CF V6 par Caturegli Formica

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CF V6 par Caturegli Formica Dimensions : L 285 x L 390 cm Matériaux : Laine Réalisé par Elios Palmisano en 1989-90 pour la collection/exposition Tappeti e Arazzi. Notes biographiques Beppe Caturegli (1957) et Giovannella Formica (1957-2019) ont vécu dans l'atmosphère culturelle du mouvement de l'architecture radicale à Florence. Après avoir obtenu leur diplôme d'architecte en 1982, ils se sont installés à Milan où ils ont entamé une longue et intense collaboration avec Ettore Sottsass, le groupe Memphis et le magazine Terrazzo. En 1987, ils ont ouvert le Studio Caturegli Formica Architetti Associati et, pendant dix ans, ils ont travaillé comme consultants pour Computer Associates, une société de logiciels basée aux États-Unis, pour laquelle ils ont conçu des installations à Milan et à Rome. Parallèlement à leur travail sur l'architecture et les intérieurs, ils ont conçu des produits pour de nombreuses entreprises italiennes et internationales, dont Sanyo, WMF et Fontana Arte. Leur curiosité et leur passion pour l'architecture à travers le monde les ont amenés à se rendre fréquemment aux États-Unis et au Japon, puis à voyager régulièrement en Inde et dans plusieurs pays d'Afrique, où ils ont mené des recherches en collaboration avec des architectes, des artistes et des artisans locaux. L'objectif est d'enrichir le sens des produits, des projets et des œuvres d'architecture, en utilisant des systèmes mixtes : industriel/artisanal, global/local, produit en série/unique. Dans la période 1987-1991, ils ont créé Terre, une série de céramiques produites dans l'atelier Céramiques Almadies, et ont collaboré avec le groupe de design 100% Dakar, honoré par le président-poète Léopold Senghor pour son travail sur l'intégration raciale. De 1989 à 1993, ils ont travaillé à la restauration et à l'extension d'un vaste domaine à Madras (Chennai), et ont réalisé une série d'objets symboliques en pierre en collaboration avec les sculpteurs de Mahabalipuram. Leur travail est très hétérogène, allant de l'architecture résidentielle et commerciale à la restauration, des intérieurs au mobilier, aux lampes et aux couverts, des peintures et des céramiques à la vidéo. Depuis le début des années 1980, ils conçoivent des tapis, considérés à la fois comme des objets utiles et comme des cartes de la connaissance. La plupart des tapis font partie de travaux spécifiques réalisés pour des clients privés. C'est une manière de travailler sur les arts appliqués qui va presque à contre-courant, dans une période où le design industriel évolue vers la standardisation et l'uniformisation mondiale. En 1989, ils ont participé, avec le groupe Memphis, à l'exposition Carpets à la Design/One Gallery, et ont créé une collection de tapis et de tapisseries pour Elio Palmisano en Turquie et en Italie. Par la suite, ils ont également travaillé en Iran, en Chine, à Singapour, à Hong Kong, au Cachemire et au Tibet, en collaborant avec des artisans et en sélectionnant de petites entreprises qui utilisent des systèmes de purification de l'eau utilisée pour la coloration et appliquent des procédures pour la sécurité et le bien-être des travailleurs. Depuis 2004, la Collection Nilufar Gallery expose les collections de tapis Caturegli Formica. En 2007, pour l'exposition Onehundred, ils ont présenté Super-market, une collection de Calle appelée Photo-boxes et caractérisée par des images reproduites sur les portes qui montrent la géographie de la consommation mondiale et documentent des lieux et des objets réels de la planète. En 2010, ils ont présenté une série de vingt photomontages et huit collections de tapis pour leur exposition Nodi/Hubs, une sorte de réflexion sur certains macro-nœuds de la pensée occidentale : l'environnement et la consommation du territoire, la génétique et les OGM, les catastrophes, la théorie du chaos, le stockage d'archives et l'esprit, l'essence chimique de la vie. L'un des aspects de leurs recherches, récompensées par des prix et des publications internationaux, est l'utilisation structurelle de la couleur et de la lumière dans l'architecture. Plus récemment, ils se sont engagés et ont fait des recherches sur l'utilisation énergétique de la lumière, dans le cadre de projets de bio-architecture avec des objectifs de durabilité accrue. De 2004 à 2014, ils ont mené à bien le projet de restauration et de revitalisation d'une vaste propriété historique en Toscane, où ils ont appliqué des solutions avancées en matière d'approvisionnement et d'économies d'énergie, grâce à l'utilisation d'une gamme de sources d'énergie alternatives intégrées. Le domaine Tenuta dello Scompiglio comprend un théâtre, des salles de répétition pour les musiciens, une galerie d'art, un restaurant, des résidences pour les artistes et de nombreux hectares pour l'agriculture biodynamique. En 2014-2017, ils ont conçu plusieurs espaces consacrés à l'accueil de collections d'art et réalisé sept nouvelles collections de tapis, broderies, mobiliers, récipients, photomontages et livres conceptuels. Leurs œuvres ont été exposées au Deichtorhallen Hamburg, au Centre Pompidou Paris, au Mino Ceramic Art Museum Japan, au Metropolitan Museum of Art NYC, à la Triennale de Milan.

Dimensions:
Largeur : 285 cm (112,21 po)Longueur : 390 cm (153,55 po)
Style:
Postmoderne (De la période)
Matériaux et techniques:
Laine,Autre
Lieu d'origine:
Italie
Période:
2010-
Date de fabrication:
2022
Type de production:
Nouveautés et articles sur mesure(Production courante)
Temps de production estimé:
18-19 semaines
État:
Adresse du vendeur:
Geneve, CH
Numéro de référence:
1stDibs : LU1219234015912