Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13

Helios, sculpture en verre moulé irisé et châssis de train à vapeur par Jon Lewis

À propos de cet article

Helios" est une sculpture unique de l'artiste britannique Jon Lewis, créée à partir de verre coulé, d'acier, de laiton, d'un filtre dichroïque et d'un châssis modifié de modèle réduit de vapeur de 2½". Lewis s'est initié à la verrerie en 1989 à l'université de Wolverhampton, où il est instantanément tombé amoureux du verre en tant que matériau. Un thème récurrent dans son travail est la synthèse du verre et du métal qui, sous l'influence créative de l'artiste, donne souvent lieu à la corrosion, à la patine et à la texture. Dans sa série Apertura, des récipients soufflés créés à partir de verre de télévision Bang & Olufsen recyclé sont recouverts par "imprégnation d'étincelles". Lewis broie intensément le fer et d'autres métaux, créant une multitude de petites particules métalliques chaudes en suspension dans l'air qui se lient instantanément et finissent par recouvrir, la surface de son verre. Œuvres en perpétuelle évolution, le détail constant de chacune d'entre elles est une fenêtre en verre coloré transparent pur, une ouverture encadrée vers l'espace intérieur, encastrée et entourée d'une coque métallique. Dans un corpus parallèle et complètement différent, se trouvent les sculptures Moonrock de Lewis, qui combinent le verre avec des filtres dichroïques et utilisent sa propre technique unique qui a débuté en 1994. Alors qu'il travaillait comme assistant souffleur de verre dans l'Oregon, Lewis a découvert les "filtres dichroïques à couche mince" comme forme de décoration de surface sur le verre soufflé et y a vu un vaste potentiel. Ce matériau étonnant et très technique, semblable aux ailes irisées des papillons, produit des couleurs formées par réflexion sélective et non par absorption. La transformation réfractive de la lumière à travers les lentilles convexes et concaves et la projection diffuse que crée ce film donnent lieu à des œuvres d'art qui semblent briller de l'intérieur, émanant une myriade de couleurs. Constante dans la palette verrière de Lewis, cette série et cette technique ont été utilisées dans de nombreuses œuvres sculpturales et architecturales remarquables et dans leurs dérivés ? Ces deux praxis opposées de la recherche artistique de l'artiste se fondent souvent en une seule expression. Le travail de Lewis a évolué vers une vision distinctive, une fusion de beauté et d'unicité. Chaque œuvre d'art de Lewis a une particularité : chacune de ses créations remonte à une seule esquisse. Dans de nombreux cas, il a griffonné plusieurs années auparavant, n'attendant que le dernier ingrédient de l'inspiration pour devenir une réalité et prendre vie dans son studio multidisciplinaire de verre chaud et de travail du métal situé dans l'Essex. Selon les propres mots de l'artiste ; "Dans mon travail, j'essaie de créer des pièces difficilement identifiables matériellement et comportant une part d'inconnu. J'aime fabriquer des objets, qu'il s'agisse d'un récipient en verre ou d'un four en verre, j'apprécie les choses faites à la main. Mon histoire est celle d'un ingénieur et, par conséquent, j'aime repousser les limites de ce que l'on attend des matériaux" Lewis a reçu le prix de la Glass Society dans le cadre de la Biennale britannique du verre 2019. Son Transceiver a reçu une mention honorable dans Trace - Showcasing Sustainable Glass Art, dans le cadre de la conférence virtuelle 2021 de la Glass Art Society. Son verre dichroïque a été utilisé dans un certain nombre de commandes architecturales prestigieuses, notamment dans le Space Pyramidion du Child Museum of Cairo et dans la Bliegiessen Sculpture de Thomas Heatherwick à la Wellcome Collection. Ses œuvres font partie de la collection permanente du Glasmuseum Lette, en Allemagne. Il enseigne le soufflage de verre et fait régulièrement des démonstrations lors d'événements liés au design.
  • Créateur:
    Jon Lewis (Artiste)
  • Dimensions:
    Hauteur : 32,5 cm (12,8 po)Largeur : 66 cm (25,99 po)Profondeur : 13,5 cm (5,32 po)
  • Style:
    Organique (Dans le style de)
  • Matériaux et techniques:
  • Lieu d'origine:
  • Période:
  • Date de fabrication:
    2025
  • Type de production:
  • Temps de production estimé:
    Disponible dès maintenant
  • État:
  • Adresse du vendeur:
    London, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1023045024192

