Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Peinture de supports mélangés de Steven Colucci - Série Sea

À propos de cet article

L'approche iconoclaste de Steven Colucci en matière de performance et d'arts visuels a non seulement brouillé depuis longtemps les frontières entre ces disciplines, mais a également remis en question leurs hypothèses les plus fondamentales. Le titre de ce spectacle fait référence à un mouvement de danse des plus rudimentaires - le plié - et à nos suppositions sur ce que l'on peut attendre de ce mouvement. De même, la suggestion qu'il suffit d'appuyer sur un bouton pour qu'un résultat préconçu soit courtoisement livré - une forme de croyance préfabriquée en soi. L'œuvre de Steven Colucci renverse ces hypothèses de base. Il s'inspire très tôt de l'école new-yorkaise d'expressionnisme abstrait, notamment de Jackson Pollock avec ses peintures d'action, puis de son professeur, le jeune Vito Acconci, alors qu'il étudie à l'école. Steven Colucci, titulaire d'une maîtrise en arts visuels, est passé de l'exploration de l'expérimentation existentialiste brute des premières scènes de peinture et de performance de New York à la recherche de l'autre extrémité du spectre - les disciplines rigoureusement mesurées et contrôlées de la pantomime et du ballet ; il a étudié à Paris sous la tutelle de la célèbre Marcelle Marceau et s'est intéressé aux concepts du pionnier du mouvement dramatique et intellectuel Etienne Decroux. Colucci a expliqué la différence entre les extrêmes de la pantomime et de la danse comme étant que la pantomime force le mouvement via une capacité interne - un mouvement dirigé vers l'intérieur, vers le cœur de soi - une source exigeant un contrôle mental et physique extrême. La danse, en revanche, est une expression externe ; elle exige également une grande précision, mais elle est plutôt une extension de soi ou d'un sentiment qui se projette vers l'extérieur. Si ces disciplines du "mouvement" historique servent de base aux explorations artistiques de Steven, c'est dans le domaine intermédiaire qu'il est le plus connu pour ses contributions - un mouvement expérimental et un art de la performance qui, tout en honorant et en réfutant la tradition, rejette la compartimentation de l'art et du mouvement, tout en incorporant ses éléments dans sa propre marque de pastiche expérimental. Les œuvres de performance de Colucci se manifestent Une exploration d'un artifice cumulatif qui lie la nature humaine à ses tendances les plus sombres, mettant en lumière les traditions de l'artifice lui-même - les systématisations fabriquées qui nécessitent une compartimentation en premier lieu. Il est évident que dans les peintures de Steven Colucci, il a établi un vocabulaire pictural unique et distinctif, une forte allusion à - ou plutôt une extension de - ses œuvres de performance. Les peintures de Colucci représentent une sorte de spectre cinétique, ou comme il les appelle "une expression technique de la physicalité et du mouvement". Alors que l'artiste français Yves Klein utilisait le corps humain comme un "pinceau" pour délimiter ses tableaux et signifier ainsi un résidu de performance, l'utilisation par Colucci de nombres et de séquences de nombres absurdes tirés de partitions de danse, ainsi que l'abstraction d'images induites par la chaleur et représentant des traces de mouvement informent également son vocabulaire. Dans le fil de la chorégraphie, tout en incorporant des moments de hasard, les peintures de Colucci représentent une structure globale, un rythme d'être et d'état, tout en détaillant des moments erratiques - des moments qui... dénotent une certaine fragilité, la limite de l'endurance humaine. Les peintures de Colucci représentent à la fois une forme d'abstraction gestuelle - et l'inverse de celle-ci - une anthropomorphisation unique de divers états de mouvement - qui se présente parfois comme un champ de couleurs induit par la température, à d'autres moments comme des juxtapositions de mouvements et des représentations d'images gestuelles physiques elles-mêmes. L'utilisation par Colucci de matériaux vernaculaires et trouvés tels que le carton évoque sa maîtrise de la scénographie, et fait également référence à une sorte d'expérience collective de l'urbanité et de l'éphémère. Ces contradictions semblent imprégner non seulement l'œuvre de Steven Colucci, mais aussi sa personne. qui a grandi dans le Bronx, à New York, à l'époque où les arts visuels et les arts du spectacle étaient au cœur de l'actualité, dans les années 1960, et qui passe avec aisance de ses happenings et expériences à New York à ses mégaproductions méticuleusement chorégraphiées au Lincoln Center ou à son rôle de vedette dans le ballet de Paris, en passant par ses peintures élaborées. Colucci est un artiste qui transcende à la fois la performance et le plan de l'image.
  • Similaire à:
    Jackson Pollock (Peintre)
  • Dimensions:
    Hauteur : 106,68 cm (42 po)Largeur : 106,68 cm (42 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Matériaux et techniques:
  • Période:
  • Date de fabrication:
    2017
  • Type de production:
  • Temps de production estimé:
    Disponible dès maintenant
  • État:
  • Adresse du vendeur:
    New York City, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU5191132297402
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Peinture technique mixte de Steven Colucci
    Par Jackson Pollock
    L'approche iconoclaste de Steven Colucci à l'égard de la performance et des arts visuels ont non seulement brouillé depuis longtemps les frontières entre ces disciplines, mais ont ...
    Catégorie

