Coffre sculpté à la main en marqueterie d'os avec incrustations en laiton

Le coffre Splendor met en valeur la maîtrise de l'incrustation traditionnelle d'os, avec des fleurs en os de chameau sculptées à la main et disposées selon une grille de diamants pré...

Fabriquée en bois massif, cette porte est ornée de fleurs en os méticuleusement sculptées à la main, chacune étant couronnée d'une perle en laiton en son centre. Ces fleurs, qui rapp...

Inde, Goa, XVIIe siècle Le coffret, dont l'ensemble est incrusté d'un délicat motif d'ébène et d'os dans des réserves de teck bordées d'ébène clouté de laiton, est de forme oblongue...

Cabinet moghol en bois incrusté d'ivoire Noord-West Indie 17ème siècle 27 x 40,2 x 30 cm Numéro de référence : 2023/BE00124/CE De forme rectangulaire, l'ouverture en façade est abondamment décorée d'incrustations d'ivoire ; les côtés comportent des panneaux rectangulaires contenant de grandes fleurs en ivoire incrustées dans deux bordures gravées de motifs floraux ; le panneau avant contient trois grandes gerbes florales entourées d'une double bordure gravée s'ouvrant vers le bas pour révéler huit tiroirs. Il s'agit d'une boîte qui s'ouvre à l'avant pour devenir un support d'écriture, mais qui sert aussi de coffret pour conserver de petits objets précieux tels que des bijoux ou des reliques. Produite dans le nord de l'Inde, dans la région du Grand Moghol, cette boîte à écrire respecte une structure formelle très proche de celle des modèles européens. En Inde, les puissances coloniales ont découvert, à leur grande surprise, de rares meubles de cour richement travaillés et incrustés. Cependant, aucun meuble local ne convenait au mode de vie des colons, qui ont donc commandé des pièces extravagantes de style européen à des artisans locaux, en leur laissant toute latitude pour utiliser les matériaux locaux. Des cabinets à façade tombante comme celui-ci ont été conçus pour répondre à la demande des colons et de nombreux cabinets similaires sont entrés dans les collections des maisons aristocratiques européennes aux XVIIe et XVIIIe siècles, mais ils ont également été adoptés par les Indiens, comme le montre une miniature de la période du Shah Jahan illustrée dans Luxury Goods from India, the art of the cabinet maker, Amin Jaffer, 2002, p. 18. Ce meuble monumental à façade tombante a été conçu avec un ensemble exceptionnel de détails floraux. La popularité des études florales dans l'art indien du début du XVIIe siècle s'inscrit dans le prolongement d'une longue tradition moghole d'appréciation des fleurs qui, depuis l'époque d'Akbar, s'était manifestée dans la peinture de cour et les arts décoratifs, mais c'est sous Shah Jahan (R&R ART) que l'utilisation de motifs floraux a été traitée non plus comme des éléments décoratifs secondaires, mais comme l'objectif principal de la décoration. L'intérêt bien documenté de Jahangir pour les fleurs a donné une impulsion supplémentaire à un groupe d'artistes et de mécènes déjà intéressés par l'histoire naturelle et le naturalisme en peinture...