Lampe Rhea d'Elyse Graham

À propos de cet article

Lampe Rhea d'Elyse Graham Dimensions : D31 x H49 cm Matériaux : Plâtre, Résine, Papier chiffon coton, laiton, Nickel. Matériel : Douille filetée UNO en laiton nickelé poli avec interrupteur à clé, gradateur en ligne. moulé, teinté et fini à la main à LA. personnalisation disponible. toutes les pièces sont fabriquées sur commande. Toutes nos lampes peuvent être câblées en fonction de chaque pays. Si elle est vendue aux États-Unis, elle sera câblée pour les États-Unis, par exemple. Notre collection Hydro s'inspire des rainures et des motifs que les cours d'eau dessinent dans le paysage, vus d'en haut. Les couches de gradation du pigment sur l'extérieur des bases font référence à des cartes topographiques. Pour notre palette, nous nous inspirons des rivières dont les pièces portent le nom. Tout comme les rivières qui les inspirent, le motif de chaque pièce est unique. Chaque base de lampe est coulée à la main avec du plâtre hydrocal à l'intérieur d'une forme unique de ballon. L'intérieur de chaque pièce est coulé avec des couches de résine, imprégnant le plâtre d'une force et d'une dureté supplémentaires. Nous avons mis au point un procédé unique pour pigmenter l'extérieur des bases, qui s'inspire de la technique utilisée pour le papier marbré. Chaque base de lampe est scellée avec un revêtement acrylique résistant aux UV. Nos abat-jour sont fabriqués à la main à l'aide d'un papier chiffon en coton épais et fixés à une fixation pivotante nickelée avec un interrupteur rotatif. Un variateur de lumière en ligne sur le cordon permet de régler la lumière. En raison de la nature des matériaux sensibles aux UV contenus dans nos pieds de lampe, nous recommandons d'utiliser exclusivement des ampoules LED. Rencontrez notre équipe Elyse Graham est la fondatrice et la directrice de la création du Studio. Guidée par la vision unique d'Elyse de construire un studio qui favorise et met l'accent sur la connexion, le jeu et l'expérimentation (des personnes, des processus et, en retour, des objets créés et partagés), notre petite équipe travaille étroitement et en collaboration sur chaque projet. Elyse a obtenu un BA en sculpture et sémiotique à l'Université de Brown. Après avoir passé des années à faire de la sculpture et à gérer une entreprise de conception de bijoux, Elyse a décidé de fusionner ses pratiques distinctes et de rediriger son attention vers la conception de pièces de collection en 2013. La trajectoire créative du Studio est fortement influencée par la formation de Graham dans le domaine des beaux-arts, en particulier son intérêt pour les œuvres d'art basées sur les processus et les matériaux. Le vocabulaire de formes et de motifs du Studio est issu d'une lignée de procédés non conventionnels que Graham a mis au point pour travailler le plâtre et la résine. Graham partage son Studio ainsi que sa maison avec son mari, Lewis Mauk et leur fille, Eero. Miller Robinson est à la tête de notre département de production. De la pigmentation et du moulage des matériaux de tous nos produits en plâtre et en résine à la conception graphique et de production, ils portent de nombreuses casquettes dans notre Studio. Miller a rejoint notre équipe en 2014 et a fait partie intégrante de la conception d'un grand nombre de nos processus expérimentaux qui ont conduit à la création de notre MetaMATERIAL unique. Comme Elyse, M. Miller a une expérience de la fabrication axée sur les matériaux et les processus, ce qui a donné lieu à une connexion et à une collaboration immédiates entre les deux hommes. Miller a obtenu une licence en beaux-arts de l'Otis College of Art and Design, avec une spécialisation en peinture, installation, performance et écriture. Leur pratique artistique individuelle se concentre sur la préservation et les potentialités des histoires sous-représentées et englobe des objets, des vêtements, des actions, des tatouages et des livres. Leurs travaux personnels ont été exposés à Los Angeles au Southwest Museum, à la Los Angeles Municipal Art Gallery, au Heritage Square Museum, et avec Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACE), ainsi qu'à HORESEANDPONY Fine Arts à Berlin. Lewis Mauk est notre ingénieur de studio et d'exploitation. Travaillant sur la conception des installations et de la production ainsi que sur l'ingénierie et la direction de toutes nos constructions et installations à grande échelle, l'ensemble unique de compétences techniques de Lewis donne forme et structure aux idées et processus non conventionnels de notre Studio. Lewis travaille dans les coulisses depuis la création du Studio mais a rejoint notre équipe à temps plein en 2020. À l'instar du reste de notre équipe, Lewis a une expérience des beaux-arts axés sur le processus et a suivi une formation approfondie en menuiserie, en gravure et en photographie. Il a obtenu un MFA de CalArts et a travaillé dans les domaines de l'éducation et de la fabrication. L'intérêt de Lewis pour la création d'archives personnelles, combiné à son engagement en faveur de pratiques de vie durables, l'a amené à mettre l'accent sur la conception de projets et de processus de studio qui imaginent des moyens de réduire et de réutiliser les fragments de matériaux du studio.

Dimensions:

Hauteur : 49 cm (19,3 po)Diamètre : 31 cm (12,21 po)

Style:

Postmoderne (De la période)

Matériaux et techniques:

Laiton,Coton,Nickel,Papier,Plâtre,Résine

Lieu d'origine:

États-Unis

Période:

2010-

Date de fabrication:

2022