« Morning in the Highland » de John Morris, signé huile sur toile, États-Unis, années 1890

John Morris est né à Laguna Beach, en Californie, en 1920. Son amour de la peinture s'est manifesté à l'âge de 15 ans, lorsqu'il a peint des portraits de personnes lors de foires locales. Dès cette époque, il souhaitait capturer l'essence du sujet plutôt que son apparence extérieure, un principe qu'il a suivi tout au long de sa carrière. Morris peint et étudie constamment jusqu'à ce qu'il rejoigne les services armés pendant la Seconde Guerre mondiale, et devienne un artiste de combat officiel dans le Pacifique Sud. Son travail a été inclus dans l'exposition de la National Gallery of Art à Washington, D.C., pendant la Seconde Guerre mondiale. Il s'agit d'un honneur particulier pour l'artiste. Morris peint ensuite en Italie, en Angleterre et aux États-Unis, mais son plus grand amour est la France, où il se rend chaque année. Il a été tellement séduit par l'art français qu'il a suggéré que les artistes s'y rendent pour s'imprégner du sens de la vie et, comme il l'a dit, de "l'esprit voluptueux de l'âme" qui existe en France. Morris avait dit un jour : " J'ai essayé toutes les écoles, et avec les impressionnistes, j'obtiens ce que je veux voir en couleur sans être trop explicite ". Dans chaque toile, vous pouvez faire ressortir quelque chose qui est une communication avec une certaine réponse spirituelle et virtuelle de quelque chose que vous regardez pendant que vous peignez et pendant que vous travaillez, vous pouvez essayer de peindre ce que vous voyez avec vos yeux. Si vous arrivez à communiquer avec le tableau, c'est qu'il s'agit d'impressionnisme". Pour lui, la beauté pouvait être perçue en jouant avec les enfants. Sa famille comptait des religieuses et il a été impressionné par la beauté du rituel, mais il en a également saisi les qualités humaines. En 1958, Morris a créé un centre d'art à Palm Springs, en Californie, où il a enseigné à des étudiants dont beaucoup sont des célébrités de l'industrie cinématographique. Il possédait également des studios à Honolulu, Paris, Rome et Londres. Cependant, en 1967, il abandonne l'enseignement pour consacrer toute son énergie et son talent à la peinture. Ces peintures révèlent la beauté de la vie. Ils sont éclaboussés de lumière et de couleurs. Morris a saisi sur la scène contemporaine les qualités exprimées par des artistes tels que Monet, Pissarro et les artistes qui ont développé le principe de l'impressionnisme. Morris est décédé en 1991. Ses peintures font partie des collections du Musée d'art moderne de Rio de Janeiro et du Musée d'art de São Paulo, du Musée d'art d'Honolulu, du Musée d'art de Santa Barbara, ainsi que d'autres musées. Les œuvres de Morris ont également été présentées au Festival des deux mondes par le président Kubleck du Brésil et à la Bibliothèque Kennedy de Boston. Ses œuvres ont été collectionnées par Mme Aristote Onassis, Frederick Loewe, Bing Crosby.