Tapisserie flamande ancienne de la collection Nazmiyal. 11 pieds 10 po. x 13 pieds 3 po.

Afficher les articles similaires

Tapisserie belge ancienne. Taille : 8 pieds x 9 pieds 6 po

Tapisserie française ancienne. Taille : 1 ft 5 in x 2 ft 1 in

Tapisserie ancienne 10x13 Verdure Laine & Soie 297x384cm du début du 18ème siècle de Flemish

Tapisserie française ancienne du 18ème siècle de Beauvais. 4 pieds 4 po. x 6 pieds 9 po.

Tapisserie murale italienne vintage. Taille : 11 pieds x 19 pieds

Tapisserie flamande ancienne du 16ème siècle. 10 ft 8 inx 11 ft 3in

Tapisserie flamande ancienne du 16ème siècle. 11 ft 4 inx12 ft 10in

The Collective Fin du 18ème siècle Tapisserie Verdure Flemish

Tapisserie française ancienne collection Zabihi

Tapisserie française Art Déco vintage. Taille : 5 ft 9 in x 6 ft

Tapisserie flamande du XIXe siècle

Ancienne tapisserie en Verdure Flemish du 17ème siècle, avec des oiseaux exotiques dans un paysage

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 11

Tapisserie flamande ancienne de la collection Nazmiyal. 11 pieds 10 po. x 13 pieds 3 po.

