Articles similaires à Lampe de table Art déco bleue par Tyra Lundgren pour ALP, Suède, années 1920. La grâce suédoise.
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13
Lampe de table Art déco bleue par Tyra Lundgren pour ALP, Suède, années 1920. La grâce suédoise.
2 302,43 €TVA incluse
À propos de cet article
Superbe lampe de table en grès Swedish Grace / Art Deco. Superbe décor en relief avec des détails peints à la main en or.
Attribué à Tyra Lundgren. Ce modèle a été produit dans les années 1920 par les usines ALP (Lidköpings Porslinsfabrik) en Suède et Arabia en Finlande, qui appartenaient à l'époque au même groupe d'entreprises.
Excellent état. Pas d'ébréchures ni de fissures, mais quelques craquelures dans la glaçure.
Estampillé "MADE IN SWEDEN" et marque du fabricant.
Vendu sans abat-jour.
Dimensions de la lampe (sans l'abat-jour) :
Hauteur (y compris la prise) : 22,2 cm (8.74 in.)
Diamètre : 15,5 cm (6.1 in.)
Source de lumière : Ampoule à vis E26/E27.
Interrupteur d'origine en état de marche sur la prise
Tyra Lundgren (1897-1979) est l'un des artistes et modernistes les plus polyvalents du XXe siècle. Elle était peintre, dessinatrice, sculpteur, céramiste, créatrice de verre et de textile, ainsi qu'auteur et critique d'art. Elle a été la première femme à concevoir du verre pour Paolo Venini à Murano, à Venise, et elle a également été directrice artistique de l'Arabia, à Helsinki, à une époque où les hommes avaient tendance à occuper ce type de poste.
Tyra Lundgren a grandi à Djursholm, près de Stockholm. Ses parents étaient John Petter Lundgren, professeur au Veterinärinstitutet (institut des sciences vétérinaires) de Stockholm, et Edith Lundgren née Åberg, qui était femme au foyer et élevait leurs six enfants. La maison bourgeoise comprend également une nounou et une cuisinière. La famille était très active sur le plan social, voyageait souvent et appréciait le mode de vie en plein air. Tyra Lundgren a commencé sa scolarité à l'école mixte de Djursholm, où elle a eu pour professeurs Natanael et Elsa Beskow et Alice Tegnér. Elle a pour amies d'école Greta Knutson-Tzara, Stellan Mörner et Ingrid Rydbeck-Zuhr.
Dès l'âge de cinq ans, Tyra Lundgren a su qu'elle voulait devenir artiste. Elle a découvert la profession par l'intermédiaire d'Axel Lande, qui louait un studio sur le terrain où elle vivait avec sa famille. En 1913, elle commence à fréquenter la Högre konstindustriella skolan (HKS, aujourd'hui connue sous le nom de Konstfack, école supérieure des arts, de l'artisanat et du design) où elle étudie les arts décoratifs ainsi que l'artisanat sous diverses formes jusqu'en 1917. L'une de ses camarades de classe et d'amitié était Estrid Ericson, qui fonda plus tard Svenskt Tenn AB en 1924. Tout en fréquentant HKS, Tyra Lundgren a également pris des cours de peinture à l'école de peinture Althin. En 1917, elle est admise comme candidate à l'Académie royale suédoise des beaux-arts, où elle reste jusqu'en 1922, à l'exception de quelques interruptions pendant lesquelles elle entreprend des études à l'étranger. Pendant quelques mois, elle suit les cours d'Anton Hanak à Vienne et, de 1920 à 1923, elle est l'élève d'André Lhote à Paris.
Tyra Lundgren était principalement active dans quatre pays : Suède, Finlande, France et Italie. Elle a passé une grande partie de sa vie professionnelle à voyager et se considérait comme une Européenne. La Grèce et le Mexique ont également formé des pôles importants dans sa vie artistique, tout comme les États-Unis. Elle disposait d'un vaste réseau social qui comprenait des personnes de référence dans les milieux artistiques et culturels européens et américains du vingtième siècle.
Les principaux motifs artistiques de Tyra Lundgren sont les oiseaux, les poissons et les personnes, qu'elle représente à l'aide de différentes techniques et matériaux. Son expression artistique a impliqué une variété de directions et de styles différents. Elle est l'une des pionnières du style "Swedish Grace" des années 1920, dont le nom a été inventé par le critique d'art Morton Shand lors de l'exposition de Stockholm en 1930. Il s'agit d'un style Art déco suédois, caractérisé par l'élégance et l'art traditionnel, qui contraste avec les idéaux artistiques actuels du fonctionnalisme.
Tyra Heldly a fait ses débuts lors d'une exposition de groupe organisée à la Kungliga Akademien för de fria konsterna en 1921. Elle a ensuite présenté ses œuvres lors de diverses expositions tout au long des années 1920. Après cette période, elle n'a que très rarement exposé ses peintures.