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Phateon, une sculpture d'inspiration ferroviaire/mobilité en acier et verre de Jon Lewis
Par Jon Lewis
Phateon" est une sculpture unique de l'artiste britannique Jon Lewis, créée à partir de verre moulé, d'acier, de filtre dicroïque et d'un châssis à vapeur de 3,5 pouces d'épaisseur. Lewis s'est initié à la verrerie en 1989 à l'université de Wolverhampton, où il est immédiatement tombé amoureux du verre en tant que matériau. Un thème récurrent dans son travail est la synthèse du verre et du métal, qui, sous l'influence créative de l'artiste, donne souvent lieu à la corrosion, à la patine et à la texture. Dans sa série Apertura, des récipients soufflés créés à partir de verre recyclé pour téléviseurs Bang & Olufsen sont recouverts par "imprégnation par étincelles". Lewis broie intensément le fer et d'autres métaux, créant ainsi une multitude de petites particules métalliques chaudes et en suspension dans l'air qui se fixent instantanément à la surface de son verre pour finalement la recouvrir. Œuvres en perpétuelle évolution, le détail constant de chacune d'elles est une fenêtre en verre coloré transparent pur, une ouverture encadrée sur l'espace intérieur, enveloppée et entourée de cette coque métallique...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Acier

Diaphanous, une sculpture en verre tissé irisé de Cathryn Shilling
Par Cathryn Shilling
Diaphanous" est une sculpture unique de l'artiste britannique Cathryn Shilling, créée à partir de verre fusionné et formé au four avec une finition irisée. Œuvre sculpturale ambitie...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre, Verre d'art

Lamellae, sculpture debout en verre coulé texturé de Nina Casson McGarva
Par Nina Casson McGarva
Black Lamellae" est une sculpture en verre unique réalisée par l'artiste britannique Nina Casson McGarva. Casson McGarva coule d'abord son verre dans un moule plat où elle introduit...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre

Unfolding Existence, sculpture en verre coulé gris d'inspiration corail de Monette Larsen
Par Monette Larsen
Unfolding Existence" est une sculpture en verre coulé unique de l'artiste danoise Monette Larsen. Larsen a toujours été fasciné par le concept de beauté dans la nature ; ce qui rend...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre, Verre taillé

Roaming Spirit, une sculpture d'inspiration corail en verre coulé vert de Monette Larsen
Par Monette Larsen
Roaming Spirit" est une sculpture unique en verre coulé de l'artiste danoise Monette Larsen. Larsen a toujours été fasciné par le concept de beauté dans la nature ; ce qui rend une ...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre, Verre d'art, Verre taillé

Presence époustouflante, sculpture en verre coulé vert mousse doux de Monette Larsen
Par Monette Larsen
Enduring Presence" est une sculpture unique en verre coulé de l'artiste danoise Monette Larsen. Larsen a toujours été fasciné par le concept de beauté dans la nature ; ce qui rend u...
Catégorie

années 2010, Britannique, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre, Verre d'art, Verre taillé

Suggestions

Grande sculpture en verre irisé abstrait, Allemagne, années 1980
Laissez-vous séduire par cet objet d'art en verre des années 1980. Cette sculpture provient de la succession d'un collectionneur d'art. Sous tous les angles, on obtient des formes or...
Catégorie

Vintage, années 1980, Allemand, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Verre d'art, Verre de Murano

Grande sculpture abstraite en grès de Lewis Trimble
Par Lewis Trimble
Une grande sculpture organique de forme libre en grès, réalisée à la main selon la technique nerikomi par Lewis Trimble. La sculpture est construite en utilisant le long processus de...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Américain, Organique, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Grès

Grande sculpture abstraite en grès de Lewis Trimble
5 850 $US Prix de vente
25 % de remise
Châssis de petit train miniature du début du 20e siècle
Châssis de train miniature vintage, fabriqué à la main en France, début du 20e siècle, vers 1910-1920. Fer forgé, 100% de pièces fonctionnelles. Reproduction miniature fidèle d'un v...
Catégorie

Antiquités, Début des années 1900, Français, Industriel, Maquettes et mi...

Matériaux

Fer

Sculpture d'Hio Rodrigues du milieu du siècle dernier, Brésil
Sculpture d'Hio Rodrigues du milieu du siècle dernier, Brésil
Catégorie

20ième siècle, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Bronze

Grand modèle de wagon à vapeur moderne décoré d'une étagère Art Vintage Toy
Une très belle maquette de machine à vapeur ancienne de fabrication britannique. La pièce a une bonne échelle et une belle patine vintage, idéale comme pièce d'art ou modèle d'étagè...
Catégorie

Vintage, années 1970, Victorien, Sculptures - Mobiles et œuvres cinétiques

Matériaux

Métal

Jon Tribu 5.23 Sculpture de Léontine Furcy
Jon Tribu 5.23 Sculpture de Léontine Furcy Pièce unique. MATERIAL : Grès noir brut. Dimensions : L 34 x H 23 cm : L 34 x H 23 cm. Léontine Artistics...
Catégorie

années 2010, Français, Postmoderne, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Grès

Récemment consulté

Tout afficher