275 000 $USPrix courant

À propos de cet article

Rare et magnifique grande tapisserie héraldique flamande ancienne. Pays d'origine : Belgique, date approximative : 17ème siècle. Taille : 11 ft 10 in x 13 ft 3 in (3.61 m x 4.04 m) Il s'agit d'une grande, belle, magnifique et importante tapisserie murale héraldique de style baroque évident, tissée certainement à Bruxelles par un tapissier renommé, conçue à l'origine peut-être comme complément d'une série de sujets narratifs, ou incluse dans une série qui comprenait des figures héraldiques similaires ou égales, dont d'autres éléments n'ont cependant pas survécu. Inédite et longtemps perdue de vue par les érudits, elle a cependant été citée dans trois importants textes de bibliographie spécialisés en tapisserie ancienne, suite à son passage sur le marché à Paris en 1875 provenant de la collection de Paul Galitzin. En fait, elle coïncide certainement avec "une pi ce dont le milieu est occupé par un cusson et dont la bordure en offre dix autres" mentionnée par Wauters en 1878 (loc. cit.), sans indiquer son lieu de conservation : l'érudit belge y appose même la signature "I.V. BORCHT A CASTRO", selon lui, il s'agit du fabricant de tapisseries Jacques (ou Jacob I) van der Borcht. On parle encore de notre pièce quand on dit « Grande tapisserie de Flandre, signée J.V. Borght, A Castro, rehausse d'or et d'argent", dont la vente est indiquée à Paris en 1875 par Giuffrey (loc. cit.), pour 3705 Francs, aux côtés de avec la Collection du prince Paul Sitzin dans laquelle elle était conservée auparavant. Une description critique plus complète des caractéristiques saillantes est fournie par Gobel (1923, loc. cit.), rappelant la tapisserie déjà dans la Collection Galitzin et sans connaître son placement ultérieur décrit l'emblème héraldique au centre de la composition comme appartenant à un Grand Amiral d'Espagne, décoré de chaînes de médailles de la Toison d'Or et du Saint-Esprit et complété par la devise « Spes-Fides-Caritas », la signature correspond, selon Gobel, à celle du tapissier bruxellois Gaspard (Jasper) van der Borcht. Nous donnons ici le détail des propos de l'érudit allemand : « Par ailleurs, un tapis à emblèmes attribuable à Jasper van der Borght a été mis aux enchères avec la collection du prince Paul Galitzin de Paris. Il avait une étiquette de Bruxelles et était signé KV Borght Acastro. L'œuvre, haute de 4,30 m et large de 3,63 m, utilise généreusement les fils d'or et d'argent. Des génies ailés portent l'emblème de l'amiral de la flotte d'Espagne, entouré des chaînes de médailles de la Toison d'or et du Saint-Esprit, surmontées de la devise "SPES-FIDES-CARITAS". La disposition est basée sur le modèle créé par David Teniers III. Avant de décrire l'iconographie de la tapisserie, il est important et nécessaire de souligner que l'article manufacturé, dans son état actuel, est le résultat d'une manipulation effectuée sur une composition qui était différente à l'origine : le grand écusson central avec les chaînes de médailles qui l'entourent et la couronne posée dessus a été tissé séparément et fixé à cet endroit en remplacement d'un emblème antérieur, dont seul le pendentif (suspendu) de la chaîne du Toson d'or a été conservé sur le côté inférieur ; de même, les dix écussons de la bordure constituent des tapisseries similaires intégrées dans l'article manufacturé en remplacement de symboles héraldiques antérieurs qui ont a été supprimée. L'examen direct de l'étoffe montre toutefois que les parties retissées ont été réalisées avec une grande habileté et ont été habilement intégrées à la tapisserie préexistante, à tel point qu'elles peuvent passer inaperçues à l'examen visuel et qu'elles ne sont révélées comme étrangères qu'en touchant la jonction le long du bord des inserts, et en gros, elles ont été tissées avec la technique, la qualité et les tons de couleur qui sont les mêmes que les parties qui ont survécu dans la tapisserie originale avec laquelle elles ont été "vieillies". Il ne s'agit donc pas d'inserts modernes, mais d'inserts anciens remontant à une époque assez proche de la version originale de la pièce, à ce moment-là adaptés et camouflés avec le reste de la composition qui pourrait même avoir été réalisée par le même tapissier qui avait réalisé la première version de la tapisserie. On peut donc affirmer avec une hypothèse raisonnable que la tenture, peu de temps après avoir été réalisée avec les figurations héraldiques requises par le premier propriétaire, est passée à un autre propriétaire et a été modifiée, à la gloire du nouveau propriétaire ; et l'on pourrait peut-être dire que chacun d'eux était un propriétaire espagnol. Ils auraient confié le travail - pour la fabrication de la pièce ainsi que pour son autre version, à un tapissier de la capitale des Flandres, Bruxelles, et logiquement, comme les Flandres étaient sous la monarchie espagnole, gouvernées par les gouverneurs espagnols jusqu'en 1713, avant cette date, la confluence des plus magnifiques ordonnances de tapisserie de la noblesse ibérique pouvait être vue à cet endroit. Dans son état actuel, on peut voir au centre de la tapisserie un écusson héraldique enfermé dans un petit cadre de coquillages. Écartelée, l'écusson présente : au premier quart, deux têtes couronnées séparées par une épée saisie par une main, sur