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Bob Matheny Allied Crafstmen San Diego My Haiku Alphabet Letter E Sculpture 1998
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Bob Matheny Allied Crafstmen San Diego My Haiku Alphabet Letter E Sculpture 1998
Il s'agit d'une sculpture unique réalisée par l'artiste Robert "Bob" Matheny en 1998, comme l'indique le bas de la sculpture où elle est signée et datée. Cette œuvre fait partie de sa série "My Haiku Alphabet" et représente la lettre E. La vidéo ci-jointe montre un extrait de la vidéo originale que Matheny a produite avec cette œuvre. Des extraits d'images de la vidéo sont également inclus. La sculpture est en bois de camphrier et a été réalisée à l'aide d'une scie à ruban et d'une ponceuse. Cette sculpture a été obtenue auprès de la succession de l'artiste.
Bob Matheny - l'artiste conceptuel, conservateur et éducateur local le plus connu pour avoir contribué à définir la scène artistique de San Diego dans les années 1960 et 1970 aux côtés de contemporains tels que Richard Allen Morris et John Baldessari - est décédé le 13 mai dans sa maison de Sunset Cliffs. Il avait 91 ans.
Matheny aurait probablement détesté le paragraphe ci-dessus. Pour un artiste aussi prolifique, aussi important pour la scène artistique locale, il est tentant de penser qu'il aurait voulu que tout hommage posthume soit similaire à son approche de l'art lui-même : voir la toile, parcourir un espace vide, fixer une page blanche et imaginer les possibilités.
Matheny - né Robert Earl Matheny à Santa Ana, en Californie, en 1929 - était tant de choses pour tant de gens, et toute tentative de le résumer serait un exercice futile. Il était, en quelque sorte, les choses suivantes : Un père et un ami ; un influenceur et un agitateur ; un protecteur et un provocateur ; un collectionneur et un collectiviste ; un exhibitionniste et un humble roturier.
Mais pour ceux qui l'ont connu, Matheny était avant tout un artiste prolifique dont l'héritage local s'étendait sur plusieurs générations. C'est une chose de parler des œuvres multiformes et multidisciplinaires qu'il a créées - du graphisme à la sculpture, en passant par la peinture et la photographie - mais c'en est une autre d'essayer de rendre compte de son véritable impact artistique.
"Son grand don était d'aider les autres", déclare Steve Gibson, un artiste local qui connaît Matheny depuis le début des années 70. "Ce n'était pas nécessairement son art, bien qu'il ait fait des choses merveilleuses et magnifiques. Il s'intéressait toujours aux autres et voulait acheter leurs œuvres, ou voulait que leurs œuvres soient exposées ou qu'elles soient exposées avec eux. Il a ouvert grand sa porte aux gens".
Cette porte figurative s'est ouverte peu de temps après que Matheny se soit installée à San Diego en 1958, après avoir obtenu un master en éducation artistique au Long Beach State College - aujourd'hui connu sous le nom de California State University Long Beach. Une fois sur place, il a commencé à travailler comme graphiste pour la division Convair Astronautics de General Dynamics et le Navy Electronics Laboratory.
Bien que ce travail ait été fructueux, produisant de magnifiques gravures de l'industrie de la défense et des machineries aéronautiques, c'est également à cette époque que Matheny a commencé à faire ses propres expériences dans le domaine de l'impression sur petite presse et, plus tard, des peintures et des sculptures en bois de mots, de lettres et de signes de ponctuation.
"Bob était un moderniste jusqu'au bout des ongles", déclare Dave Hampton, historien de l'art et conservateur, qui a rencontré Matheny lors d'une visite d'une maison moderne du milieu du siècle dernier en 2003. "Il fabriquait des meubles modernes. Il vivait dans une maison moderne. Son graphisme s'inscrit totalement dans cet esprit de design moderne du milieu du siècle."
Cette philosophie s'est poursuivie lorsque Matheny a commencé à enseigner au Southwestern College de Chula Vista en 1961, où il a travaillé pendant les 30 années suivantes avant de prendre sa retraite en 1991. Il y a supervisé l'ouverture de la galerie d'art éponyme de l'établissement, et a organisé des expositions aux côtés de contemporains tels que John Baldessari, Richard Allen Morris et Russell Baldwin. Si ces artistes sont devenus plus connus dans le monde de l'art international, Baldessari a fait remarquer plus tard que ces premières expositions avaient contribué à former leurs pratiques. Baldessari a même carrément déclaré que si Matheny ne les avait pas facilités, "rien de tout cela ne serait arrivé".
