Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 21

XVIIIe siècle, peinture française avec paysage avec ruines

À propos de cet article

XVIIIe siècle, peinture française avec paysage avec ruines Dimensions : cadre cm L 165 x H 95 x P 10 ; toile cm L 142 x H 71 Cette peinture représentant un paysage avec des ruines architecturales a été réalisée à l'huile sur toile à la fin du XVIIIe siècle en France. L'œuvre représente une composition paysagère d'invention dans laquelle se trouve à droite un caprice architectural composé d'un temple de goût classique en ruine. Colonnes, chapiteaux, statues de marbre, frises et tympans se dégradent et la végétation qui entoure l'architecture prend peu à peu le dessus. À côté du temple se trouvent deux personnages, un homme et une femme assis, qui entretiennent une conversation et tiennent un nouveau-né dans leurs bras. Sur la droite de la toile, d'autres éléments architecturaux s'effondrent au sol, faisant corps avec les plantes qui les entourent. Le paysage tourne loin vers l'horizon, où l'on peut observer d'autres temps en ruines, avec de grandes arches et une architecture inspirée de l'antiquité. Plus loin encore, certains bâtiments du XVIIIe siècle témoignent d'une campagne vivante et habitée. Les montagnes servent de toile de fond, laissant de l'espace au-delà d'un ciel clair sur lequel quelques nuages de vapeur font bouger la composition. Le caprice architectural, genre artistique qui s'est imposé dans la peinture italienne depuis le XVIIe siècle, se caractérise par la représentation d'architectures fantastiques ou d'inventions de type perspective, parfois combinées à des éléments librement tirés de la réalité. L'auteur de l'œuvre en question fait preuve d'une remarquable virtuosité compositionnelle et luministe en construisant une œuvre très agréable, où la sensibilité ruineuse est liée à un goût théâtral et scénique. Très décorative, l'œuvre est accompagnée d'un cadre en bois richement sculpté et doré, réalisé au XIXe siècle dans le style baroque.
  • Dimensions:
    Hauteur : 95 cm (37,41 po)Largeur : 165 cm (64,97 po)Profondeur : 10 cm (3,94 po)
  • Style:
    Baroque (De la période)
  • Matériaux et techniques:
  • Lieu d'origine:
  • Période:
  • Date de fabrication:
    Fin du 18e siècle
  • État:
    Refinished. Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.
  • Adresse du vendeur:
    IT
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU4405233749432
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Peinture à l'huile sur toile italienne du 18ème siècle représentant un paysage et des ruines
    xVIIIe siècle, huile sur toile italienne représentant un paysage avec des ruines Mesures : seulement la toile cm L 97,5 x H 108 ; avec le cadre cm L 103,5 x H 114 x P 5 Cette b...
    Catégorie

    Antiquités, XVIIIe siècle, italien, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • Peinture italienne du 18ème siècle représentant un paysage avec moulin à eau et personnages
    XVIIIe siècle, peinture italienne représentant un paysage avec un moulin à eau et des personnages Huile sur toile ; Dimensions : cadre cm L 103.5 x H 127 x P 5 ; peinture L 93 x H 1...
    Catégorie

    Antiquités, Milieu du XVIIIe siècle, italien, Rococo, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • XVIIIe siècle, Peinture avec nature morte par Maximilian Pfeiler
    Maximilian Pfeiler (actif à Rome, vers 1694-vers 1721 Budapest) Nature morte aux pêches, raisins, figues et grenades Huile sur toile, Dimensions : cm H 63,5 x L 47. Avec cadre cm H 97,5 x L 85 x L 7,5 La toile, de belle facture, représente une nature morte composée d'une splendide composition de fruits disposés dans un espace ouvert, dont on voit transparaître quelques éléments sur le fond. Au centre de la toile sont placés, sur un plateau d'argent, des pêches, des figues et des raisins. À l'arrière-plan, reposant sur des marches en pierre, est représentée une riche grappe de raisin blanc, derrière laquelle un feuillage luxuriant d'arbres constitue l'arrière-plan et la cinquième partie de la composition. Au premier plan, à côté des figues, il y a des cloches blanches grimpantes. À droite, une grenade est partiellement représentée, comme si elle était en partie cachée par le cadre, expédient utile au peintre pour animer la composition et impliquer l'observateur comme s'il faisait partie de l'environnement représenté. L'œuvre est sans doute attribuable au peintre de natures mortes Maximilian, actif à Rome au début du XVIIIe siècle dans l'orbite de Christian Berentz (Hambourg 1658- Rome 1722) et documenté de 1694 à 1721. Il existe encore peu de documents relatifs à sa formation, à sa vie et à sa carrière artistique. Cependant Gianluca Bocchi et Ulisse Bocchi en 2000 dressent un examen détaillé de ses œuvres et de celles qui peuvent être ramenées, avec une certitude raisonnable, à son corpus d'œuvres. Il en ressort l'inclination de l'artiste à proposer des représentations d'aspect décoratif naturalia soutenues par une performance picturale talentueuse exprimée avec une "discursivité picturale libre et relâchée". Sa personnalité artistique est autonome, bien qu'il démontre la connaissance de la disposition romaine utilisée par d'autres peintres contemporains. La fréquentation du grand maître Christian Berentz a été une étape importante dans la formation de Formations, capable de motiver le raffinement de ses œuvres et les compositions scéniques et capricieuses de la période de maturité. Selon une tradition de naturamortistes, il utilisait des caricatures préparées en atelier, proposant dans ses tableaux des éléments typiques et caractéristiques. Le tableau présenté ici rassemble de nombreux motifs expérimentés par Pfeiler au cours de son activité fructueuse. Certains d'entre eux - les figues et autres fruits se reflétant sur un plateau d'argent ; les pêches rougeâtres aux longues feuilles enroulées ; le melon tranché posé sur un plateau, la nappe...
    Catégorie

