Grande peinture de sphinx au-dessus d'un ciel bleu par Leon Bishop (1927-2006)

Grande peinture animée et de couleurs primaires intitulée "Baby Shower" par l'artiste de l'Illinois Gloria Dugan. Huile sur carton dans un cadre primitif en deux parties, bois laqué ...

Superbe peinture à l'huile sur toile signée R.Post. Couleurs et mouvements de l'expressionnisme abstrait avec des formes de style cubiste créées par l'intersection de lignes droites ...

Peinture à l'huile sombre et menaçante appliquée avec une technique de relief à fort empâtement intitulée "Outburst". Encadrement en aluminium et noyer. Signé et titré au verso. Trè...

Grande et vibrante couleur orange, rouge, fuschia, gris et noir, huile abstraite expressionniste sur toile par l'artiste grec-américain classé, Constantine Pougialis. Constantine Pou...

"Midsummer Blue", peinture expressionniste abstraite suédoise en collage d'aquarelle sur papier. Encadré dans un cadre en bois laqué blanc, mesurant 41" de longueur x 29,25" de lar...

Arrière-petit-fils du célèbre écrivain Victor Hugo, le peintre Jean Hugo (1894-1984) a été au cœur de la scène artistique parisienne de l'entre-deux-guerres. Membre de l'avant-garde,...

Nous proposons une œuvre d'art aborigène exquise créée par Tjunkiya Napaltjarri (1927-2009) en 2002, provenant du Papunya Tula Art Center. Ses travaux figurent dans les collections du Musée du Quai Branly. Ce tableau est accompagné d'un certificat d'authenticité et d'une facture de la galerie. À PROPOS DE L'ARTISTE : Tjunkiya Napaltjarri est l'un des plus anciens du désert occidental. Elle est née vers 1927 dans la région au nord-ouest de Walungurru (connue sous le nom de Kintore, Territoire du Nord) et est décédée en 2009. Elle a donc vécu une bonne partie de sa vie de manière très traditionnelle (sans contact avec l'homme blanc). C'est sa mère (une femme née à Umari, un site sacré qui est le thème principal des peintures de Tjunkiya) qui l'a emmenée pour la première fois à Haasts Bluff. Dès lors, elle rejoint la Lande puis retrouve ses terres ancestrales après la restitution des terres aux Aborigènes. Tjunkiya a commencé à peindre en 1995 et a depuis participé à de nombreuses expositions. Elle est devenue la seconde épouse de Toba Tjakamarra, qui, comme son ami Shorty Lungkata Tjungurrayi, était un éminent père fondateur du mouvement artistique Papunya Tula, Turkey Tolson Tjupurrula. Comme un certain nombre d'autres femmes du désert central et occidental de la région, Tjunkiya a été initiée à la peinture dans le cadre du projet Minyma Tjukurrpa (le rêve des femmes) au milieu des années 1990. En 1996, Tjunkiya a participé à l'exposition collective Papunya Women à l'Utopia Art Gallery de Sydney, tandis qu'en 2000, elle a exposé aux William Mora Galleries de Melbourne et a été incluse dans la grande exposition de l'Art Gallery of New South Wales, Papunya Tula : Genèse et génie. Les remarquables œuvres d'art de Tjunkiya Napaltjarri dévoilent des formes grâce à la technique du grattage des couleurs sur la surface, une méthode distinctive peu commune parmi les artistes de Papunya Tula. Les œuvres de Tjunkiya sont conservées dans d'importantes collections privées, telles que Nangara (également connue sous le nom de Collection Ebes). Ses œuvres ont également été acquises par l'Art Gallery of New South Wales, la National Gallery of Australia, la National Gallery of Victoria, le Museum and Art Gallery of the Northern Territory et la Supreme Court of the Northern Territory. En France, ses oeuvres peuvent être admirées dans les collections des Musées du Quai Branly - Jacques Chirac à Paris. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses telles que celles de l'Australie : National Gallery of Australia Araluen Collection (Alice Springs) Art Gallery of New South Wales Campbelltown City Art Gallery Museum and Art Gallery of the Northern Territory National Gallery of Victoria Supreme Court of the Northern Territory Artbank International : Kluge-Ruhe Aboriginal Art...

Grandvintage huile sur toile abstraite ancienne impasto peinture d'œuvre d'art en cercle ou à la manière de Leon Kossoff datant de la fin des années 1950. Un travail impressionnan...