Cabinet Renaissance de l'École de HUGUES SAMBIN

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Cabinet Renaissance de l'École de HUGUES SAMBIN

À propos de cet article

CABINET RENAISSANCE, ÉCOLE DE HUGUE SAMBIN ORIGINE : FRANCE, BOURGOGNE PÉRIODE : 2e MOITIÉ DU XVIe SIÈCLE, vers 1560-1580 Hauteur : 171 cm Longueur : 137 cm Profondeur : 52,5 cm Condit Noyer, clés et serrures d'origine Collectional : collection privée. À la fin de la première moitié du XVIe siècle, la conception et l'ornementation du mobilier français connaissent une évolution majeure. Les grands projets de construction et les commandes émanant de la famille royale et de la cour royale stimulent la créativité des artistes. S'inspirant de l'Antiquité, les artistes développent un nouveau vocabulaire ornemental qu'ils diffusent dans toute l'Europe grâce à des dépliants et des gravures. La croissance de l'industrie de l'imprimerie contribue grandement à la diffusion de nouvelles idées. De plus, les artistes italiens à l'œuvre sur de grands projets tels que le château de Fontainebleau donnent à la France un appétit pour le style Renaissance. En effet, c'est dans les stucs de Rosso Fiorentino et de Il Primaticcio, exécutés vers 1540-1550, que l'on peut situer l'origine des masques, des chimères, des harpies, des figures gainées, des guirlandes de fruits et de fleurs. L'art du meuble est également soumis à cette évolution des goûts. Les artistes qui travaillent sur la conception et l'ornementation, les ébénistes et les sculpteurs, trouvent leur inspiration dans les livres illustrés et dans les compilations d'emblèmes et d'ornements. Loin de reproduire les motifs à l'identique, les artistes se nourrissent de ces empreintes et multiplient les motifs dans une infinité de variations. Ce cabinet à deux corps présente un décor riche et original illustrant parfaitement les influences italiennes, fontainebleau et antiques à l'œuvre à la fin du XVIe siècle. La présence de six termes démontre également l'importance des livres d'ornements tels que celui publié par Jacques Androuet du Cerceau. Ce meuble aux proportions élégantes s'ouvre par quatre vantaux et deux tiroirs en ceinture. La partie inférieure du corps est divisée verticalement par trois termes gainés. Les deux termes masculins latéraux sont couronnés de fruits, une feuille d'acanthe est attachée à leur taille par une ceinture. Le terme central est féminin. Les deux vantaux présentent une composition rigoureuse et symétrique. Debout sur une draperie suspendue à une tringle, deux créatures feuillues déploient leurs ailes. Ils ont le visage d'un vieil homme barbu et portent une couronne. Tous deux encadrent un élément triangulaire surmonté d'un crâne de bélier finement sculpté. Deux animaux aquatiques se font face sous la pyramide. Les tiroirs de la ceinture sont encadrés par deux moulures décorées de feuilles d'acanthe et de diverses fleurs. Chaque tiroir est centré sur un magnifique masque aux oreilles pointues de faune autour duquel se déploient des branches d'olivier. Le corps supérieur est flanqué de deux termes féminins aux fourreaux drapés, ornés de masques tenant des guirlandes de fruits dans la bouche. Le terme central est masculin. Le grand masque grimaçant placé sur sa taille cache ingénieusement le trou de la serrure. Les panneaux des battants du corps supérieur sont ornés de masques grimaçants en haut-relief. De chaque côté, l'artiste a représenté des putti dansant d'une manière gracieuse et remarquablement dynamique. Au-dessus du masque, des tiges de fleurs jaillissent d'un crâne de bélier. Deux escargots glissent sur les feuilles. Une tête d'ange surmonte le panneau et répond à celle placée au milieu de draperies dans la partie inférieure du panneau. Les panneaux en creux sont assemblés dans un cadre enrichi de fleurs délicatement sculptées. Les termes du corps supérieur soutiennent la corniche qui se chevauche. Les côtés du meuble sont sculptés de grands éléments végétaux adoptant des formes animales. Les feuilles sont épaisses et la sculpture est décisive et tranchante. On peut admirer la diversité des formes que l'on trouve sur ce meuble. L'artiste a utilisé un vocabulaire très riche, jouant avec des motifs décoratifs tels que des feuilles de palmier, des œufs et des fléchettes, des feuilles de laurier, des roses, des volutes, etc. On peut également noter l'expressivité des visages permise par une sculpture très précise. Ainsi, il semble que l'artiste qui a réalisé ce cabinet se soit probablement inspiré des dessins de Jacques Androuet du Cerceau. Les termes et cariatides couronnés de fruits figurant sur ce meuble semblent en effet sortis des gravures de Du Cerceau. Les origines de la stricte symétrie du décor, du dynamisme des personnages aux mouvements extraordinaires, des draperies et des branches d'olivier peuvent également être attribuées au même artiste. Comparaison entre les dessins ornementaux de Jacques Androuet du Cerceau et les motifs utilisés sur le décor de ce cabinet... Une ressemblance évidente peut être notée entre ces deux éléments représentant une créature aquatique au corps feuillu, ces escargots ou encore ces anges dansants. Le décor ornemental des vantaux montre l'étendue des connaissances de l'ébéniste en matière de modèles imprimés, de vocabulaire artistique italien et de créations de Fontainebleau. Le travail de sculpture est généreusement réparti sur l'ensemble du meuble avec une grande rigueur et une incroyable virtuosité permettant de situer l'origine de cette pièce en Bourgogne. Ce meuble a sans doute été réalisé par un grand maître de la région à l'époque de la seconde Renaissance française. Littérature Nous remercions M. Jean-Pierre Jacquemart pour son aide précieuse dans l'analyse de ce cabinet. BOCCADOR Jacqueline, Le mobilier français du Moyen-Âge à la Renaissance, Édition d'art Morelle Mayot, 1996 BOS Agnès (dir.), Mobilier du Moyen âge et de la Renaissance, La collection du musée du Louvre, Louvre éditions, 2019. JACQUEMART Jean-Pierre, Hugues Sambin, architecte , éditions de La Passerelle, Dôle, 2019. JACQUEMART Jean-Pierre, Armoires et cabinets à la fin de la Renaissance en Bourgogne et Franche-Comté THIRION Jacques, Le Mobilier du Moyen Age et de la Renaissance en France, Edition Faton, 1998 Recueils de gravures et d'estampes par Jacques Androuet du Cerceau, sur INHA Bibliothèqe numérique : - Jacques Andouet du Cerceau, Seconde suite de Petites Grotesques, 1526, INHA Bibliothèque Numérique, NUM 12 RES 23 - Jacques Andouet du Cerceau, Termes et caryatides, INHA Bibliothèque Numérique, NUM 4 RES 85

Dimensions:
Hauteur : 171 cm (67,33 po)Largeur : 137 cm (53,94 po)Profondeur : 52,5 cm (20,67 po)
Matériaux et techniques:
Noyer
Période:
XVIe siècle
Date de fabrication:
ca. 1560-1580
État:
Réparé.
Adresse du vendeur:
Saint-Ouen, FR
Numéro de référence:
1stDibs : LU3115332453722

Rare cabinet Renaissance richement sculpté

103 802 $US

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