La production picturale de Tyra Lundgren peut être divisée en différentes périodes ou directions stylistiques. La première d'entre elles, et la plus importante, est la période post-cubiste qui débute en 1920, à son arrivée à Paris. Ses peintures de cette époque et jusqu'au milieu des années 1930 comprennent généralement des portraits, des Self-Portraits, des peintures de modèles vivants, des natures mortes, des intérieurs et des paysages dans le style cubiste. Parmi le grand nombre d'autoportraits qu'elle a peints, beaucoup ont été réalisés dans le style Self-Portrait, avec une grande variété de vêtements, de poses et de techniques. Deux d'entre elles - Huvud med vit duk et Självporträtt, toutes deux datant de 1921 - peuvent être admirées au Moderna Museet de Stockholm, bien que la majorité de ces œuvres se trouvent au musée de Can.
La deuxième période artistique de Tyra Lundgren comprend les années 1927 à 1929 et se caractérise par le style New Objective inspiré des techniques et des matériaux médiévaux (Giotto, Piero della Francesca). Ses motifs étaient des natures mortes et des paysages. Elle vit alors à Rome et est proche du cercle impliqué dans la revue d'art Valoris plastici : rivista d'arte. Cette période marque une percée dans son développement en tant que peintre. Des années 1950 aux années 1970, son travail peut presque être décrit comme appartenant au style Concrete. Utilisant des couleurs pastel claires, ses peintures recherchent la lumière dans une expression parfois non figurative, mais représentant souvent des formes abstraites d'oiseaux ou d'autres images inspirées par la nature. Ses peintures de cette période sont de grande taille et affichent des couleurs puissantes, dans les jaunes, les rouges et les bleus.
Tyra Lundgren a maintenu une production constante de dessins, tant en termes d'œuvres d'art individuelles que d'esquisses de motifs et de dessins. Elle a également réalisé les illustrations de son livre Fagert i Fide. Årstiderna på en gammal gotlandsgård, publié en 1961. Au cours de ses premières années, elle a également réalisé des illustrations publicitaires. Elle a passé les dernières années de sa vie à travailler principalement sur des lithographies imprimées à la Gallery Prisma et représentant des colombes, des hirondelles, des pies et des corbeaux.
Tyra Lundgren est surtout connue pour son travail de céramiste et, dans ce domaine, elle était l'une des principales représentantes de la Suède. Elle a travaillé dans l'industrie de la porcelaine en tant que designer et en tant qu'artisan et sculpteur de céramique. Elle a commencé par travailler à St Eriks Lervarufabrik à Uppsala de 1922 à 1924, puis à Arabia de 1924 à 1937, ainsi qu'à Rörstrand et à Lidköping Porslinsfabrik. Elle a été la responsable artistique d'Arabia avant l'exposition de Stockholm de 1930 et a exposé ses œuvres lors des expositions universelles. Pendant la période 1934-1938, elle est en relation avec la Manufacture nationale de Sèvres à Paris.
Tyra Lundgren a été une pionnière lorsqu'il s'est agi de donner à l'art de la céramique un espace public en Suède. Elle a produit une vingtaine de reliefs surdimensionnés en grès, appelés reliefs monumentaux. L'un d'entre eux est Märkeskvinnor, datant de 1947, pour l'ancienne école de filles de Bohusgatan à Stockholm. À partir des années 1940, Tyra Lundgren a produit des objets sculpturaux en argile chamottée et en grès, avec divers émaillages. Ses petits oiseaux sont connus et appréciés de beaucoup. Lorsque ses efforts en matière de céramique sont devenus trop lourds pour elle, au cours des années 1970, elle a alors réalisé des modèles pour des sculptures en bronze. Il en existe six dans différents endroits du globe, dont le Solfågel à Almedalen, dans la région de Visby.
Tyra Lundgren a commencé à travailler comme conceptrice de verrerie chez Moser à Karlsbad en 1922, où elle a conçu de nouveaux services de table et modernisé les plus anciens. Elle a également travaillé en free-lance pour l'usine Riihimäki en Finlande pendant la période 1924-1929. De 1934 à 1938, elle est employée par la verrerie Kosta, où elle conçoit principalement des bols et des vases à parois épaisses, gravés de motifs classiques. Elle a été présentée au verrier Paolo Venini à Murano lors de la Triennale de Milan en 1936 et ils ont entamé une Collaboration qui a duré jusque dans les années 1950. Dans le cadre de cette Collaboration, Tyra Lundgren est devenue la première femme à concevoir des objets en verre et, en collaboration avec le souffleur de verre Arturo Biasutto, elle a mis au point de nouvelles techniques de production du verre. Ses motifs étaient alors des oiseaux, des poissons, des motifs en forme d'escargot et des bols à motifs de feuilles, utilisant des techniques traditionnelles ainsi que de nouveaux motifs. C'est à cette époque qu'elle a créé les bols en forme de tissu. On ne sait toujours pas qui est à l'origine de ce design, mais Tyra Lundgren a affirmé qu'il était de son cru.