    Antiquités, Début du XVIIIe siècle, italien, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile, Bois

  • XVIIIe siècle, peinture italienne avec paysage par Giovanni Battista Colomba
    Giovanni Battista Innocenzo Colomba (1713 - 1793) Paysage avec personnages Huile sur toile, Cadre H 102 x L 112 x P 8 ; toile H 77 x L 87 Le précieux tableau, attribuable au peintre Giovanni...
    Catégorie

    Antiquités, Milieu du XVIIIe siècle, italien, Rococo, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • XIXe siècle, Paire de peintures françaises représentant des natures mortes dans un paysage
    Par Jules Alexandre Gamba De Preydour
    Jules Alexandre Gamba De Preydour (1846 - 1931) Paire de tableaux représentant des natures mortes de fleurs et de fruits avec paysage signé en bas à gauche et daté de 1891 La paire...
    Catégorie

    Antiquités, années 1890, Français, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • Peinture ovale italienne du 18ème siècle de Pietro D Ollivero avec sujet historique
    Peinture de Pietro Domenico Ollivero "Manio Annio Curio Dentato reçoit les ambassadeurs des Samnites", vers 1740 L'œuvre en question représente la scène de et a été réalisée par le ...
    Catégorie

    Antiquités, années 1740, italien, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile

Suggestions
  • Paysage de ruines du 18ème siècle attribué à Bartolomeo Pedon
    Attribué à Bartolomeo Pedon (Italien 1665-1732) "Ruines", vers 1700 Huile sur toile 69.5" x 52" pouces encadrés 61" x 43.5" pouces non encadré Pedon est né en octobre 1665. ...
    Catégorie

    Antiquités, XVIIIe siècle, italien, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile

  • Paysage baroque italien du 18ème siècle d'après Magnasco, grand Capriccio avec ruines
    Par Alessandro Magnasco il Lissandrino
    Un Capriccio baroque avec des ruines et des personnages, une peinture italienne du début du 18ème siècle montrant un paysage imaginaire avec des ruines romaines et des personnages, une ancienne huile sur toile d'après Alessandro Magnasco il Lissandrino Genova 1667-1749, en bon état de conservation. La composition de l'œuvre se concentre principalement sur les ruines, le chevalier romain...
    Catégorie

    Antiquités, Début du XVIIIe siècle, italien, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile, Plâtre, Bois doré

  • Aquarelle italienne néoclassique avec ruines romaines
    capriccio italien du 18e siècle représentant des ruines basées sur le temple romain de Vesta visité par un groupe de voyageurs du Grand Tour. Avec un pont en arc et une autre structu...
    Catégorie

    Antiquités, Fin du XVIIIe siècle, italien, Néoclassique, Peintures

    Matériaux

    Papier

  • Peinture de genre française miniature du 18ème siècle
    Superbe miniature française peinte à la main à l'aquarelle/gouache sur un panneau en os. Elle représente Bacchus et Ariane dans une scène de cour dans un paysage montagneux. La minia...
    Catégorie

    Antiquités, XVIIIe siècle, Français, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Os

  • Peinture à l'huile baroque française du 18e siècle
    Peinture française de la fin du XVIIIe siècle représentant un couple romantique dans un cadre pastoral. Huile sur toile. Non signée. Cadre original en bois doré. Petite réparation de...
    Catégorie

    Antiquités, Fin du XVIIIe siècle, Français, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Toile, Bois doré, Peinture

  • Paysage nord-européen avec ruines, style du 17ème siècle, début du 20ème siècle
    Huile sur planche. Paysage rural avec un cours d'eau, un pont en pierre et une maison en ruine, situé parmi les arbres, animé par la présence d'une personne et sans sujet apparent q...
    Catégorie

    Début du 20ème siècle, Européen, Baroque, Peintures

    Matériaux

    Bois

Récemment consulté

Tout afficher