Nancy Graves 1988 Borborygmi

Aquarelle sur papier réalisée par le célèbre artiste Robert Kushner. Il s'agit de trois feuilles de papier fixées sur un support en carton. Signé et daté 1978 en bas à droite et titr...

Une grande peinture signée Reva 1985 dont le nom complet est Reva Urban et qui est décédée en 1987. Cette peinture a été cédée par le National Art Club de New York. Les coins sont un...

Un cadre spectaculaire abrite cette œuvre fantaisiste de l'artiste mexicain Leonel Maciel. Le tableau n'est pas signé. Le cadre lui-même est magnifique et constitue une œuvre d'art en soi avec sa doublure en feuille d'argent et son cadre en bois foncé. Je sais que vous avez tous une idée du coût d'un tel travail d'encadrement. J'ai pris la biographie de M. Maciel sur wiki, M. Maciel est né dans le petit village de La Soledad de Maciel, situé dans la municipalité de Petatlán, dans l'État de Guerrero, sur la côte pacifique du Mexique. Il est né dans une famille de travailleurs agricoles, dans une palapa près de l'océan. Sa famille a des racines africaines, asiatiques et indigènes, ce qui n'est pas rare dans cette région, la Costa Grande du Guerrero. C'est un homme grand et mince, issu d'une famille de personnes de grande taille, affirmant que ses arrière-grands-parents mesuraient deux mètres ou plus. L'une d'entre elles était Margarita Romero, appelée Negra Margarita, qui appartenait à l'ethnie africaine-indigène. Il a passé sa petite enfance sur les plages et dans les mangroves. Il a commencé à dessiner et à peindre très tôt, son père l'encourageant même si la région n'a pas de forte tradition artistique. Son père lui a également appris à apprécier la littérature et il aime la littérature et les auteurs hispano-américains tels qu'Alejo Carpentier, Pablo Neruda et Miguel Angel Asturias, ce qui a influencé son travail artistique. Il a fréquenté l'école primaire pendant quatre ans et, à l'âge de dix ans, il est allé à Mexico où il a suivi d'autres cours jusqu'au lycée, mais il n'a pas étudié l'art bien qu'il dessine depuis son plus jeune âge. Au lieu de cela, il vit de petits boulots et vend quelques œuvres qu'il dessine ou peint. Ils ont attiré l'attention de l'Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda". Il a reçu une bourse et y a étudié de 1958 à 1962. Il pense qu'il est nécessaire pour les artistes de voir le plus de monde possible et d'être exposés au travail d'autres artistes[4] Ses premiers voyages en dehors du Mexique incluent New York et l'Islande, où il a vu une aurore boréale. Il a également passé trois ans en Europe, mais n'en a pas profité pour visiter des musées et d'autres artistes. En 1995, il a effectué un voyage de huit mois en Asie dans des pays tels que l'Inde, Bali, la Thaïlande, la Chine et la Malaisie, ainsi que dans diverses îles du Pacifique. Des éléments de ce qu'il a vu au cours de ce voyage ont ensuite été intégrés à son œuvre. En 2007, il a travaillé sur un projet visant à documenter la cuisine de sa région natale, ce qui lui a inspiré un certain nombre de peintures. Il a vécu à Tepoztlán dans les années 1980 et 1990 et vit aujourd'hui dans son État natal, le Guerrero. Collectional Maciel a réalisé plus de quarante expositions individuelles et collectives de ses œuvres dans des pays tels que le Brésil, la France, les États-Unis et le Portugal, ainsi qu'au Mexique. Sa première exposition individuelle a eu lieu à la Galería Excélsior en 1964. Ses autres expositions individuelles comprennent la Galería Plástica de México à Mexico (1964), le Salón de la Plástica Mexicana (1970), le Reykjavik Museum of Contemporary Art (1971), la Galería Segrí à New York (1972), l'Instituto Francés de América Latina à Mexico (1972), Galería Lourdes Chumacero à Mexico (1974), Galería Arvil à Mexico (1974), Galería Uno à Puerto Vallarta (1974), Polyforum Cultural Siqueiros (1974,1981), Museo Mexicano de San Francisco (1974), Musée Picasso à Antibes, France (1979), Galería Aura à Mexico (1983), Museo de Arte Contemporaneo à Morelia (1984, 1996), Palacio de Bellas Artes (1985), Scott Alan...

Cet abstrait figuratif des années 1980 de Lenore Bloom est un compagnon de celui que nous avons récemment vendu. Celui-ci n'est pas signé. Très belle peinture colorée.

Exceptionnelle peinture impressionniste abstraite sur toile du début des années 1960 ( Cadre : 15.75 "H x 15.5 "W - Art : 12 "H x 11.625 "W ) Par Robert Natkin. Cette œuvre a été ...

Composition abstraite de collage monotype de Gerda Roze. Les abstractions non objectives sont le fil conducteur du travail de Roze depuis le début des années 1970 et reflètent son in...

1972 Gouache, crayon et sable H57 x L43 cm (dimensions encadrées)

Peinture originale de Robert Natkin. Il s'agit probablement d'une œuvre créée pour l'aider à planifier l'une de ses peintures monumentales (8 ou 10 pieds). D'une période très désira...