Tyra Lundgren a été active en tant que designer textile pour Licium (aujourd'hui HV Licium), l'entreprise de textiles sacrés, et pour le Textilkammare de NK dirigé par Astrid Sampe pour lequel elle a dessiné 13 modèles. Dans les années 1940 et 1950, les textiles fleuris imprimés faisaient fureur et Tyra Lundgren a dessiné un certain nombre de motifs appelés Strelizior och duvor et Solrosor. Elle était également liée à Hemslöjden, pour qui elle a conçu des jetés de laine et d'autres textiles. Tyra Lundgren a été approchée par Märta Måås-Fjetterström en 1937, ce qui a donné lieu à une collaboration dans le domaine du textile. Tyra Lundgren a également participé à la création de la société anonyme MMF AB après la mort de Märta Måås-Fjetterström en 1941 et à la réalisation de certains de ses motifs de tapisserie dans son atelier de tissage, comme Trädet i Oaxaca.
Au cours de la première moitié du XXe siècle, Tyra Lundgren a également été un critique d'art et un écrivain actif. Grâce à ses contacts étroits avec Ingrid Up&Uphr, rédactrice en chef de Konstrevy, elle a fini par fournir régulièrement des articles à la revue. Elle a également écrit régulièrement pour Form au cours des années 1930 et 1940. En outre, elle a rédigé plusieurs rapports pour Svenska hem i ord och bilder. Elle a publié trois livres à compte d'auteur : Lera och eld. Ett keramiskt vagabondage i Europa, de 1946, Fagert i Fide. Årstiderna på en gammal gotlandsgård, de 1961, et Märta Måås-Fjetterström och väv-verkstaden i Båstad, de 1968, ainsi que le catalogue d'exposition autobiographique Tyra Lundgren. Ett liv i konst, de 1978. En 1950, elle a reçu la médaille Litteris et Artibus en reconnaissance de son importante production et de ses activités et, en 1951, elle a reçu une médaille d'or à la Triennale de Milan.
Tyra Lundgren est restée célibataire tout au long de sa longue vie et n'a jamais eu d'enfants. En 1949, elle a acheté la ferme de Bredkvie, sur l'île de Gotland, où elle passait certaines périodes de l'année. Son amie et collègue artiste Margit Graffman disposait également de la ferme.
Tyra Lundgren est décédée en 1979 et est enterrée au cimetière de Fide. Sa pierre tombale est un relief en grès encadré et décoré d'un motif floral créé par l'artiste. Elle a légué une grande partie de ses œuvres d'art, de ses documents et de ses effets personnels à l'association Gotlands Fornvänner, qui fait aujourd'hui partie des collections des musées de Gotlands.
- Créateur:
- Attribué à:Tyra Lundgren Carolina (Artiste)
- Dimensions:Hauteur : 22,2 cm (8,75 po)Diamètre : 15,5 cm (6,11 po)
- Source d'alimentation:Prise secteur
- Voltage:110-150v,208v,220-240v
- Abat-jour:Non inclus
- Style:Art déco (De la période)
- Matériaux et techniques:
- Lieu d'origine:
- Période:
- Date de fabrication:1928-1932
- État:Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.
- Adresse du vendeur:Malmö, SE
- Numéro de référence:Vendeur : 9321stDibs : LU8317247175792
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Vendeur 1stDibs depuis 2023
150 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Malmö, Suède
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherLampe à poser "Sgrafitto" de Josef Ekberg, art déco bleu. Gustavsberg, Suède, 1920
Par Rörstrand, rorstrand studio, Gustavsberg, Josef Ekberg
Très belle lampe de table en grès art déco avec une glaçure étonnante.
Fabriqué par Josef Ekberg pour Gustavsberg, Suède, 1920.
Excellent état d'origine. Il s'agit d'un vase transfo...
Catégorie
Vintage, années 1920, Suédois, Art déco, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique, Grès
Lampe de table en grès bleu de Gertrud Lönegren. Rörstrand, Suède, années 1930
Par Gunnar Nylund, Gertrud Lönegren, Gustavsberg, Rörstrand, rorstrand studio
Une rare et belle lampe de table en grès avec un décor étonnant.
Fabriqué par Gertrud Lönegren pour Rörstrand, Suède, années 1930.
Excellent état d'origine.
Signé "GL", "HANDDREJAD...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Suédois, Scandinave moderne, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique, Grès
Lampe de table bleue en céramique du milieu du siècle par Rolf Palm, Suède, années 1960.