Cette facilitation s'est poursuivie tout au long du mandat de Matheny au Southwestern College, où il a incité les étudiants, les professeurs et les collègues à élargir leur conception des pratiques artistiques acceptables. L'un de ces exemples idiosyncrasiques a été la création à San Diego d'une section de l'Art Disposal Service, une émanation d'un projet créé par l'artiste John Manno de L.A., qui encourageait les artistes à emmener leurs œuvres excédentaires à la décharge.
"Il est presque impossible d'amener les artistes à se débarrasser de leurs propres œuvres à cause de, vous savez, l'ego", a déclaré Matheny à KPBS en 2013.
La citation ci-dessus est très ironique si l'on considère que Matheny était, de l'avis général, un producteur et un collectionneur passionné. Tout en exposant ses propres œuvres dans des institutions prestigieuses telles que le Museum of Contemporary Art San Diego et la Los Angeles Municipal Art Gallery, Matheny est resté résolument accessible, ce qui lui a permis de constituer une collection d'œuvres d'art vaste et variée.
Selon le critique d'art Robert Pincus, c'est précisément cette humilité qui a rendu Matheny si influent.
"J'ai trouvé qu'il était un artiste remarquablement polyvalent et intéressant qui n'était pas du tout un autopromoteur", déclare Pincus, qui a examiné la dernière exposition de Matheny dans le sud-ouest, "Bob Matheny, Dilettante : 1961-1991 : Rétrospective, retraite, début" pour l'Union-Tribune. Dans la chronique de 1991, il qualifiait Matheny de "sublime farceur du genre DADA".
"Il était un artiste plus important qu'il ne l'a jamais laissé entendre ou que les autres ne l'ont jamais reconnu", poursuit M. Pincus. "Il se souciait davantage de suivre simplement ses passions, et je l'ai remarqué à un degré énorme après qu'il ait pris sa retraite."
En effet, la retraite n'a guère ralenti Matheny. Il a continué à produire des pièces conceptuelles tout au long des années 1990 et dans les années 2000, lorsque son travail est devenu plus libre et instinctif plutôt que d'adhérer à l'esthétique moderne. Il continue d'exposer dans des galeries prestigieuses et crée sa propre galerie dans la ruelle adjacente à son domicile, où il laisse souvent des pièces à la disposition de ceux qui le souhaitent. Il a également entamé ce que l'on pourrait considérer comme une renaissance tardive, en organisant des expositions, des performances et même en créant son propre espace d'art au sein de l'espace Bread & Salt à Logan Heights. Il était courant de l'apercevoir lors d'une exposition, discutant avec de jeunes artistes.
"J'ai juste été chatouillé par sa personnalité lorsque je l'ai rencontré, sans connaître son histoire ni savoir qui il était. C'était juste un être humain", déclare Barbara Smith, graphiste et enseignante d'art qui a rencontré Matheny lorsqu'il a contribué à une pièce anonyme de style Duchamp qui a été mise aux enchères lors de l'exposition collective "Nasty Women" en 2017. Matheny a ensuite demandé à Smith de concevoir l'affiche de sa propre exposition de cannes autonomes à Helmuth Projects à Bankers Hill.
Mais le spectacle des cannes n'a pas été la dernière chance de Matheny. À la fin de l'année 2018, le Centre d'histoire de San Diego a ouvert l'exposition " Bob Matheny : Almost Anonymous", une rétrospective couvrant plusieurs décennies et comprenant plus de 70 œuvres. De ses premières expériences en gravure aux peintures qu'il a continué à produire vers la fin de sa vie, l'exposition témoigne de la contribution discrète, mais néanmoins importante, de Matheny à la scène artistique de San Diego.
"Je pense qu'il a été un exemple à suivre pour nous tous", déclare Kaytie Johnson, commissaire de l'exposition "Presque anonyme". "Je pense que l'on peut faire le lien avec sa période d'enseignant, parce qu'il a porté cet exemple d'enseignement et de générosité tout au long de sa vie. Il nous a montré à quel point il est important de soutenir les artistes. Il nous a montré la manière la plus généreuse d'être. C'est vraiment son héritage". Source : The San Diego Union-Tribune The San Diego Union-Tribune
- Créateur:Bob Matheny (Artiste)
- Dimensions:Hauteur : 38,1 cm (15 po)Largeur : 22,86 cm (9 po)Profondeur : 10,16 cm (4 po)
- Style:Organique (De la période)
- Matériaux et techniques:
- Lieu d'origine:
- Période:1990-1999
- Date de fabrication:1998
- État:Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. Etat original. Légère craquelure dans la branche de bois principale où est attachée la pièce centrale, probablement lors de sa fabrication.
- Adresse du vendeur:Cathedral City, CA
- Numéro de référence:Vendeur : OC90451stDibs : LU8352245463912
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