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Allegorie d'Afrique - 16e siècle

À propos de cet article

L'école flamande du XVIe siècle Allégorie de l'Afriqueu2028D'après Les Allégories des continents de Maerten de Vos (gravure d'Adriaen Collaert)u2028 Huile sur cuivreu2028 Inscription : "Giulio Romano" au dosu2028 Dimensions : 29,5 x 24,5 cm : 29,5 x 24,5 cmu2028(sans cadre) Provenance : Collectional, Florence, Italie L'Allégorie de l'Afrique est une étonnante peinture à l'huile sur cuivre, inspirée des gravures des Quatre Continents d'Adriaen Collaert (Metropolitan Museum of Art), qui ont été réalisées d'après les dessins originaux de Maarten de Vos. À la fin du XVIe siècle, l'intérêt pour les atlas et les cartes s'est accru, de même que le désir de représenter visuellement de nouvelles conceptions géographiques. Les représentations allégoriques des continents sont devenues un genre iconographique populaire, reflétant les changements culturels et intellectuels provoqués par l'âge européen de l'exploration. Les attributs des allégories ont été normalisés dans le best-seller à succès de 1593 Iconologia de l'humaniste italien Cesar Ripa (vers 1555-1622) et complétés par des récits de voyage contemporains. Dans la série de Collaert, chaque continent est personnifié par une figure centrale accompagnée d'éléments symboliques et d'un "animal caractéristique" : L'Amérique chevauche un tatou, l'Afrique est assise sur un crocodile et l'Asie sur un chameau. En revanche, l'Europe est représentée au sommet d'un globe, symbolisant des aspirations mondiales plutôt qu'une simple présence continentale. Les illustrations de l'Afrique et de l'Amérique reflètent la perception européenne de ces continents comme primitifs (l'Afrique est représentée à moitié nue, contrairement aux figures richement vêtues de l'Asie et de l'Europe), mais aussi innocents, faisant allusion à la possibilité de découvrir un nouvel Eden au-delà de l'Europe. Alors que la peau de l'Afrique apparaît claire sur l'estampe de Collaert, ses boucles serrées et sa coiffe distinctive évoquent une allure exotique. Cela contraste avec la figure à la peau claire et délicate de notre tableau, qui suit l'archétype établi par l'Iconologia de 1593 de Cesar Ripa. Toutefois, ce modèle n'était pas statique et a subi des modifications dans les éditions suivantes. En particulier, l'édition italienne de 1613 de l'Iconologia reflète une prise de conscience croissante de l'Afrique subsaharienne, en introduisant des teintes de peau plus foncées qui donnent une représentation plus raciale et "tribale" du continent. Ce détail est crucial pour la datation de notre tableau, car il suggère qu'il a été créé avant 1613, date à laquelle le modèle iconographique a changé. L'arrière-plan de notre tableau ressemble beaucoup à celui de Collaert et de Vos, avec des ruines anciennes, telles que des structures égyptiennes et carthaginoises. Cela fait allusion au passé lointain mais sophistiqué de l'Afrique, entrelacé avec les histoires bibliques et européennes. L'iconographie de l'Allégorie de l'Afrique est riche en significations symboliques. Dans la série de Collaert, des animaux spécifiques symbolisent les traits associés à chaque région - le crocodile d'Afrique souligne la nature sauvage et exotique attribuée au continent, qui évoque à la fois le danger et l'attrait de l'inconnu. Le caméléon évoque le climat tropical de l'Afrique, tandis que le lion et les éléphants (qui figurent également dans l'Iconologia de Ripa) soulignent les dangers exotiques du continent. La présence d'une cocarde souligne à quel point l'Afrique était le moins connu des continents dans l'imaginaire des artistes du XVIe siècle. La figure allégorique de l'Afrique dans notre tableau, bien qu'adaptée aux normes de beauté européennes, respire la force et l'indépendance. Cela reflète le récit européen plus large de l'époque, qui romançait l'"autre" tout en le positionnant comme sujet de colonisation. La représentation d'une figure féminine forte mais sexualisée illustre la tension entre l'admiration et l'exploitation qui caractérisait les attitudes coloniales. Le tableau témoigne d'une fusion des traditions artistiques italiennes et néerlandaises. L'inscription "Giulio Romano" au dos est une attribution ancienne et suggère que le tableau, probablement commandé par un éminent collectionneur italien, est resté dans la péninsule jusqu'à aujourd'hui. L'influence italienne est particulièrement visible dans le rendu de la figure centrale, avec ses cheveux blonds et ondulés et ses traits délicats, qui rappellent des artistes comme Allori, le peintre de la cour des Médicis. Cependant, le physique fort et la musculature détaillée, ainsi que les détails minutieux de l'arrière-plan s'alignent plus étroitement sur les traditions néerlandaises. Cet éclectisme, qui mêle des éléments maniéristes et réalistes, reflète l'environnement artistique plus large d'Anvers au début de la période moderne, où les artistes étaient attirés par l'atmosphère cosmopolite de la ville et s'engageaient dans une grande variété de styles et de sujets pour répondre aux goûts divers de ses riches mécènes. Anvers devient également un centre de premier plan pour la gravure, de Vos étant un créateur d'estampes prolifique et influent dont les modèles, comme cette Allégorie de l'Afrique, voyagent constamment à travers l'Europe. Des artistes comme Martaens de Vos et ses contemporains se sont rendus en Italie pour étudier l'art de la Renaissance, mêlant ces influences à la tradition flamande. L'œuvre d'art, par son adaptation du design de Vos, illustre la manière dont les artistes européens se sont engagés et ont interprété d'autres cultures, façonnant les perceptions occidentales de l'Afrique à travers des figures allégoriques et une fusion de traditions artistiques.

Dimensions:
Hauteur : 24,5 cm (9,65 po)Largeur : 29,5 cm (11,62 po)Profondeur : 3 cm (1,19 po)
Style:
Renaissance (De la période)
Matériaux et techniques:
Cuivre,Peint à la main,Peint
Lieu d'origine:
Belgique
Période:
XVIe siècle
Date de fabrication:
XVIe siècle
État:
Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. cadre moderne.
Adresse du vendeur:
Bruxelles, BE
Numéro de référence:
1stDibs : LU6666243893122

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