Par Carl-Harry Stålhane, Gunnar Nylund, Gustavsberg
Magnifique lampe de table en grès du milieu du siècle avec une glaçure étonnante.
Fabriqué par Rolf Palm, dans l'atelier de l'artiste, Mölle, Suède, années 1960.
Excellent état d'or...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Suédois, Scandinave moderne, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique, Grès
Erik Fleming, lampe de table en étain Art déco / Swedish Grace, Suède, 1932.
Par Just Andersen, GAB Guldsmedsaktiebolaget, Norrahammars Tenn, Erik Fleming
Une belle et rare lampe de table Grace suédoise en étain.
Conçu par le célèbre orfèvre Erik Fleming pour Norrahammar Tenn, Suède. Produit en 1932.
Très bon état avec une patine éton...
Catégorie
Vintage, années 1930, Suédois, Scandinave moderne, Lampes de bureau
Matériaux
Étain
Grande et unique lampe de table en grès de Lotte Lindahl, Bing & Gröndahl Danemark années 1930
Par Royal Copenhagen, Palshus, Bing & Grøndahl, Lotte Lindahl, Saxbo
Lampe de table en grès unique et élégante avec une glaçure exceptionnelle brun foncé et noire.
La lampe a été fabriquée par Lotte Lindahl chez Bing & Grondahl, Copenhague, Danemark,...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Danois, Art déco, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique, Grès
Lampe de table scandinave Art déco en laiton, années 1930.
Par Nordiska Kompaniet, Harald Notini, Hans-Agne Jakobsson, Bohlmarks, Arvid Böhlmarks Lampfabrik
Une élégante lampe de table Art déco / Swedish Grace en laiton.
Fabriqué par un designer inconnu et produit en Suède ou au Danemark, années 1930.
Bon état d'origine. Usure conforme ...
Catégorie
Vintage, années 1930, Suédois, Scandinave moderne, Lampes de bureau
Matériaux
Laiton
Suggestions
Lampe de bureau Art Déco en céramique bleue par Sholm, Danemark, vers 1940
Par Søholm Stentøj
Parfaite lampe de table en céramique de forme organique par Søholm, Danemark. Il présente une glaçure bleu vif et est décoré de rayures et de branches stylisées. Ce luminaire est liv...
Catégorie
Vintage, années 1930, Danois, Art déco, Lampes de bureau
Matériaux
Grès
380 € Prix de vente
20 % de remise
Lampe de table Art Déco de Nils Thorsson pour Aluminia Royal Copenhagen, 1950
Par Aluminia, Nils Thorsson
Une belle lampe de table sphérique en céramique d'Aluminia, Royal Copenhagen. Il s'agissait à l'origine d'un vase de Nils Thorsson qui avait été transformé en lampe de table fonction...
Catégorie
Vintage, années 1950, Danois, Art déco, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique
Lampe de table organique en céramique Art déco par Upsala Ekeby, Suède
Par Upsala Ekeby
Cette magnifique lampe de table Art déco en céramique a été fabriquée par Upsala Ekeby en Suède, dans les années 1930-1940.
Il a une forme et une silhouette incroyables et une belle...
Catégorie
Vintage, années 1930, Suédois, Art déco, Lampes de bureau
Matériaux
Laiton
Le Klint Blue Table Lamp Stoneware Ole Bøgild Hand Folded Shade, Danemark, 1970s
Par Le Klint
Élégante lampe de table bleu clair réalisée dans les années 1970 par Ole Bøgild pour Le Klint, Danemark. La base est en grès et est montée avec l'abat-jour Le Klint original plié à l...
Catégorie
Vintage, années 1970, Danois, Scandinave moderne, Lampes de bureau
Matériaux
Grès
1 600 €
Livraison gratuite
Petite lampe de bureau bleue sculpturale Sholm Stentj d'Erik Johansen, Danemark, années 1960
Par Einar Johansen, Søholm Stentøj
Lampe de table sculpturale en céramique danoise du milieu du siècle dernier, conçue par Einar Johansen pour Sholm Stentj, Danemark. Fabriqué vers les années 1960.
La lampe présent...
Catégorie
Vintage, années 1960, Danois, Mid-Century Modern, Lampes de bureau
Matériaux
Grès, Plastique
Lampe de bureau en céramique bleue Nils Thorsson pour Royal Copenhagen/Fog & Mørup, 1970
Par Nils Thorsson
Lampe de table en céramique conçue par Nils Thorsson pour Royal Copenhagen et Fog & Mørup, vers 1970. Il présente un décor abstrait tactile avec du noir sur un bleu teinté presque vi...
Catégorie
Vintage, années 1960, Danois, Mid-Century Modern, Lampes de bureau
Matériaux
Céramique
316 € Prix de vente
20 % de remise