Leo Lionni n° 1 de 6 Sculpture « Gulana » de Parallel Botany

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Leo Lionni n° 1 de 6 Sculpture « Gulana » de Parallel Botany

Name: Leo Lionni n° 1 de 6 Sculpture « Gulana » de Parallel Botany
Brand: Leo Lionni
Rating: 4.8 (23 reviews)

À propos de cet article

La giraluna est une entité végétale spectrale du manuel classique d'univers alternatif Parallel Botany de Leo Lionni. À propos de la sculpture : Le Giraluna Cette plante insaisissable et capricieuse est la reine des rêves de la botanique parallèle. Hydendorp, à juste titre, n'hésite pas à la définir comme "la plus parallèle des plantes, la plus végétale des parallèles" et, ce faisant, il souligne moins ses bizarreries physionomiques que la déconcertante normalité de sa forme. "Si nous étions dans la jungle, écrit-il, et que nous en trouvions un qui nous barrait la route, nous n'hésiterions pas un instant à l'abattre à coups de machette "1. Mais nous n'aurons pas la chance de la rencontrer. Si, dans les reconstitutions, la Giraluna présente une grande planéité de formes et une solidité exacte et convaincante, dans son environnement naturel, elle ne peut être perçue que comme un jeu nébuleux de lueurs et d'espaces vides qui alternent dans l'obscurité et suggèrent vaguement où pourraient se situer ses contours. (pl. XXIV) Sa présence nocturne, en fait, se manifeste presque entièrement en termes de facteur O équivoque des rayons de lune, qui a été découvert et mesuré il y a quelques années par Dennis Dobkin de l'Observatoire de Point Paradise. Ce facteur modifie le rapport lumière-ombre qui définit normalement les volumes en un jeu subtil de lucarnes et d'opacités, de sorte que nos perceptions, nos habitudes sensorielles de base conditionnées par des milliers d'années de vie diurne dans la "clé solaire", auraient besoin d'un réajustement complet, voire d'un renversement, pour s'en accommoder. La lumière du jour isole les objets, conférant un sens bruyant à toutes les choses du monde. Mais la nuit emporte tout, sauf l'âme des choses : une lumière noire, une obscurité transparente, un secret insaisissable. Au cours de la longue nuit de l'ère érocène, l'homme a pu apercevoir le Giraluna s'élevant mystérieusement dans son paysage aride. L'homme présolaire s'est imaginé être l'enfant de la Lune. Sur ses genoux, il avait connu le confort de la vie, la torpeur silencieuse de la nuit, et à sa lumière, il avait vu des perles d'argent reposer en apesanteur sur les couronnes des premières grandes fleurs. Mais il ne nous a laissé que quelques signes énigmatiques de tout cela : la grotte de Feisenburg, les os pétrifiés du tumulus d'Ahmenstadt, la coupe de Boergen. Paradoxalement, tout ce que nous savons de sa présence dans ce paysage nous vient de l'étude de sa végétation nocturne, Vers le milieu de l'ère Erocène, alors que les fleurs de la nuit s'effaçaient dans la lumière d'une aube nouvelle, l'homme a constaté que les contours et les couleurs se durcissaient peu à peu. C'est ainsi qu'il découvrit le monde du jour, dur comme la pierre, et qu'il apprit à être l'enfant du Soleil et de la Lune, d'Amnes et de Râ, de Disarm et de Karak, de Nemsa et de Taor. Les "pierres rampantes" du Yorkshire, la stèle de Steele, les graffitis de Klagenstadt nous ont conservé les images presque effacées des deux divinités qui, du centre de leurs temples, ont dessiné le plan de l'univers. Mais le Soleil ne tarde pas à acquérir un pouvoir absolu sur tout ce qui existe dans le monde. "O Râ, o Amno Râ notre bienfaiteur, brillant et flamboyant ! Les dieux et les hommes se prosternent devant toi, car tu es leur créateur et leur seul Seigneur". Telle fut la prière d'Amresh, grand prêtre d'Égypte. Et une nouvelle végétation, franche et exubérante, apparut sur la terre, et fit danser les feuilles éclatantes dans la