fond rose ; au deuxième quart, une tour flanquée de trois étoiles, sur fond bleu ciel ; au troisième quart, un dragon ailé sur fond rouge ; au dernier quart, un arbre avec un chien et un loup passant à la base du tronc, sur fond argenté. L'écusson est enchaîné à une ancre, l'emblème d'un amiral, et à une étoile à huit branches (pointes), symbolisant l'appartenance du propriétaire de la tapisserie à l'Ordre des Chevaliers de Malte. Les deux chaînes sont entrelacées, de la chaîne intérieure pend une croix à huit pointes, plutôt qu'un insigne de l'Ordre du Saint-Esprit (comme écrit par Gobel), cela ressemble plus à un "Notre Père" (paternoster) de l'Ordre des Chevaliers de Malte et fait allusion à une certaine dignité au sein de la congrégation des "bali" ; la chaîne extérieure est plutôt l'insigne bien connu de l'Ordre du Toson de Oro, le plus important Ordre de chevalerie européen, avec la caractéristique Toison d'or suspendue. Une couronne coiffe l'emblème, elle est élevée à trois points qui ressemblent à des nids contenant des oiseaux aux ailes ouvertes d'où divergent trois cartouches avec l'inscription des noms des trois vertus théologiques SPES, FIDES, CARITAS. L'écusson et les décorations qui l'entourent, comme il a été mentionné précédemment, à l'exception de la tenture du Toson de Oro, ont été réappliqués dans un champ figuratif avec des objets symboliques, des génies ailés et un fond de paysage appartenant à la première version de la tapisserie. L'écusson semble suspendu par deux rubans qui sont noués par deux paires vivantes de petits génies ailés aux branches de l'arbre dans les coins supérieurs de la scène ; à droite, à mi-hauteur, deux autres figures d'enfants volants poursuivent une extrémité du ruban semblable à un serpent. Sur le côté inférieur, sur une scène naturelle, il y a trois autres figures d'enfants qui font référence à la gloire militaire et aux entreprises marines du premier acheteur de la tapisserie, que le second propriétaire a dû considérer comme convenables et importantes pour sa personnalité également : un petit personnage enfantin couvert d'un manteau rouge, à pied sur un tambour, saisit un clairon et un drapeau ; devant un canon, un autre petit génie sort une lance d'un manteau bleu et sur le sol à côté de lui sont couchés un bouclier, un casque et une armure ; à droite, le dernier personnage enfantin, doté d'un compas, prend des mesures sur une grande carte du monde, dont la partie visible illustre, non par hasard, l'océan Atlantique entre les Amériques et l'Europe, avec l'Espagne en position proéminente. Derrière les génies s'ouvre un paysage avec une portion de mer délimitée par trois côtes montagneuses, avec deux navires à voile, vraisemblablement en partance d'Espagne vers les colonies américaines. La tapisserie a été complétée, sur quatre côtés, par une riche bordure, entourée à l'intérieur et à l'extérieur de fausses cornettes en bois ciselé et doré. À la différence des écus substitués, la bordure a été tissée en même temps que la tapisserie pour son premier propriétaire. Les côtés relevés sont constitués de couleurs, enrichies de rubans et de grimpants sur les bandes desquels sont gravés les termes PLUS (à gauche) et ULTRA (à droite), à lire en séquence comme une devise personnelle : PLUS ULTRA (plus loin) ; offrant ainsi peut-être la possibilité de reconnaître, sinon la personne, du moins la lignée (famille) du premier acquéreur de la tapisserie, car cette fameuse devise, adoptée comme emblème personnel par l'empereur Charles V au début du 15ème siècle avec les piliers d'Hercule, qui resta ensuite la devise de l'armée espagnole, fut reprise, avec les piliers, dans l'emblème de la famille espagnole des Pizarro marquis de las Charcas. Les décorations horizontales sont au contraire recouvertes de grimpettes entremêlées de ruban Les dix écus ont été substitués simultanément à l'emblème central, auquel ils sont clairement joints. Les angles proposent une à une les figurations héraldiques des quartiers de l'écu central. Celle qui se trouve au centre de la décoration supérieure, avec deux clés, fait probablement allusion à une tâche importante assumée par le deuxième propriétaire de la tapisserie, peut-être celle de surintendant des finances, tandis que celle qui se trouve au centre de la décoration inférieure suggère l'insigne de l'ancre que l'on voyait déjà enchaînée à l'emblème et qui sert d'emblème à l'amiral (ou plutôt au second amiral puisqu'il s'agit d'une seule ancre et non d'une double ancre). Sur les deux écus de la partie gauche relevée, la chaîne de l'Ordre du Toson de Oro est illustrée dans le premier et dans le second une croix lilas est illustrée dont la forme correspond à l'insigne de l'Ordre des Chevaliers de Calatrava, dépendant de la Couronne espagnole. Les écus correspondants sur la partie opposée en relief suggèrent le « Notre Père » (paternoster) de Bali de l'Ordre des Chevaliers de Malte et la croix à huit pointes suggère qu'il s'agit d'un insigne du même Ordre. Malgré le déploiement tapageur des symboles héraldiques et décoratifs, il n'a pas été possible d'identifier ni le premier ni le second propriétaire de la tapisserie. D'après ce qui a été conservé des figurations originales, on peut comprendre que le premier acheteur, vers 1680-1685 (ce qui est la date probable de réalisation