sont joliment représentés avec des couleurs éclatantes et les papillons sont également imprégnés de vie. La peinture est réalisée sur soie, ce qui exige des compétences extrêmement précises en matière de peinture, car aucun élément une fois peint ne peut être enlevé. Les coquelicots ont été le sujet favori des artistes de l'école Rinpa à travers les âges. À l'origine, elles étaient quelque peu abstraites, mais à l'époque de Sakai Hoitsu...

Bambou au clair de lune Gamo Rakan (1784-1866) Rouleau suspendu, encre sur soie. Dimensions : Parchemin : 201 cm x 58 cm Image : 137 cm x 45 cm Dans cette œuvre du ...

Mori Tetsuzan (1775-1841) Faisans et fleurs de cerisier Un écran japonais à deux volets. Encre, couleur, gofun, or et argent sur papier. Paravent japonais à deux volets représenta...

Iwase Hirotaka (1808-1877) Koi et plantes aquatiques Rouleau suspendu, encre, couleur, lavis d'or et mouchetures d'or sur soie Inscription : Hirotaka Sceau : Illegible Dimensions : Rouleau : 144 cm x 54,5 cm (56,5" x 21,5") Image : 59 cm x 43,5 cm (23" x 17") Cette représentation vivante de deux koï ou carpes parmi des plantes aquatiques date du milieu du XIXe siècle. L'artiste, Iwase Hirotaka, a déformé et exagéré les caractéristiques faciales du poisson selon une méthode qui s'apparente à l'art de la caricature, ajoutant une touche d'humour et de charme à un sujet familier. Peinte sur soie à l'encre, aux couleurs et au lavis d'or, la scène est rehaussée de mouchetures d'or superposées, qui obscurcissent notre vue et renforcent l'intimité de la scène. Contrairement aux peintures de koï de l'école Maruyama-Shijo, qui sont réalisées dans un souci de naturalisme, et à l'imagerie de koï quelque peu répétitive de l'ancienne école Kano, l'artiste semble ici s'être inspiré de l'œuvre d'Ito Jakuchu, qui était lui-même connu pour s'inspirer de peintures coréennes...

Bien que la peinture occidentale ait été initialement adoptée pendant la période Meiji (1868-1912), les artistes ont fait renaître les styles de peinture traditionnels en cherchant à...

Une grande et incroyable peinture japonaise d'une salle de temple bouddhiste avec Amida Nyorai, fin de la période Edo ou début de la période Meiji, milieu du XIXe siècle, Japon. Mont...

Peinture de style Maruyama-Shijo C0ndition ; Bon mais quelques taches. Dimensions générales : largeur d'environ 28,2 cm et longueur d'environ 173,8 cm Largeur de la peinture...

Un fabuleux paysage de Kogyo Terasaki 1866-1919 Peintre japonais. Production de la préfecture d'Akita. Le personnage est Tokusato, Soyama-Agaryunoki, la belle poésie Yamabito, etc....