brise du matin. La nuit n'est bientôt plus qu'un couloir sombre reliant un jour à un autre, un lieu de visions et de souvenirs, un entrepôt de mots et d'images. Il est devenu un refuge secret où les fleurs disparues peuvent à nouveau exhiber leurs couronnes à la Lune. Et des milliers d'années plus tard, les fleurs noires de cette nuit lointaine - Giraluna, Lunaspora, Solea argentea - sont nées de graines enfouies dans un sol riche de légendes et d'histoires. Si notre connaissance de la Collection S est aujourd'hui raisonnablement complète et détaillée, c'est grâce à l'activité et à l'érudition du professeur Johannes Hydendorp de l'université de Honingen, qui a rassemblé et collationné tous les faits connus et a tenu ses archives au courant des derniers développements. Nos informations historiques et géographiques proviennent des sources les plus diverses : légendes et contes populaires transmis de génération en génération, récits d'explorateurs, d'anthropologues et de paléontologues, et bien sûr les témoignages plus récents de botanistes tels que Heinz Hornemann et Pierre Maessens. Source : Sivatherium. narod .edu À propos de la sculpture : Leo Lionni est aujourd'hui surtout connu pour ses livres pour enfants : Petit Bleu et Petit Jaune ; Frederick - celui de la souris qui recueille des poèmes pendant que sa famille récolte des graines pour l'hiver - Swimmy le Poisson. Bien sûr, les enfants ne se souviennent pas de son nom, mais pour les parents et les grands-parents, ceux qui font la lecture, il est une sorte de célébrité. La plupart des gens ne savent pas que Lionni est également l'un des graphistes les plus influents du XXe siècle. Dans ce domaine, il est une légende. En fait, il n'a commencé à écrire des livres pour enfants qu'après avoir quitté le monde de la publicité, de l'enseignement et du design pour consacrer plus de temps à la contemplation et à l'art. Little Blue and Little Yellow (1959) a commencé comme un divertissement improvisé pour des petits-enfants qui s'ennuyaient. Que peut-on faire avec quelques bouts de papier coloré et beaucoup d'imagination ? Réaliser le premier best-seller pour enfants illustré par de l'art abstrait. Avant cela, son travail en tant que directeur de la conception pour Olivetti Corporation of America et directeur artistique du magazine Fortune, cofondateur de l'Aspen Design Conference et rédacteur en chef de Print avait révolutionné la conception graphique en Amérique. Il a conçu le catalogue de l'exposition Family of Man pour le Museum of Modern Art, ainsi que des affiches pour l'UNESCO et l'American Cancer Society. D'une manière ou d'une autre, la plupart d'entre nous ont donc déjà vu beaucoup d'œuvres de Lionni sans en être conscients. Dans une certaine mesure, la sensibilité visuelle de plusieurs générations a été en partie façonnée par son travail. Il est moins connu dans les genres plus raréfiés des beaux-arts. Son travail a été beaucoup moins visible, en particulier aux États-Unis, et parce qu'il n'entre dans aucune des catégories qui ont préoccupé le monde de l'art récent, il a été métaphoriquement invisible lui aussi. Aujourd'hui, dans l'atmosphère moins doctrinaire qui prévaut, il est peut-être plus facile de voir et de se réjouir de ces élégantes explorations d'un monde naturel imaginaire. Source:Lehaman . edu.

Créateur:
Leo Lionni (Sculpteur)
Dimensions:
Hauteur : 102,24 cm (40,25 po)Largeur : 36,2 cm (14,25 po)Profondeur : 36,2 cm (14,25 po)
Style:
Mid-Century Modern (De la période)
Matériaux et techniques:
Bronze,Acier
Lieu d'origine:
États-Unis
Période:
XXe siècle
Date de fabrication:
1970s
État:
Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. L'objet présente une patine d'origine.
Adresse du vendeur:
Middlesex, NJ
Numéro de référence:
1stDibs : LU108046816743

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