Albert Clymer Peinture de paysage moderniste c1969

Albert Anderson Clymer, un réaliste élevé à Denison, qui visait autrefois une carrière d'architecte, s'est frayé un chemin vers la gloire depuis qu'il a troqué son équerre et sa planche à dessin contre un pinceau et une toile d'artiste. Désireux de faire carrière dans l'architecture, M-One a entamé des études à l'université A&M du Texas. Après avoir été sensibilisé au design par des cours d'architecture, il a découvert l'art par ce biais, en expérimentant la peinture. C'est également par le biais de l'architecture que Clymer a été initié à l'acrylique, un médium à base d'eau qui sèche rapidement et se nettoie facilement. Il a emprunté à l'architecture des concepts de design ainsi que de la peinture acrylique, puis a ajouté des touches de peinture innovantes sur des panneaux de fibres de masonite pour créer son style. Il était fasciné par le panneau de fibres en raison de sa capacité à dessiner l'eau rapidement, produisant ainsi différents effets visuels. Lorsque Clymer s'est rendu compte qu'il aimait peindre et qu'il pouvait en vivre, il a abandonné l'architecture en 1967 pour devenir un artiste professionnel. La transition a été facile car elle correspondait à ses objectifs de vie. "Je voulais travailler à mon compte, jouir d'une liberté absolue", a déclaré M. Clymer. "La liberté de rester à la maison quand je le voulais. La liberté d'aller en Europe quand cela me plaisait et la liberté de créer quelque chose qui pourrait être chéri."

Les rêves de Clymer sont devenus réalité lorsque les critiques d'art ont donné des avis favorables à son travail. Il a obtenu une reconnaissance nationale grâce à une série de 187 one-man-shows et à divers prix en Californie, au Texas, à New York et à Paris. Ses peintures figurent dans de nombreuses collections privées, d'entreprises et de musées, et il a été cité deux fois dans La Review Moderne Des Arts, Playboy Press et dans de nombreux articles de journaux. Les œuvres de Clymer ont non seulement suscité des critiques élogieuses, mais lui ont également valu de figurer dans le prestigieux Who's Who in American Art et Men of Achievement.