    années 2010, Peintures

    Matériaux

    Acrylique

  • Mes yeux sur vous - Peinture technique mixte de Steven Colucci
    Par Jackson Pollock
    Steven Colucci est un perfectionniste. En tant que peintre, il se décrit comme "un dictateur, un maître de ballet contrôlant avec un bâton", chorégraphiant sans passion sa compositio...
    Catégorie

    années 2010, Peintures

    Matériaux

    Acrylique

  • Peinture de supports mélangés de Steven Colucci
    Par John Byard
    L'approche iconoclaste de Steven Colucci en matière de performance et d'arts visuels ont non seulement brouillé depuis longtemps les frontières entre ces disciplines, mais aussi a ...
    Catégorie

    années 2010, Peintures

    Matériaux

    Acrylique

  • Peinture de supports mélangés de Steven Colucci - Deux hommes
    Par Jeff Koons
    L'approche iconoclaste de Steven Colucci en matière de performance et d'arts visuels ont non seulement brouillé depuis longtemps les frontières entre ces disciplines, mais aussi a ...
    Catégorie

    années 2010, Peintures

    Matériaux

    Acrylique

  • Peinture technique mixte de Steven Colucci - « My eyes on you »
    Par Andrzej Galek
    L'approche iconoclaste de Steven Colucci en matière de performance et d'arts visuels ont non seulement brouillé depuis longtemps les frontières entre ces disciplines, mais aussi a ...
    Catégorie

    années 2010, Peintures

    Matériaux

    Acrylique

  • Collage de supports mixtes de John Urbain
    John Urbain (1920 - 2009) est né à Bruxelles, en Belgique, et a déménagé avec ses parents à Détroit en 1922. Appelé dans l'armée américaine en 1941, Urbain était un caporal d'infante...
    Catégorie

    Vintage, années 1960, Art contemporain

    Matériaux

    Acrylique, Papier

Suggestions
  • Peinture à techniques mixtes de Louis Schiavo
    Par Louis Schiavo
    Technique mixte sur carton sur fond de gesso, à la gouache et à l'huile selon la technique de l'empâtement. L'œuvre comprend également des zones de collage utilisant des matériaux a...
    Catégorie

    Vintage, années 1950, Corse, Mid-Century Modern, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • Peinture à techniques mixtes de Don Clausen
    Par Don Clausen
    Peinture multimédia de Don Clausen (1930 - ), datée de 1971. La peinture est sur bois. Don Clausen est/était actif en Californie et est connu pour son expression abstraite. Il utilis...
    Catégorie

    Vintage, années 1970, Américain, Peintures

    Matériaux

    Bois

  • Peinture abstraite multimédia
    Peinture abstraite multicolore, rouge or noir, fin du 20ème siècle, provenant d'une propriété de Palm Beach. Le dos montre qu'il a été exposé à l'origine par un propriétaire à Sto...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Américain, Moderne, Peintures

    Matériaux

    Papier

  • Peinture abstraite technique mixte de Philip Wiseman -2
    Ces magnifiques peintures abstraites sont réalisées par l'artiste Philip Wiseman, basé à York. Les originaux n'arrivent pas souvent sur le marché, je suis donc heureux d'avoir pu m'e...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Peintures

    Matériaux

    Toile, Peinture

  • Peinture abstraite technique mixte de Philip Wiseman -1
    Ces magnifiques peintures abstraites sont réalisées par l'artiste Philip Wiseman, basé à York. Les originaux n'arrivent pas souvent sur le marché, je suis donc heureux d'avoir pu m'e...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Peintures

    Matériaux

    Toile, Peinture

  • Peinture de nue technique mixte de Mary L Mackie
    W34.25 H48.5 D2 Peinture de nus dans ce qui semble être une combinaison de médiums. L'objet porte une signature et son contenu est bien conservé et encadré.
    Catégorie

    Vintage, années 1970, Mid-Century Modern, Peintures

    Matériaux

    Peinture

Récemment consulté

Tout afficher