de la pièce, comme nous le verrons), était un noble espagnol engagé dans l'armée et la marine, affilié à l'Ordre du Toson de Oro et qu'il se parait de la devise PLUS ULTRA : comme on l'a dit, il s'agissait probablement d'un représentant de la lignée des Pizarro de las Charcas. Le second, noble propriétaire, était affilié à l'Ordre de la Toison d'Or de Malte, Calatrava, Amiral et Surintendant, sa famille ne peut être identifiée car son emblème ne figure pas dans le vaste catalogue de l'Armorial général de Rietstap (Londres 1884), ni dans aucun autre catalogue héraldique consulté par le soussigné, en les comparant même aux listes de Chevaliers du Toson de Oro données dans La Toison d'Or. Cinq siècles d'Art et d'Histoire, catalogue des expositions, Bruges, 1962, pgs. 35-81. On peut seulement dire qu'il est entré en possession de la tapisserie vers 1700, qu'il a pris soin de la personnaliser, qu'il était lui aussi un représentant d'une famille noble espagnole et qu'il peut donc être identifié, en l'absence de meilleures alternatives, par le titre ronflant que lui a conféré Gobel : le Grand Amiral d'Espagne. Des résultats plus satisfaisants proviennent de l'analyse de la tapisserie - un chef-d'œuvre de technique de travail et un ouvrage manufacturé historico-artistique. L'examen de la pièce montre en effet la précieuse qualité du matériau qui a été mise en valeur par la restauration conservatrice (effectuée surtout dans les zones de trame de la soie) et le lavage effectué au cours de l'année 2003 par les Œuvres des Arts Textiles de Milan, sous la direction de Marianna Prevarin. La tapisserie se distingue par la finesse de son tissage ; sa trame est précieuse car elle est riche non seulement en soie mais aussi en argent et en or. La variété et la fraîcheur des couleurs, tantôt vivement contrastées, tantôt doucement nuancées, ainsi que la précision et la minutie dans le rendu des détails naturels, donnent à la tapisserie son caractère distinctif. Le tapissier a su donner une plénitude délicate aux incarnations des figures enfantines vivantes, il a brillamment reproduit l'éclat des bras sur l'avant-scène et la luminosité diffuse et faible des paysages lointains que l'effet de la perspective aérienne rend clairs. Ce haut niveau de travail, impliquant l'intervention d'une main d'œuvre renommée, est bien expliqué par le marquage et la signature sur la lisière inférieure : la tapisserie a été réalisée dans la capitale européenne traditionnelle de la tapisserie, Bruxelles, et porte l'illustre signature des tapisseries de Bruxelles dans les années entre la fin du 17ème et le début du 18ème siècle. Même s'il n'est pas encore certain que la signature soit celle de Jacob Ier ou du fils Gaspard (Jasper) van der Borcht (ou Borght), la signature "I. V. BORCHT A CASTRO", en plus de caractériser cette œuvre, se retrouve sur des pièces de grande valeur, dont une série Art de la Guerre - motif créé par Lambert de Hondt nel Palazzo di Blenheim (Moine) et d'autres séries de la tapisserie dite de Teniers (A. Wace, The Marlborough Tapestries at Blenheim Palace, London and New York, 1968 ; H.C. Marillier, Handbook to the Teniers Tapestries, Londres, 1932, pg.3). Au sujet de Jacob I van der Borcht, Il est documenté que déjà en 1675 il était un fabricant de tapisserie actif à Bruxelles qui avait obtenu le privilège (licence) en 1676 et qu'il était toujours actif en 1707. Gaspard a obtenu le privilège (licence) en 1684 et est mort en 1742, jusqu'alors il a travaillé en association avec d'autres collègues bruxellois comme Jeroen Le Clerc & Daniel Leyniers et parmi ses clients se trouvaient Massimiliano-Emanuel électeur de Baviera et Guglielmo III, roi d'Angleterre (Wauters, cit., pgs. 343 ; Gobel, cité, 1923, I, pgs. 396 ; D. Heinz, Europaische Tapisseriekunst des 17. und 18. Jahrhunderts, Wien-Koln-Weimar, 1995, pgs. 38, 206 ; G.Delmarcel, Flemish Tapestry, New York et Londres 1999, pgs. 363-364). Nous préférons cependant penser que Jasper a ajouté le pseudonyme "A CASTRO" à ses initiales et à son nom de famille qui étaient les mêmes que ceux de son père (il s'agit de la traduction littérale en latin du nom de famille Van der Borcht), pour distinguer sa signature de celle de son père. Dans ce cas, comme l'a déjà souligné Gobel, nous pouvons dire que la tapisserie héraldique étudiée pourrait être la tapisserie la plus ancienne conservée du tapissier étant donné qu'elle a dû être tissée en 1685, comme on peut le déduire de la chronologie ainsi que des dates existentielles se référant au créateur probable du motif David III Taniers qui est décédé précisément cette année-là.

Similaire à:
J.V. Borght, A Castro (Designer)
Dimensions:
Hauteur : 403,86 cm (159 po)Largeur : 360,68 cm (142 po)Profondeur : 1,27 mm (0,05 po)
Style:
Victorien (Dans le style de)
Matériaux et techniques:
Laine,Tissé à la main
Lieu d'origine:
Belgique
Période:
XVIIe siècle
Date de fabrication:
17ème siècle
État:
Ce tapis est en bon état.
Adresse du vendeur:
New York, NY
Numéro de référence:
Vendeur : 23991stDibs : LU859719277472

Tapisserie ancienne du 17ème siècle en Verdure Flemish avec arbres et oiseaux

Ancienne tapisserie flamande du 17ème siècle, paysage en verdure Ancienne tapisserie flamande de paysage en verdure du XVIIe siècle, dimensions : 7,4 H x 4,9 L. Cette tenture murale...

Catégorie